2012年、最初のハンガーゲーム映画が革命を引き起こしました。
Suzanne CollinsのHunger Gamesの本は、その時点ですでにベストセラーでしたが、映画の適応の成功彼らの文化的影響を固め、女性主導のアクション映画の時代を導きました。そして、より重要なことに、版画や映画やテレビで、若い大人のディストピアの物語の大きな波を導きました。それでも、それぞれの模倣者で、ハンガーゲームの純粋な輝きが失われました。その巧妙な世界構築、その運命のプロタゴニストの物語、その破壊されたキャラクターの比es。トレンドは最終的にテーパーになりました過飽和とイノベーションの欠如。
2020年、コリンズはハンガーゲームの世界で新しい本に戻ってきました。今回は、元の三部作の悪役であるパネム大統領のコリオラヌス・スノーのオリジンストーリーを持つ前編です。ファンは最初に反応しましたと懐疑論と怒り、主人公の選択を「トーン聴覚障害者。」しかし、本が最終的に出てきたとき、読者はなぜハンガーゲームの三部作がトレンドをキックスタートしたのかを思い出しました。コリンズは、抑圧と反乱のテーマを巧みに管理する素晴らしいストーリーテラーです。
それが基づいている本のように、ソングバードとヘビのバラードコリンズの世界構築の純粋な輝きと、彼女が不平等と権威主義に取り組む鋭い方法について話します。それは、Ya Dystopiaの物語がうまくやったときにどれほど優れているかを思い出させるものです。プロパガンダの力を示すために視点をピボットし、人々を人間よりも少ないものと見なすことを急進させることがどれほど簡単かは、Ya Dystopiaの周りの会話を進化させて現代の不安を反映します。それは鋭く、エキサイティングな映画です。ついにYa dystopiasに、このジャンルのトレンドにふさわしいエンディングを与えます。
[編注記：このレビューには、いくつかのセットアップスポイラーが含まれていますハンガーゲーム：ソングバードとヘビのバラード、およびハンガーゲームの三部作のネタバレ。]
フランシス・ローレンス監督（最後の3人を率いていたハンガーゲーム映画）、、ソングバードとヘビのバラード主要なハンガーゲームの三部作の大部分の主要な悪役を務める恐ろしい独裁者であるコリオラヌス・スノー（トム・ブライス）の起源の物語ではありません。また、ゲーム自体の起源であり、パネムの反乱派factに対する残忍であるが単純な罰としてどのように始まったかを示し、メインラインハンガーゲームの三部作で見られる壮大な光景になりました。同時に、彼らが変化していると同時に、雪も変化しています - 野心的でunningな、しかしほとんどが良性の18歳から、硬化した腐敗した政治家まで。
ストーリーは、元のハンガーゲームの本の60年以上前に行われ、ゲームは非常に異なります。彼らはまだ、貧しい地区を強制して、国会議事堂に24の子どもの敬意を払うようにし、そこで公共の場でお互いを殺すことを余儀なくされています。しかし、彼らの死の試合の前に、子供たちはケージに入れられ、虐殺のために家畜のように扱われます。本当に国会議事堂には誰もいません気をつけてオリジナルの映画でのゲームについてのゲームについて。国会議事堂の住人は戦争であり、再建の過程にあるため、子どもたちがお互いを残酷に殺害するのを見るのは、優先順位のリストでは高くありません。
視聴者が衰退すると、雪と彼の卒業クラスの残りの部分は、トリビュートが割り当てられ、ゲームの人気を高める方法を見つけるように命じられます。優勝したトリビュートを持つ学生は、切望された奨学金を獲得します。そして、かつて裕福な家族が深く秘密の貧困に陥っていた雪は勝つ必要があります。彼は、ルーシー・グレイ・ベアード（レイチェル・ゼグラー）というミュージシャンである地区12のトリビュートで終わります。彼らを知るために彼らは夢中になり、彼らが選んだトリビュートの運命に投資します。雪とベアードはお互いに引き寄せられますが、誰が彼らのねじれたゲームで誰を使っているのかを完全には明らかにしません。
メインラインハンガーゲームの映画とは異なり、鳴き鳥とヘビアクションが少なく、ゲーム自体が少ない。少なくとも、オリジナルのハンガーゲームの主人公であるKatniss（Jennifer Lawrence）とPeeta（Josh Hutcherson）がそれらを体験した方法でのゲームのうち、ゲームのうち、ゲームのうち、鳴き鳥とヘビ 'ゲームの初期のプロトバージョンは、ハイテクのアリーナでは行われません。それは放棄されたスタジアムにあります。トリビュートパレード、豪華な衣装、トレーニングエクササイズはありません。
しかし、それがポイントです。このオープニングの時代は、派手なトリミングを剥奪されたゲームを示しています。キャピトル市民は、自分の戦時中のトラウマから新鮮で、見るのが難しいと感じています。そして、それがまさにルーシー・グレイのカリスマ性が雪に火をつけ、彼にそれを引き出し、ゲームメーカーに敬意と彼らの物語にもっと集中するように促すように促します。
私たちが馴染みのあるゲームがどのようになったかを見るのは魅力的です。この映画は、メインの三部作の数十年前に行われます。それは、派手なゲームだけでなく、セットデザインを通じても伝えられていることを見るのは特に説得力があります。オリジナルの映画はキャピトルに洗練された現代性を与えますが、前編では、街には白黒のテレビ画面とクロムのアクセントが付いたレトルフューチャーの雰囲気があります。また、国会議事堂の戦後の暗い性質を強調するのに役立つ残忍な建築もあります。本やオリジナル映画と同様に、世界の構築の少しのタッチコアストーリーを強化します。
物語自体については、鳴き鳥とヘビ本の信じられないほど忠実な適応ですが、その終わりは画面バージョン用に合理化されています。ブライスは、同情的な反ヒーローと冷静な悪役の間の境界線を歩くという見事な仕事をしています。彼は魅力的な嘘つきであり、専門家のマニピュレーターであり、ファンは彼の真の色、利己的でマキャベリア人の性質を示す前に、彼を根付かせたいと思うかもしれません。 Zeglerはカリスマ的な歌姫の役割を果たしていますが、ブライスが雪を売るほどルーシー・グレイのザーネントを売っていません。サポートキャストはまた、Aゲーム、特にヴィオラデイビスを残酷なヘッドゲーマーメーカー博士Volumnia Gaulとしてもたらします。デイビスは、人類がその核となると信じているねじれた首謀者に完全にコミットします。
しかし、本当に何が作られているのか鳴き鳥とヘビとても素晴らしいのは、それがまさにYAディストピアのジャンルが必要としていたものです。そもそもなぜそれが非常に大きな影響を与えたのかを思い出させるものですが、さらに重要なことに、それは視点をひっくり返して、視聴者、読者、飢hungゲームの模倣者の作家を尋ねる最後の作品です。そもそもジャンルが気に入りました。
YAディストピアの流行が先細になっていたので、デリバティブの本と映画それは、ハンガーゲームの本のセットドレッシングだけを引き受けました。女性の主人公は、戦いが得意で、抑圧的でありながらクールなギミック、熱い愛の関心、そして可能性のある愛の三角形を実行しています。しかしソングバードとヘビのバラードコリンズの元の三部作がとても説得力がある理由は、それがそれらの単純な記号を超えたからだと強調しています。フランシス・ローレンスとスザンヌ・コリンズは、ゲームの光景を取り除きます - 非常に多くの青白い模倣者が依存していたセットドレッシング - そして、ハンガーゲームは常に抑圧者がエンターテイメント、プレゼンテーション、プロパガンダを使用して不平等を標準として強制する方法についてであることを示しています。 。
コリンズの本とローレンスの映画は、ハンガーゲームイベントのアクションをやり直さないでください。彼らはそれらを分析し、式の国会議事堂側に座るように私たちを強制します。彼らは、私たちが愛の三角形にさえ惹かれた理由を知ることを要求します、きれいなドレス、そしてそもそもテーマのアリーナ。結局のところ、私たちは常に観客であり、カトニスの物語を安全な距離から見ていました。ソングバードとヘビのバラードプロパガンダ、豪華さ、安全性の約束に夢中になりすぎるとどうなるかを示します。そのようにして、それはフランチャイズにふさわしい終わりであり、ジャンルが独自の獣に進化した方法にふさわしい終わりです。
ハンガーゲーム：ソングバードとヘビのバラード11月17日に劇場にヒットします。
