私たちのビデオゲームにハイファッションがやってきました、そしてそれは素晴らしいニュースです

ルイ・ヴィトンは、ジェニファー・コネリーやミシェル・ウィリアムズなどの本物の人間の有名人と一緒にやったように、ライトニングを衣服に入れてモデリングの「写真」を公開しました。

完全に架空のアニメーション化されたキャラクターであるLightningは、これについてインタビューさえしましたが、後でそれに戻ります。この種の驚くべき事実に最初に説明しましょう。完全に仮想ビデオゲームのキャラクターは、豪華なフランスのファッションハウスのスポークモデルになりました。

そして、それは冗談ではありません。このコラボレーションの両側の全員がそうです死んだ深刻、LightningのキャラクターデザイナーであるTetsuya Nomuraを含む。これは笑いのためにプレイされていません。

モデルとしてのLightningの「仕事」は、私たち全員が外に出てLightningのピンクのルイヴィトンジャケットを購入する必要があるという意味では重要ではありません。カタログを見るそのために数千人を落とさなければならないことを提案します。つまり、これは私たちの媒体にとって大きなマイルストーンであり、ゲーム開発者として私に機会を紹介します。 Lightningの新しいモデリングギグがビデオゲームの将来に向けて意味するものは次のとおりです。

これらの2つの企業が相互利益を見ない限り、なぜ提携するのでしょうか？

ルイヴィトンジャケットの1つが約200ゲームの費用がかかることは注目に値しますが、それは今のところここでもありません。あなたはルイ・ヴィトンのターゲット市場の一部と考えられています。

そしてこれを手に入れてください：Lightningは女性のコレクションをモデル化しているので、ルイ・ヴィトンは多くの女性がゲームをしていることを認めていることになります。

つまり、これはビデオゲーム愛好家の文化以外の世界がそれを認めているというさらなる証拠であるため、私は興奮しています。

古いステレオタイプは左右に転倒しています！それはおいしい大虐殺です。

彼らがあなたのファッションの関心について間違っているとしても、スクエアとルイ・ヴィトンはすでに私たちの世界を融合させるための第一歩を踏み出しています。国際的なファッショニスタは、学校のダンスで女の子と話すのではなく、高校で土曜日の夜に演奏していたゲームシリーズに紹介されました。

あなたがまだ素晴らしいポリゴンの読者とゲーム愛好家は、あなたがまだそうでなければ、ルイ・ヴィトンとその服のいくつかに精通しています。そして、それはradですよね？たとえそれを買う余裕がなくても、誰もできない場合でも、見るのは楽しいです。それは芸術です。

しかし、これはビデオゲームとファッションの文化が一緒になった最大のステップです。発表の2週間後の執筆時点で、稲妻はまだルイ・ヴィトンのフロントページ。

ねえ、もし私たちがルイ・ヴィトンのキャンペーンにゲームのキャラクターを置くことができれば...多分私たちはルイ・ヴィトンをビデオゲームに入れることができるかもしれません。

ゲームをプレイしていて、自分が服を愛したり嫌ったりしていることに気付いたことがありますか？ゲームのキャラクターファッションはそうです本物ヒットまたはミス。ビッグゲーム開発者の役割が専門化されているように、私たちは通常、ファッションデザイナーの仕事のために雇うことはありません。雇用会議で「オーダーメイドの女性のブレザーを釘付けできるキャラクターデザイナーが本当に必要だ」というようなことを聞​​いたことはありません。

キャラクターデザイナーが甘いファッションを思い付くことができないということではありませんが、開発者として、バーバリーなどのレーベルを呼び出して「私のゲームのヒーローはトレンチコートを着ていますが、何かが必要です。ファッションフォワード。私にオリジナルをデザインしますか、それをウェアラブルな商品として一緒に販売しますか？」

何が起こるか想像してみてください！

その最後のものは私のためでした。しかし、あなたは興味をそそられませんか？これら2つの専門分野のコラボレーションは、ファッションとゲームの両方に利益をもたらす素晴らしい製品は言うまでもなく、新しいアイデアにつながるだけです。ファッションデザイナー自身は言うまでもなく、出版社と開発者はお金を稼ぎ、私たちのゲームはデザイナーのファッションを持っています。そして多分私たちはデザイナーファッションがあります。

これは少しディストピアですが、それは私たちがそれについて話すべきではないという意味ではありません。稲妻は、3Dレンダリングされた写真のポーズだけではありません。彼女与えたインタビュー彼女がルイ・ヴィトンと仕事をすることにどれほど興奮しているかについて話します。 Cocoonの架空のキャラクターは、英国の新聞に、Louis Vuittonが彼女に3Dモデルになった服が「私を静けさと誇りの感覚で満たしている」と語った。

インタビューでの彼女の声は彼女のキャラクターのマークを逃していますが、それは最初の試みであり、私は疑うファイナルファンタジー13作家の渡辺大sukeは、今回は個人的に対話をしませんでした。考えるのは奇妙に思えますが、これらのキャラクターを本物として扱っている場合、私たちは彼らを扱う必要があります声同様に本物であり、キャラクターの没入感がないことになるストックの答えを書くことも没入しています。これは、双方が改善できる領域です。

とにかく、これは魅力的です。もしHatsune Miku私たちのレンダリングされた兄弟の真の前兆であり、あなたは将来、より多くの仮想キャラクターが有名人になるのを見るでしょう。彼らは車を販売したり、慈善団体を支援したり、病院で病気の子供を訪問したり、政治候補者を支持したりすることができます。そして、それは短いリストです。

私が言ったように、これは少しディストピアです。キャラクターが人として存在しない場合、作成者が望むことを何でもするように制御され、作ることができます。それは暗い道になる可能性がありますが、今のところ、これは私たちの媒体が広く普及しており、徐々に成熟し、ビデオゲームの島の世界の外側の球体に受け入れられていることを示しています。これは、外を見ている芸術形式の例であり、他の人が見ている例です。

私たちはゲームをするとき、私たちが体現するヒーローが大好きです。彼らは私たちに勇敢または好奇心を感じさせます。さもなければ、私たちが私たちをどこかに連れて行ってくれます。

PaxまたはComic-Con、またはTwitchでのコスプレを見てみましょう。ヒーローが着ているものを受け入れることがわかりますが、職場や学校で幻想的なルックスを引き離すのに苦労することがよくあります。

ビデオゲームとファッションの将来のための私のワイルドな予測から一歩後退しましょう。私たちの現実が、私たちが探求するのが大好きなファンタジーの世界と少しつながっていることを感謝しましょう。 Lightningの鎧がファッショナブルなピンクのジャケット、彼女の剣がキラキラしたハンドバッグで置き換えられたことは、一見するのは少し奇妙ですか？確かに、しかし、私たちのヒーローは私たちの芝生で私たちに会っていますが、その逆ではありません。

私たちは皆、ヒーローの鎧を着たいと思っています。今、私たちはできます。

テディ・ディーフはゲームデザイナーであり作家でもありますハイパーライトドリフターそして京都ワイルド。彼は、ロサンゼルスのゲームコレクティブグリッチシティの共同設立者であり、南カリフォルニア大学の元物語デザイン研究者、ディズニーインタラクティブの卒業生です。彼はたくさんのツイートをします感情。