アニメーションの30年のトライアルと報酬について、憎むべき監督ジル・カルトン

ジル・カルトンはイエティ映画の仕事を始めました忌まわしい7年前、決心した女性主人公に焦点を当てたアドベンチャー映画の可能性に惹かれました。アニメーターは最終的に映画を出発し、その後呼び出されましたエベレスト、数年後に別の監督からそれを取り戻すためだけです。その時には忌まわしい今週は劇場にヒットし、参加しますスモールフット そしてリンクの欠落イエティスについての3番目の映画は、1年の間にリリースするために、時代に到着する瞬間に到着すると、物事が別の方法になった場合、それは始まったかもしれません。

しかし、取り組んだカルトンバグの人生いつアンチリリースされましたが、タイミングが彼女に届かせません。アニメーション業界のベテランである彼女は、それがまさに起こることであることを知っています。

「まだ空中にいたと思う」と彼女は冗談を言った。

カルトンは29年前にピクサーの初期にキャリアを始め、2Dから3Dアニメーションへの移行を開拓しました。 2006年、彼女は3Dアニメーション映画を共同監督した最初の女性になりましたオープンシーズン忌まわしいカルトン、ドリームワークス、および業界全体で注目に値します。これは、女性主人公を主演する最初の女性主導の3Dアニメーション映画です。

忌まわしい今週の劇場で、カルトンはポリゴンと一緒に座って、彼女の7年間の旅をすることについて話します忌まわしいスクリーニングするために、「子供の束」がどのように最初のものを作ったかトイストーリー、そして過去30年間のアニメーション業界で最も顕著な変化。

ポリゴン:あなたは映画の作業を始めました忌まわしい7年前 - インスピレーションはどこから来たのですか?何があなたをプロジェクトに引き付けましたか?

ジル・カルトン:私は当時ソニーで働いていましたが、ドリームワークスは私に来て、彼らのプロジェクトのいくつかを見てみるように頼みました。彼らは常にさまざまな開発の程度のプロジェクトを売り込みます。一部のプロジェクトには完全なスクリプトがあり、一部は単なるアイデアです。私が本当に引き寄せたのはイエティ映画でした。空白のキャンバスでした。私はそれを行うことに同意し、治療を書き、それがスクリプトにつながった。

私はこの映画をそのコンセプトの気まぐれで手に入れました。時々、それが挑戦です。少し恐ろしいです。私は約29年間ストーリーをやってきましたが、私が知っていることは、あなたが影響力として自分の人生を引っ張って引き出すと、物語はあなた自身の経験に共鳴するあなた自身の経験にあるということです。もっと接地されています。私は本当に強い女性のリードが欲しいと思っていました。それは私にとって重要なことの一つでした。

私はプリンセス映画の多くで育ちましたが、私はその女の子ではありませんでした。私はスケートボーダー、サーファーのようでした。私はキャンプが好きでした。私は自分が成長したように見えるものを本当に認識していませんでした。時々、流れのようなドレスのように着ている映画のメインキャラクターを見ると、あなたは[混乱した顔をする]のようなものだと思います。彼女が感じたものを何でも着ていたこの強力な独立した頑固な女の子を作成したことは、私にとって本当に重要でした。彼女の衣装全体は、彼女がそれを作り上げたように感じます。それは非常に個人主義的に感じます。私は彼女がこのイエティを家に帰るという彼女の情熱に基づいて本当に映画を運転してほしかった。

残りのキャラクターと一緒に、それは楽しいです。私たちは少年であるジンと性別の遊びをします。通常、少年は荒くて転倒しますが、ジンは髪を台無しにしたり、蹴ったり、森の中で眠ったりしたくありませんが、YIは大丈夫です。しかし、本当に、それは現代の子供たちです。それは単なる現代の肖像画だと思います。

それはさておき、私はYiとイエティの関係に非常に興味をそそられました。その一部はこの古典的な男性的フェミニンのプレーオフです - それは美女と野獣、 その王コング。しかし、私は彼らの2人が言葉なしで結びつくだろうというこの考えが大好きです。彼は非言語的なアニメーションのキャラクターであり、彼らが話すことなく映画全体を保持するのが難しいので、それは頻繁に起こりません。しかし、私はそれができることを知っていました。私が知っていた理由の一部は、私が一生犬を飼っていて、いつ彼らが空腹であるか、いつ食べる必要があるかを知っているからだと知っていました。

エベレストのデザイン、イエティ忌まわしい、とても独特で愛らしいです。あなたは犬について言及しました - それはインスピレーションでしたか?

私のキャラクターデザイナー、ニコマーレットが設計されましたfu pandaの場合そしてドラゴンを訓練する方法。彼は壮大なデザイナーです。私たちがたくさん話したことの1つは、単に試みようとするだけではありませんでした。インターネットで「Yeti」を入力すると、2フィートのスーツを着た男のように立っているすべてのキャラクターが見えます。イエティとして認識できるようにしたくありませんでしたが、今まで見たことのないものです。ニコと私はそれについて話しました。運動の目的のために、彼が自分自身を偽装するために雪だるまに巻き込んだり、雪だるまに巻き込んだら、彼は4人と2人に立つことができました。ニコには、彼がいつも彼の小さなイエティと呼んでいる3匹のふわふわした白い犬もいます。初期のデザインで、私はそうでした、さて、それは完全にあなたの犬のように見えます。彼はシュイツーになることはできません!

私たちはそれを彼が時々魅力的で本当に愛らしいものにする必要があるポイントにそれを洗練しましたが、彼が非常に激しくなりたかったのです。 。そのため、立ち上がってスパイクのように見える長い背中の毛皮全体が、そのデザインの会話の一部でした。しかし、彼が彼の顔、彼の目、彼の表情を見ることができる場所に彼が置く本当に素敵なマスク。賢明なデザイン、それは使用するのに最適な要素です。

それはとても素晴らしかったので、私たちはキャンペーンでそれを使用することについてマーケティング部門に話しましたが、今ではどこにでもあります。私たちはタイムズスクエアにちょうどダウンしていました、そして私はなんてこった、私たちにはこの顔だけのブロックがあります!

映画は常に中国で設定されることを意図していましたか、それともパールスタジオとのパートナーシップで進化したものでしたか?それはどのようにして物語を形成しましたか?

中国と私たちのパートナーシップに貸し出されたのは素晴らしいことだと思いますが、人々が本当に知っている唯一のことは、彼らがエベレスト山やヒマラヤに住んでいるということだということだと思いますか?それは中国に隣接し、ストーリーテラーとして動的に隣接しています、私は考えていました、さて、これが私のブックエンドであり、私がヒマラヤに行きたいなら、これはこの広大で水平で白いきれいな飛行機で、私が彼を見つけることができるまったく反対の場所はどこにありますか?垂直とネオンと大きな中国の大都市のグラスは素晴らしいと感じました。

それらがブックエンドであることを知って、私は中国の巨大な地図を手に入れました、そして、私が映画を書き始めたとき、私が最初にしたことは論理的な道をプロットすることでした。私が研究を始めたとき、私がどれだけ見たことがないかは私にとって驚くべきことでした。それは驚くほど美しい国です。私はこのことをプロットし始め、成都に行き着き、何かを入力していて、この仏像とは何ですか?世界で最も背の高い仏であるレシャン・ブッダは、完全に岩から彫られていました。なぜこれが存在することを知らなかったのですか?キャノーラの畑でさえ、とても黄色で完璧です。階段のある黄色い山 - 私はそこにセットのピースを作成しなければなりませんでした。

ストーリーテラーとして、あなたは同時に2つのことに取り組んでいますが、中国の美しさは大きな影響を与えました。私のプロダクションデザイナーのマックスボアは、本当にそれを受け入れました。カラーパレットの各場所を本当に強調表示することについて話しました。ゴビ砂漠はとてもオレンジ色です。シグネチャーイエローとしてのキャノーラフィールド。また、旅行ムービーでは、カラーパレットを完全に切り替えないと旅行するようには感じません。あなたが黄色い山から仏に行っても、彼らが同じ色であれば、あなたはここにいるように感じます。それは単なる色理論です。しかし、それは素晴らしく、取り組むのは本当に楽しかったです。

あなたはプロジェクトを降りて、別のチームが引き継ぎ、それから戻ってきました。戻ってくるのはどんな感じでしたか?

最初のアイデアはかなり強力なアイデアであり、私たちは本当に素晴らしい上映をしてきたので、スタジオでたくさんのことが起こり、私はしばらくそれをしていました。私がそれに戻ったとき、物語は本当の左折をして、どこかにまったく異なる場所に行きました。ギターなどがありました。当時やって来た新しいボス、またはスタジオの新しいヘッド、彼はその話に恋をしていませんでした。基本的に誰かが言った、あなたはジルのバージョンを見たことがありますか?それで彼はそれを見て、彼は私に電話し、彼は言った、あなたは戻ってきてそのバージョンをしますか?

そして彼は行きます、私たちが必要とするいくつかのことがあります。作成した追加のキャラクターがあります。それらを物語に組み込むことはできますか?文字通り、ペンとジンが入ったところです。彼らは異なる性格でしたが、私はそれとともに旅に出ました。正直なところ、この映画はそれにとって良いことだと思います。

あなたはこの業界に29年間携わっています。業界が2Dアニメーションから3Dアニメーションに移行したとき、それはどのようなものでしたか?

私はカラートを卒業したばかりで、約6ヶ月かかったので、ポートフォリオをディズニーのアニメーターにするためにかかったので、とても面白いです。 [手描き]は私が学校に行ったものです。私はディズニーのインターンシップをしましたが、リールでさらに2分間必要でした。私には、それをするように言っていたメンターがいました。

最後に、私はそのようなものすべてを準備し、それから私は学校で私の本当に良い友人だったピート・ドッターから電話を受けました、そして彼は「ちょっとジル、私たちはここでピクサーで機能をやろうとしています、そして私たちは'12人のアニメーターを探しています。あなたは彼らの一人になりたいですか?あなたは自分のものをFedexさえできますか?」

トイストーリーがコースを変更することを誰が知っていましたか?私たちはただの子供たちでした。

だから私はしました。そして彼は、「まあ、会社はあなたをここに飛ばしてスタジオを見せたいと思っています。」と言いました。私は言った、「いや、来て。」

私は21歳だったので、私と友人のグループは基本的にピクサーで始めました。私はミルバレーの小さなヒッピーシャックに住んでいました。私たちは同じ日にすべてを始めました、そして彼らは好きです、さて、今日はUnixを学ぶので、これは少し苦痛になるでしょうそして、私たちは、何?数学が関係していますか?!

ソフトウェアが毎日壊れたので、それは最初はとても面白くてとても一生懸命でした。私はそれらの時代について考えて、実際にジョン[ラセター]を先駆けて、そして彼がこの完全にクレイジーなアイデアで持っていなければならなかった信仰について考えています。コンピューターで機能を実行できます。私たちは苦労しましたトイストーリー、しかし、それは素晴らしいことが判明しました。誰がそれがコースを変えると知っていましたか?私たちはただの子供たちでした。私たちがそれに取り組んでいたので、会社は成長を続けました。私は開発を手伝いましたバグの人生

それから私は数年間ロサンゼルスに戻ってきて、私は取り組みました猫は踊らない2Dアニメーターとして。シフトが起こっていると感じたので、私はちょっと2Dをやりたかった。私はようでした、待って、私はいつも2Dをやりたいと思っていました、私は実際に2D映画に出演することはありませんでした。私はカラルツで教え、その映画をしました。

それからピートは私に電話をかけて戻ってきて、彼は言った、「何だと思いますか?私は自分の映画を手に入れました、あなたは私がそれを開発するのを手伝ってくれますか?」彼と私と非常に小さな人々のチームが開発されましたMonsters Inc。ゼロから、とても楽しかったです。一方、の真ん中にMonsters Inc.、私たちは作業のために引っ張られましたトイストーリー2。私はそれに乗り込みました。カウガール人形のジェシーをデザインしました。私はそのような楽しいことをたくさんするようになりました。

私たちが始めたとき、会社自体はとても小さかったので、会社と一緒に成長すると、より高いポジションに押し込まれます。アニメーター、ストーリーボードアーティスト、キャラクターデザイナー、視覚的な開発アーティストになる機会があったことは本当に幸運だと思います。また、私の非常に親しい友人を見てください[それをしてください]。アンドリュー・スタントンを覚えています。私たちは[...]で複数の作家を経験しましたトイストーリー。彼はついに言った、「これは愚かだ。私はこれを書き始めるつもりです。」それから彼が書いて監督した次の映画なので、私はその進化を見るようになりました。

私にとって非常に驚くべきピクサーでの私の時間の1つのことは、その物語と心が最も重要なことでした。それは私のストーリーテリングに本当に影響を与えたと思います。 29年後、それは奇妙です - あなたは「彼女は最前線にいた」または「フィールドの先駆者」と言います、そして私はちょうど思います、これはどうやって起こったのですか?私は幸運だと感じています、ご存知のように、私は本当に祝福を感じ、私は多くのサポートに囲まれていました。そして、私がピクサーを離れてソニーに行くと、私はそのようでした、うわー、それはここロサンゼルスのワイルドウェストです

ソニーのアニメーション部門は地面から離れました。より確立されたスタジオでの作業から新鮮なスタジオへの移行はどうでしたか?

彼らは小さな治療を受けましたオープンシーズン]彼らが私に与えていたので、私はその前に他の映画をいくつか監督するように頼まれていた。彼氏のエリックと話をして、やるとは思わないと言ったのを覚えています。彼は行きます、なぜ?あなたは指示するように頼まれ続けます。それはあなたが周りを見回しているものの1つであり、あなたはそう、ああ、私は準備ができていると思います。私はこれらすべての仕事をしましたが、実際に私はこれらのアーティストを尊敬していた非常に時々監督であり、監督を務めることから実際に学びました。監督。だから私は飛び込んで、この奇妙なノスタルジックな気持ちを持っていたオープンシーズンのようになるだろうトイストーリー

「最初のもの」をすることから来る多くの善意がありました。しかし、スタジオは準備ができておらず、それほど多くのレンダリングの準備ができていないので、彼らは本当に難しいです。構造のパイプラインでさえ。つまり、キャラクターをモデル化したことがない人がいるので、それ自体の闘争がありました。しかし、私はそれを懐かしく振り返ります。それは混oticとしていてクレイジーでしたが、私は非常に多くのアニメーターを持っていたので、長年にわたって仕事をしてきました。「それは私のお気に入りの映画でした。」

あなたは芸術とアニメーションを始めてから、ストーリーと監督に移りました。その移行はどのようなものですか?

書くと直接的になると、戻るのは難しいです。奇妙です。私は時々、1つの小さな作品に集中できることが恋しいです。私はこれを例として使用しますが、これはピート・ドッターが実際に彼が初めて監督になったときに私に話したことです。彼はアニメーション化しようとし続け、私は言った、ピート、あなたは監督です、あなたはもうアニメーション化する必要はありません。

彼はそれをこのように私に置いて、今私はこれを完全に理解しています。彼は言った、「あなたは一生を訓練して、オーケストラの最初の椅子、チェロ奏者になる。そして、突然あなたは指揮者になり、もう遊ぶことができません。」

あなたが今すべてを見ているところに奇妙な感覚があります。単に1つだけに集中することはできません。そのため、特定の工芸品の訓練を受けた私たちの多くは、アーティストだけでなく、最高のアーティストになるように訓練しました。それから、あなたが監督になったとき、あなたの仕事はすべてのアーティストを見て、それがすべてより大きな利益に向かってすべての目標を立てていることを確認することです。そして、あなたの芸術的な背景、それはあなたがもうアートをしないことを意味するわけではありませんが、私が働いてきたこれらすべての分野であるこれらすべての分野は、私がストーリーボードアーティストと一緒に仕事をするのを完全に助けてくれました。私は鉛筆をつかむことができ、そのようになりますまあ、私たちは何とか、何とか、何とか、何とかしてみませんか。

または、私はデザインを見て、それが機能していないことを知ることができます。ここにいるのは素晴らしいことだと思います。私が見逃していることの1つは、手描きのアニメーションです。私はアニメーターであり、ペン、鉛筆、鉛筆、紙、そしてひっくり返って一日中オフィスにいるのが大好きでした。それには内臓があります。少し恋しいです。今年はうれしいですクラウスNetflixで出てくる。 Sergio [Pablos]は私の良い友達であり、2Dアニメーションが戻ってくるのを見るのは楽しいです。

2Dアニメーションが恋しいです。

あなたはそれをしたことがありますか?とても奇妙です。それは最もマイクロマクロです。この小さなスペースに入るだけです。私がそれについて気に入っているのは、描画のスキルがどんどん良くなるということです。 「あなたが1日10時間それをやっていて、あなたが止まって、あなたがしたイメージのように引き抜き、あなたがあなたの頭の中で考えている瞬間があるからです、私はそれを描きましたか?!

それはとてもエキサイティングで、あなたはそれを手に持っています。それは私にとって3Dアニメーションについて最も難しい部分です...

あなたは具体的な製品を持っていませんか?

うん!私がアニメーターになったときトイストーリー私はそうでした私はそれを保持できません!多くのデザイナーはまだペンと鉛筆で働いています。ここのキャラクターデザイナーであるニコのように、彼はコンピューターにデザインしませんでした。彼はそれに触れて画像をスキャンするだけです。彼の絵は美しく、私たちの業界にはまだそれをしている十分なアーティストがいると思いますが、ニコの絵を持っているとき、私たちは皆かなり満足していると感じています。ああ、それはとても素晴らしいです!実生活の絵!

近年、ピクサーの職場文化に関する詳細が浮上しており、そこにいる間、それのいずれかを感じましたか?

私がそこにいたとき、私たちは彼らがエメリービルにいる建物にさえ引っ越していませんでした。私たちがいたところ、私たちの最初のスクリーニングルームは、リサイクルストアのソファと椅子の束と、アニメーションのデイリーを見ているときにこのようになりたい[画面のジェスチャーをする]プルダウンスクリーンでした。それは最先端ではありませんでした。それはそれがなったものではなく、非常に多くのプロダクションが一度に起こっています。私たちは、一度に1つの映画をやった人の非常に小さなグループでした。私が去ってからかなり成長しました。それは最近とても多くのことを経験しています。私はそれらすべてを願っています、そして私はまだその会社が大好きです。それは私が学んだすべてを教えてくれました。

私は気持ちがあります...ピート・ドッターは今それを担当しており、私は彼に多くの信仰を持っています。ジム・モリスは大統領です。彼らは傑出した人々であり、非常に創造的な人々の両方だと思います。

しかし、より肯定的なメモでは、業界にはより多くの女性がいました。特に役割の指示と生産において。これは、私たちが今後見ているアニメーション映画の種類の物語について何を意味すると思いますか?

それは避けられないと思います。私は男性の物語の中で女性の物語のようなハードラインを作りません。しかし、私たち全員に声があると思います。私たちがそれをより文化的に多様な監督と声に開くと、その違いを得るつもりだと思います。私たちはそれを女性や他のすべてを通して得るつもりです。時間だと思います。今はみんなのための映画があります。

はい、しかし、業界が爆発する時が来たと思います。これは良いことです。私が29年前にCalartsにいたとき、90人のクラスには4人の女性がいました。現在、Calartsのクラスでは、60%の女性と50%のアジア人です。あなたがそれを見て、さらに10年それを与えるならば、それは業界になるでしょう。見るのはかなりエキサイティングです。それはとてもゆっくりと動きますが、私はそれが勢いを拾うかもしれないと思います、私はそうします。文化的に多様な監督が多いほど、女性が入ってくる女性が増えると、それはそのような「もの」にならないと思います。ドアが開きます。流れが起こり始めているように感じます。私たちは多分そのカスプにいるように感じます。