罪のない人は、キングが書かなかった最も不気味なスティーブンキング映画です

ターシャ・ロビンソン Polygonのエンターテインメント編集者です。彼女は、AV Club、The Sissolve、The Vergeなど、20年間映画、テレビ、本などをカバーしています。

スティーブンキングの新しい映画版Firestarterただ到着してa彼の小説の3番目の適応セーラムのロット途中で、クリエイターがそうするかどうか疑問に思う価値がありますリサイクルまたは再起動するためにキング素材を使い果たしたこと。彼らが最終的に同じ素材を再利用することで減少するポイントに達した場合、そして今ではHBO MAXからEPIXまでのすべてのストリーミングネットワークでテレビミニシリーズのためにキングブックが採掘されている場合、少なくとも彼らはそうかもしれません - 少なくともストーリーを作成するオプションがあります感じるスティーブンキングクラシックのように。ストレンジャーシングスキングの作品に公然と触発されたシリーズは、最も顕著で成功した例ですが、真夜中のミサまたはマロウボーン多くの場合、ある特定の側面または別の王の執筆をキャプチャします。そして、寒い新しいホラー映画罪のない人彼の仕事のほとんどの実際の適応よりも、王の物語のように感じることに近づきます。

「スティーブンキングストーリー」がどのように感じるかについてのモデルはありません。同じ男が合理化されたファンタジー小説を書いたドラゴンの目、詳細に浸された黙示録的な叙事詩スタンド、そしてモンスターのない成人の物語「The Body」は、後で適応しました私のそばにいて罪のない人具体的には、「Trouble In Trouble」モードの王のように感じます。必要なもの研究所それ、そしてはい、Firestarter - 子どもたちが経験の範囲をはるかに超えて脅威に対処するのに苦労しているすべての物語があり、周囲の大人はせいぜい無力であり、最悪の場合は有害であることが証明されています。

ノルウェーのEskil Vogt(共同作家の執筆および監督頻繁なベスト2021リストメーカー世界で最悪の人)、、罪のない人成長する超自然的な力をナビゲートする子どもたちのグループに続きます。しかし、その説明は、若い担当者の物語の時代では少し馴染みのあるように見えますが、ブライトバーンディオンを育てるミッドナイトスペシャル罪のない人'実行は具体的でさわやかです。 Vogtは、それをアクション中心の特別効果に変えることなく、ストーリーのドラマと恐怖を盛り上げる意図的で思慮深い選択をします。そして、彼は子供たちが自分の人生で大人がどれほど役に立たないか、そして彼らが結果としてどれほど孤独であるかを理解するようになるので、特に王風の恐怖の感覚を導きます。

Rakel LenoraFløttumは、父親が新しい仕事をした後、家族が新しい都市のアパートに引っ越したばかりの8歳のノルウェーの少女であるIdaとして主演しています。アイダの両親は愛情深く、協力的ですが、彼らの時間は動きと、非言語的で、音とテクスチャーにほとんど吸収されているアイダの自閉症の姉であるアンナ(Alva Brynsmo Ramstad)によって非常に占められています。両親が忙しい間にアンナの世話をすることを定期的に任されていたアイダは、特に新しい場所で新しい友達を作ろうとしているので、彼女が負担とわずかな恥ずかしさだとはっきりと見ています。

アイダが地元の少年ベン(サム・アシュラフ)と絆を深め始めたとき、アンナは若い女の子のアイシャ(ミナ・ヤスミン・ブレムズ・アシェイム)に自分の仲間を見つけます。ベンはまた、低悪性度の精神的な力を持っていることが判明しましたが、4人の子供が一緒にいると、彼らはすぐに強くなります。これらの能力がどこから来たのか、またはその指数関数的な成長がグループの近接性または実践の結果であるかどうかは決して明確ではありません。しかし、彼らの急速な発展は、4つのうちの1つが成長する能力を使用して暴力的な方法で行動し始めたときに不安定な結果をもたらします。

そのセットアップは、ジョシュトランクの2012年のフェイクに基づいたフッテージスーパー映画のように聞こえますクロニクル、しかし実行中、罪のない人トマス・アルフレッドソンの控えめな2008年の吸血鬼映画のように感じられるようになります正しいものを。子供のパフォーマンスは自然主義的で控えめであり、文章は、映画の子供たちが通常するよりも子供たちのように感じることができます。彼らは自分の感情について話すことや、力と責任についての重要なテーマをレイアウトする声明を伝えることに与えられていません。彼らは本能的かつほとんど内部的に世界に反応し、説明を通してよりも行動を通して自分自身を表現します。

時には、自然主義的なアプローチは、映画のゆっくりと焦点が合っていないように感じさせます。子供たちの力の氷河の発達は、彼らが実験して相互作用する際に多くの繰り返しをもた​​らします。 DREADは、IDAがアンナを傷つけるオープニングシーケンスから、彼女の反応を見るだけで、それが非常に控えめなので驚くべきクライマックスの行為を見るために、映画のほとんどに潜んでいます。しかし、その恐怖は、カタルシスを感じるのに十分な大きさのスケールで解決することはありません。罪のない人見かけのインスピレーションとは異なります。平正しいものを爆発的なフィナーレの独自のバージョンがありました。

最も注目すべき(そしてスティーブンキングのような)ことの1つ罪のない人それが子供時代についてどれほど徹底的に感傷的であるかです。映画は、大人と同じように残虐行為を犯す可能性が高い子供たちは、彼らは力の欠如と偏見の欠如によってのみ制限されています。映画がしばしば子供たちを暗闇に潜んでいる最悪のターゲットと見なすことが多い場合、Vogtは彼の最悪の恐怖のほとんどを訪れます。ホラー要素は控えめですが、熱心です - ペットの飼い主が胃を胃にするのが難しいかもしれない動物の虐待のシーケンスがあり、それが明らかに1人のキャラクターの幼稚な共感と結果に対する忘却の欠如を設定することを意図しているという事実は、それをより不安にさせます。そして、子供のキャストは、物事が暗くなったとき、より安全ではありません。

同時に、映画で何が起こるかは、彼らにとって特に驚きではないという説得力のある、特に恐ろしい感覚があります。これらの子供たちは、一般的な出来事と大人を困惑させるものとの違いを伝える能力がなく、毎日新しい経験にまだ期待し、混乱するのに十分な若さです。アイダが母親に彼女の人生で何が起こっているのかについて真実を伝えることを実際に考慮したことは、決して聴衆のための小さな、日常の恐怖の源です。

患者の視聴者にとって - 徐々に没入感のある環境とキャラクターを作成する方法のために、キングで最も広大な千ページの本を楽しむ聴衆のようなもの罪のない人不思議です。子供のキャストは、カメラのために演奏するのではなく、これらの子供時代の恐怖と不思議の日々を過ごしているように見えるので、信じられないほど魅力的です。そのカメラ - 撮影監督のスターラ・ブランド・グロヴレンのおかげで - は異常に活発であり、フロトゥムの顔に近づき、新しい脅威や新しい情報を処理しようとし、逆さまに渦巻く視聴者に逆さまに渦巻いています。

しかし、パフォーマンスとクラフトはさておき罪のない人他の誰かの頭の中で何が起こっているのかを誰も完全に知らないという日常の感覚に対する、悪のバナリティに対するその特別な見解のために魅惑的です。ここの両親は、子供たちが人生と死の闘争に巻き込まれていることに気付いていません。子どもたちは、彼らがどれほど必死に助けと介入を必要としているかを見ることができません。観客だけがすべてを知っており、この超自然的な対立が起こっている場所で、早い段階で、そしてゆっくりとした建物の不可避の感覚を持って見ます。それはキングが創造に優れているタイプの視点ですが、ここでは、彼がこれまでに書いた3番目の爆発のいずれかと同じくらい恐ろしい落ち着きとゆっくりとした燃焼の静けさの感覚があります。

罪のない人限られた劇場公開でプレイしていて、レンタルまたは購入が可能ですアマゾンvudu、およびその他のデジタルプラットフォーム。