NetflixのDavid FincherスリラーThe Killerは輝かしいセットアップを決して返済しません

デビッドフィンチャーのこのレビューキラーもともとは、2023年のヴェネツィア国際映画祭での映画の初演と共同で出版されました。映画のNetflixデビューのために更新および再発行されました。

David Fincherの最新映画 - Netflixの適応フランスのグラフィック小説シリーズキラー- 最も再帰的で還元的な感覚において、虚無的です。意味の検索は、行き止まりの後に行き止まりになります。それは芸術的な信念の一部ですが、多くの曲がり角を曲がりくねっているのを見るのは非常にイライラし、エキサイティングなまたはひどく面白いシーンのほんの一握りしか見つかりません。特に奇妙なことキラーフィンチャーは彼が設定しているほとんどすべてを達成しているが、彼はそのバーを馬鹿げて低く設定している。

唯一の真にエレクトリックなことキラーライブワイヤーのオープニングクレジットです。シーケンスは、フィンチャーが人気の意識で固めたテクスチャと詳細の印象的なモンタージュのようなものへの先祖返りですセブン、最終的に「これは手続き型です」の略記になりました。そこから、映画はパリでの仕事で匿名の暗殺者（マイケル・ファスベンダー）に続いて、系統的な観察第一幕にすぐに移行します。

そこで、彼は豪華なペントハウスから通りを渡って、放棄された織物事務所に止まっています。彼のターゲットがどこにも見られないので、彼はハーモニーコリーヌアサシン映画とは異なり、儀式的なナレーションで彼の綿密な方法論を語っているので、時間を過ごす方法を見つけます。AGGRO DR1FT、幻覚剤を味わいます。一人で座って、彼は聴衆に、彼が共感から自分自身を引き離し、賞に鋭く目を向けていることを伝えます。

しかし、彼の主張にはたくさんの穴があります。彼は被写体の家を監視している間、常に気を散らしています - 彼の視線は他の窓や路上で人々に落ちます - そして、栄養価の高いタンパク質のアイデアは朝食のマクリドルです。彼はトロピカルプリントのある安価でゆったりしたジャケットとシャツを着ています。彼は融合についてガラガラしていますが、彼の外観は完全に目立ちます。（目撃者が彼のフロッピーバケツの帽子を忘れるのは難しいでしょう。）また、ボンド風のスパイガジェットの彼のバージョンは折りたたみやすいコーヒーカップです。

初めに、キラー特にファスベンダーのキャラクターが彼の仕事で吸うことを明らかにしたとき、アサシンドラマのピッチに最適な風刺のように思えます。少なくとも、この特定のミッションは、彼が聴衆を通り抜けたMOのあらゆる側面を収縮させる方法で不幸になります。それは素晴らしい場所ですが、すべての緊張と苦労の感覚はすぐに蒸発します。ハンターがグローバルな猫とマウスの追跡で狩られたとき、映画は彼のスリラーで画面に泡立った激しい妄想フィンチャーで滴りますゲーム、しかし、最初の30分のセットアップは報われません。

フィンチャーと脚本家のアンドリュー・ケビン・ウォーカーは、殺人者のキャリアがこの時点までのように見えたものを変装させます（そして、ほのめかしだけではありません）。フィンチャーがキャラクターの「客観的な」ショットと彼の視点のマイナーなスニペットの間を行き来するときはいつでも思い浮かびます。私たちが彼の目を通して世界を見る短い瞬間に、私たちは彼の耳を通してそれを聞きます。この突然のボリュームの変化は、映画の芸術に注意を向け、私たち自身の視点を再調整することを余儀なくされますが、それはせいぜい気を散らす繁栄です。

そして、それが私たちを殺人者から腕の長さに留めることは唯一の欠点ではありません。ほぼ一定のナレーションにもかかわらず、一部のシーンは物語のフレーミングで切断されています。彼が新しい都市に着陸するときの殺人者の目的は完全にあいまいであるため、私たちは彼の旅の共犯者のようには感じられません（または迫害者を追いかけている）、そして目隠しで裂け目を通して彼を覗き込むようなものです。さまざまな時点で、彼が誰かの家に侵入して彼らを殺して侵入しているのか、それとも安全な家に穴を開けているのかを判断するのは困難です。理論的には、これは前述のパラノイアに登場するはずです（第2幕によって長い間フェードされています）。しかし、フィンチャーの計算された美的アプローチと、彼の慎重に考慮されたフレーミングと動きは、明らかに非コミットルになります。

プラス面では、これはフィンチャーがハンドヘルドショットを採用している珍しい映画であり、時折追いかけることにエキサイティングな予測不可能性を追加します。しかし、ほとんどの場合、彼の陰鬱でガスランプの都市のタブリーは、機能のない大気です。ポイントを超えて、実際の物語を伝える唯一の映画要素キラーファスベンダーのナレーションです。殺人者は、おそらくデザインによって、退屈なキャラクターですが、彼の考えと彼の行動の間のさらなる矛盾のために彼を採掘する代わりに、フィンチャーはカメラを存在感や視点を与えずにカメラを単に走らせることに満足しているようです。

殺人者が間違いを犯したとき（しばしば）、彼が自分が（常に）アウトマートされていることに気付いたときのように、不条理なユーモアの瞬間が見つかります。 Fassbenderのキャスティングは、自己宣伝された滑らかなプロフェッショナリズムが彼の勇敢さとともに常に道端に落ちる男として、メモに最適です。 fassbenderが穏やかな確実性を表示するときはいつでも、空いているか、視線に疑問を投げかけることによって分割されます。彼はあらゆるシーンで彼の顔に映画の道徳的な空白を着ています。彼はスクリーンタイムのライオンのシェアを持っているので、それらの短いPOVショットを除いて、彼は実質的にすべてのフレームにいます - 彼は映画全体を指揮することを任されています。そして彼の不安定なアメリカのアクセントでさえ（彼は不思議なやり方でピッチングし、ダニーボイルの2015年の映画でタイトルキャラクターとしての役割を思い出しますスティーブジョブズ）自己構築された人工物の感覚に加えます。その中心的なパフォーマンスに関しては、キラー意欲的ではありません。

残念ながら、FassbenderのキャラクターはStasisの男でもあります。彼の倫理的柔軟性は、彼の物語の無意味な暴力のサイクルの描写と一致しています。しかし、殺人者は、特定のシーンの直接的な状況を超えた誰またはあらゆるものについて、ほとんど意見や見方をしていないようです。そして、これは時々焦点を絞ったサブプロットになりますが、彼が報復の行為でフロリダの男の洞窟に侵入し、HBOの家で感じる面白い、燃え上がりの拳を触媒するようにバリー- 彼の精神の欠如はあまりにも多くを作りますキラー退屈な体験に。劇的な挑戦はほとんどなく、それが設定したように見える真っ黒なコメディに対する見返りはほとんどありません。

理論的に、キラー犯罪スリラーに変装したギグエコノミーの冷酷さについての映画と見なすことができました。それは、彼の個人的な生活と彼の職業の間にほとんど描写がなくなるまで、ロシアの営巣のミッションの人形を通して殺人者を送ります。しかし、フィンチャーとウォーカーは、彼らが画面に提示するもの、または彼らが紹介するつかの間のテーマのサブテキストについてはほとんど言うことができません。この映画はその構造において気密ですが、芸術的な目的はわずかです。 Trent ReznorとAtticus RossのNerve-Wrackingスコアを超えて、それほどそれほど多くはありません。

キラーNetflixでストリーミングされています。