ブライアン・フレイルムートは緊張しています。彼はジャンクション・ポイント・スタジオの会議室に座っています。彼の隣には、伝説的なゲームデザイナーのウォーレン・スペクターがいます。テーブルに電話があります。もう一方の端にはディズニーがあります。しかし、これは本当に、彼が緊張している理由ではありません。
フレイエルムスは、次の数分で彼、スペクター、共同作家のマーヴウルフマンが達成しようとして何ヶ月も費やしたものを作ったり壊したりするため、緊張しています。テキサス州オースティンの会議室に座っているジャンクションポイントからのこれらの男性は、電話の周りに身を寄せて、ウォルトディズニーができなかったことをしようとしています。彼らはオズワルドにラッキーラビットに声を与えています。
テーブルの電話で終了するワイヤーは、オースティンからロサンゼルスまでずっと伸び、途中でインターネットに接続するために途中で停止し、Skypeを介して、録音スタジオのミキシングボードまで、サウンドプルーフで彼の耳にバグがあるブースは、フランク・ウェルカーに立っています。ビジネスで最も成功した声の才能の1つとしても知られています。また、この日からオズワルドの声としても知られています。
ウェルカーは準備ができています。彼はスクリプト(FreyermuthとWolfmanによって書かれた)を読み、声の方向(Spectorが提供する)で協力し、Disney Archivesが提供するわずかなキャラクターノートを研究しました。この瞬間は何十年もの間にありました。ウェルカーの準備ができました。ディズニーは準備ができています。しかし、フレイルムートは地獄のように緊張しています。
電話回線がクラックルします。 Freyermuth、Spector and Junction Pointオーディオディレクターのフランクファーブルは、ウェルカーとボイスディレクターのリックデンプシーが言うすべてを聞くことができます。しかし、テクノロジーが実際に機能するかどうかは誰も知りません。ウェルカーが彼を聞くことができない場合はどうなりますか?彼がウェルカーを聞くことができない場合はどうなりますか?もしそうなら…ウェルカーがそれを吹いたらどうしますか?
ストレスに加えて、レニー・ジョンソンの存在があります。ジョンソンは、ディズニーレパートリーのすべてのキャラクターの神秘的で全能の世話人であるディズニーキャラクターの声で働いています。このような場合、DCVはジョンソンのような人に部屋に立って、間抜けな音が間抜けなように聞こえたり、ミッキーがミッキーが言わないことを何も言わないことを確認します。 DCVがそれを気に入らない場合、それはゲームを作りません。彼らには完全な権限があります。彼らは文字通りショーを止めることができます。
しかし、これは処女の領土です - DCVにとって、ジャンクションポイントのために…すべての人にとって。オズワルドは話したことがありません。これまで。彼は何と言いますか?彼はどのように聞こえますか?何そうしないでしょう彼はように聞こえますか? DCVは知りません。ディズニーは知りません。アイデアを持っている世界の唯一の人々は、テキサスの会議室に座って、電話線で歴史を作ろうとしている男性に接続しています。
ウォルトディズニーの物語を知っていると思ったかもしれません。あなたは公園に行ったことがあります。あなたは映画を見ました。ミッキーリストウォッチを所有しています。しかし、あなたはおそらくオズワルドの物語を知らないでしょう、たぶんあなたがプレイしない限り壮大なミッキー。それでも、あなたが物語を聞いたことがあるなら、あなたはおそらくそれがおそらく真実ではないと思うでしょう。
良いニュースは、物語が真実であるということです。それは、放棄された創造物と世界が暗くなったことについての実際のファンタジーの物語です。彼の子孫を放棄することを余儀なくされた男について。損失、償還について。魔法について。悪いニュースは、物語はフィクションよりも奇妙であるということです。
オズワルドがしなかったことの1つは、話すことでした。
オズワルド・ザ・ラッキー・ラビットの物語は、あなたが知っていると思った物語の始まりの前に始まります。オズワルドは、ウォルトディズニーがこれまでに作成した最初の漫画のキャラクターの1人でした。グーフィーの前、ドナルドの前、ミッキー・ザ・フリーク・マウスの前。オズワルドはそれらすべてを前にしています。
オズワルドは、1927年にウォルトディズニーとアニメーターUB IWERKSがユニバーサルスタジオのために作成しました。これは、劇場のすべての映画とサウンドが贅沢だった時代です。キャラクターは、バスター・キートンやチャーリー・チャップリンのように、彼のVimと活力を高く評価し、当時の有名なコメディ俳優と好意的に比較した聴衆にほぼ即座にヒットしました。オズワルドは生きて愛し、擦り傷に陥りました。しかし、彼がしなかったことの1つは話すことでした。
オズワルドの成功にもかかわらず、彼の初演の1年後、ユニバーサルのディズニーのボスは彼に給料を削減するように頼みました。ああ、彼はまた、オズワルドの権利は実際には彼ではなかったと知らされました。これはハリウッドの黄金時代でした。ハリウッドの生産者の貪欲について私たちが知っているすべてのトロープが生まれました。ユニバーサルハイアップは、ディズニーのキャラクターを彼に対して活用できると考えていました。ウォルトディズニーは一人の男でした。ユニバーサルはスタジオでした。彼らはただ彼に取って代わり、彼はどこにいるのでしょうか?
ウォルトディズニーは考えられないことをしました。彼はユニバーサルにそれを詰め込むように言い、イワークと一緒に自分のスタジオを見つけて新しいキャラクターを作成しました。ディズニーはマウスを作成しました - マウス - そして、マウスは蒸気船を歴史に操縦しました。このマウスがウサギのように疑わしく見えたかどうかを誰が気にしましたか?マウスはディズニーであり、すぐに世界のものであり、誰も彼を連れ去ることができなかったでしょう。あなたがすでに知っているその物語の残りの部分。
あなたが知らないことは次のとおりです。オズワルドは続けました。ディズニーの普遍的なボスの義理の兄弟に(最初に)スチュワード、そして後にウッディキツツキのウォルター・ランツを作成した男によって、オズワルドは、完全に輝かしいキャリアではないにしても長いキャリアを持っていました。ランツと彼の伝説的なアニメーターのチームの下で、オズワルドの漫画の冒険は、1943年に最終的に退職するまで、聴衆(ミッキーとほぼ同じ)を喜ばせ続けます。 (hehehehehehe。)すぐに、オズワルドはあいまいになり、50年以上にわたって脚注以上のままでした。
2005年に早送りします。ディズニーが建設した会社は、現在、世界最大かつ最も強力な企業の1つであり、ユニバーサルスタジオでさえ匹敵します。ディズニー会社の異なる保有の中には、「ビッグ3」のテレビ放送ネットワークの1つであるABCがあります。そして、ABCネットワークの最大のショーの1つはスポーツプログラムです月曜日の夜のサッカー、Al Michaelsが共催しました。そして、アル・マイケルズはアウトを望んでいます。
アル・マイケルズ
マイケルズがホストしていました月曜日の夜のサッカー26年間、有名な元プレイヤーや他の有名人の連続(短い2年間のスティント、コメディアン、時折の政治的コメンテーターのデニス・ミラーを含む)とともに。 2002年、マイケルズは、伝説の元NFLプレーヤーおよびコーチのジョンマッデンとペアになりました。はい、それマッデン。マッデンとマイケルズは完璧なフィットでした。スポーツへの情熱と、視聴者にとって面白いものを特定する不気味な能力を備えた賢明で声高なキャリアフットボールオブザーバーです。彼らはそれぞれ互いに至福を見つけました。
舞台裏で、アル・マイケルズはスクランブルしていました。
一方、ディズニーは変更を加えていました。会社はシフトしたかった月曜日の夜のサッカーABCから24時間年中無休のスポーツ指向のケーブルネットワークESPN。 2006年のNFLシーズンから始まり、月曜日の夜ケーブルのみになります。
変化は、バスを詰めて普遍的な所有のNBCにヘイルメアリーを作りました。マイケルズは、発表されたが、その新しい家であるESPNにプログラムに残るだろうと発表された。それは少なくとも公開物語でした。舞台裏で、彼はスクランブルしていました。
その時には月曜日の夜ESPNで初演されたマイケルズは長い間なくなっていました。日曜日の夜のサッカーNBCで。ディズニーは、丁寧に、マイケルズが彼の契約から抜け出し、彼が普遍的な家族に加わることを祝福しました。その見返りに望んでいたのは、26の古い漫画とウサギの権利だけでした。
ほぼ80年後、ラッキーラビットのオズワルドは家にいました。 4年後、彼はビデオゲームで、すべての場所のドラマチックな再登場を、の共演者として、ディズニーエピックミッキー。その2年後、ありがとう壮大なミッキークリエイターのウォーレン・スペクター、彼はミッキー、ドナルド、そしてそのひどいキツツキが何十年も楽しんでいたものを手に入れました:彼自身の、識別可能な声。
カリフォルニア州バーバンクにあるウォルトディズニースタジオには、ほとんど見る人がほとんどいません。 7つの倉庫と3つのオフィスを監督する独自の小さな帝国の一部であるこの建物は、ウォルトディズニーアーカイブの本部です。
1970年代に設立されたこのアーカイブは、ディズニーやそのさまざまな子会社がこれまでに作ったものと関係があるすべてのものが生息しています。言い換えれば、すべて。
これは、からのブラックパール海賊船の20フィートの長さの射撃モデルを見つける場所です。パイレーツオブカリビアン映画と同様に映画海の下の20,000リーグ。ここでは、ハービーの愛のバグ、15,000を超える映画やテレビの小道具と2,000を超える衣装があります。ここでは、すべてのBlu-rayディスク、DVD、コンパクトディスク、カセットテープ、VHS、ベタマックス、8トラック、レコードアルバムがディズニーがこれまでにプロデュースしたすべてのアルバムもあります。これには、すべてのゲームと、設計されたすべてのコンソールおよびコンピューターシステムが含まれます。
しかし、製品は物語の一部にすぎません。ほぼ1世紀のエンターテインメントプロダクションのエフェメラに加えて、アーカイブは、最終的にはディズニーの魔法を作成するために組み合わされたすべてのスクリプト、デザイン、スケッチ、カクテルナプキンを含む、これまでに生産したすべての書類を保管しています。
ディズニーのアーカイブには、ディズニーがこれまでに作ったものと関係があるすべてのものがあります。
「私たちは歴史家です。会社の歴史を集めて保存します」とベッキー・クラインは言います。クラインはアーカイブのディレクターです。彼女はそのタイトルを獲得したことがある2番目の人です。
Clineは、彼女の仕事について息を切らして熱意を持って話し、おそらく地球上で最もクールな仕事をしていることを認めています。現時点では、彼女はディズニーの最新の買収の保有を「知る」ことに忙しくしています:Lucasfilmとのアーカイブスターウォーズ。
「本当にエキサイティングなのは、それらの物語を結びつけて物語全体の全体像を描く文書や作品をほとんど見つけたときです」と彼女は言います。 「それは常にアーカイブで起こります。」
Clineは、ディズニーの創設者が有名人または他の人から受け取った手紙の捜索で、ウォルトディズニーの個人的な通信をどのように見ているかについての話を語っています。その過程で、彼女は1935年のUniversal、Carl Laemmleの創設者からの手紙を発見しました。これは彼女が見たことのない手紙でした。
「 『親愛なるウォルト、ここに空白の紙があります。ご存知のように、私の老年では感傷的になっています。この紙に署名して、スクラップブックに入れることができますか?」
クラインにとって、これは手紙以上のものでした - それは啓示でした。彼女はウォーレン・スペクターと協力してオズワルドを復活させていました壮大なミッキー。彼女は彼にアーカイブへのアクセスを与え、彼女が知っていたことすべてを彼と共有し、アーカイブがキャラクターについて持っていたすべての大切な情報のスクラップを共有しました。これらの宝物の1つは、単純な紙に描かれたものでした。ミッキーは動いており、左から入り、笑顔で手を振っています。右のオズワルドはイライラしているように見えます。ハンズオンヒップ、耳の後ろ、額が溝になった。この論文には、「カール・レムルに - 私がユニバーサルのためにオズワルドをプロデュースした時代を記念して、常に最高の願い。心から、ウォルトディズニー。」日付:1935年10月1日。
「突然、それがつながりであることに気付いた」とクラインは言う。
Universal Picturesの創設者は、彼の衰退した年に、彼の元従業員にサインを求めて連絡を取りました。ディズニーは、穏やかなバーブと、2人が共有できた成功を思い出させてくれなかった。それは古典的なウォルトディズニーのジェスチャーであり、誰にも言及したことはなく、ディズニーのアーカイブで見た目に隠されていました。
「カール・レムムはその空白の紙をウォルトに送っていたので、ウォルトが署名して返送する代わりに、彼はミッキーとオズワルドのその写真を描いた…それがそこから来たところだ。それはそのスクラップページのためだった。誰も知らなかった。その絵は何のために行われましたかが、突然、私はそのメモを見つけたので、私はそれをすべて結び付けることができました。」
ウォルトディズニーからユニバーサルの創設者カールレムルへの手紙
2006年、ディズニーのCEOであるボブ・イガーがマイケルズ・オスワルド・トレードを交渉した後、クラインと当時の監督でありアーカイブの創設者であるデイブ・スミスは、ジャンクション・ポイントのウォーレン・スペクターに渡すために、ラッキー・ウサギの痕跡をディズニー・デトリタスをふるいにかけるという仕事を与えられました。この資料は何十年も埋葬されていました。あまりありませんでした。それはすべて基本的に1つのボックスに収まる可能性があります。ディズニーはキャラクターの権利を持っていなかったので、彼らは何も使わず、誰にも何を持っていたかをめったに見せませんでした。今、すべてが変わった。オズワルドは戻ってきました。
スミスとクラインは、彼らが持っていたものを共有しました:いくつかの紙切れ。水彩コンセプトのポスター。 1928年に作成されたラッキーラビットステンシルセットの公式オズワルド。スペクターは以前にこれらのアイテムのいくつかを見たことがあり、すでに彼自身のものを持っていました。彼はオズワルドの記念品のコレクターでした。キャラクターに対するスペクターの興奮は、スミスとクラインにもっと深く掘り下げてもっと見つけるように促しました。クラインは珍しい絵を作り、ゲストを喜ばせました。 3人は子供たちがお気に入りのスーパーヒーローの物語を共有しているようなものでした。コレクターカードの比較。夢。
クラインは、オズワルドが彼女のお気に入りの1つであることを認めています。アーキビストとして、他の誰も見ないキャラクターはもっと貴重です。
「どこにでもミッキーが見えます」と彼女は言います。 「私たちはそれについて興奮しています。いつでもミッキーを見ることに興奮しています。しかし、30年代の古いキャラクター、おそらく1つの漫画にしか登場しなかったキャラクターを見るのは本当にエキサイティングです。私たちが共有できる実際の歴史の一口、人々を啓発し、彼らがすでに知っている他の物語に基づいているだけでなく、彼らが今まで見たことのないものを見つけることもあります。
「そして、私たちが歴史家として見るようになるこれらのキャラクターは、何らかの理由で一般の人々と共有することはできません...私たちがすでに愛しているようなキャラクターを最終的に共有することができ、彼らが行くことを知っていることを知っています愛も…今、私たちはそれをする機会があります。」
「私たちはいつでもミッキーを見ることに興奮しています。しかし、30年代の古いキャラクターを見るのは本当にエキサイティングです。」
スペクターにとって、それは単なる共有の懐かしさのエキサイティングな日以上のものでした。彼はディズニーの伝説の世話人として彼の最初の一歩を踏み出すためにそこにいました。生涯の革新者であり、独創的なビデオゲームのクラシックの共同作成者システムショック、泥棒そして神の元、Spectorはすでに大きなゲームのアイデアの革新者として評判を獲得していました(「それは」と彼は言います、「他の人々は私よりも大きな利点に悪用します」)。今、彼は新しい根拠に近づいていました。ウォルトディズニーの最も初期の作品の1つを再発明しました。
「チームの誰もが責任感を感じたと思う - それが正しい言葉だ」とスペクターは言う。 「オズワルドに関しては…彼はディズニーの歴史の非常に重要な部分です。私たちは責任を感じ、私たちが彼と仕事をするほど、私たちは彼と恋に落ちました。彼は素晴らしいキャラクターです。彼は面白いです。彼は面白いです。彼はナイーブです。
「初期の漫画を見ると、彼は無名のままでいる他の漫画のウサギのプロトタイプです。…私たちが古典的なアメリカのアニメーションと考えるものの多く:ウォルトは最初にそこに到達しました。それを覚えておいてください…ええ、絶対に、私たちは責任感を感じました。」
最初の会議はひどく行きました。
ウォーレン・スペクターは2006年のかなりの部分をジャンクションポイントでチームと協力してストーリーラインを夢見ていました壮大なミッキー。彼は意味のあるオズワルドのキャラクターを再導入し、興味深い話をする方法を望んでいました。彼らのアイデア:オズワルドはミッキーが良くなる悪い男です。
「彼はミッキーが償還した悪役になるだろう」とスペクターは言う。 「それは素晴らしいキャラクターアークだと思いました。物語は本当にうまくいきました。本当にうまくいっていると思いました。」
スペクターはディズニーに行き、彼の物語をビッグチーズ、ジョン・ラセターに売り込みました。 Lasseterは、ディズニーの最新のキャラクターにジャンクションポイントが計画したことを知りたいと考えていました。
「それはミッキーにとって素晴らしい物語です」とスペクターはラセターに語った。 「 『ミッキーはとても力強く英雄的で、彼は悪党の兄弟をredいます!』」
ラセターが空気を消しました。
「ディズニーは長い間オズワルドを取り戻してきましたが、誰かが彼を初めて見たとき、彼は悪役ですか?」と彼は信じられないほど尋ねました。
「ディズニーはオズワルドを取り戻すのに長い間費やしてきましたが、誰かが彼を初めて見たとき、彼は悪役ですか?」
スペクターは押しつぶされました。会議 - 失敗。イライラして、スペクターは数週間紛争に煮込んだ。彼は、彼が悪役として描写したであろう帰還ヒーローであるオズワルドを「考えるのをやめることができなかった」。最終的に彼はラセターがポイントを持っていることを認めた。オズワルドは悪役ではありません壮大なミッキー。彼のひねり:悪役は実際にはミッキーです。
ゲームでは、ミッキーは「The Creator」のスタジオにつまずき、物事を混乱させ、魔法の絵の具をこぼし、創造中に薄くなります。ミッキーの不注意を通して悪が目覚め、ミッキーはそれを止めるために長い間失われたオズワルドの助けを求めなければなりません。この新しいバージョンでは、オズワルドは悪役ではありません。彼はただ忘れられ、無視され、取って代わられたでしょう。苦い?はい。有罪?いいえ。特定の観点から見ると、真の悪役は彼を置き去りにした聴衆であり、今は償還される人です。
「初期の漫画を見ると、彼は無名のままでいる他の漫画のウサギのプロトタイプです。」
「私たちは、オズワルドの最初のキャラクターの非常に重要な部分であるか、重要な部分であったようなvy望を維持したかったのです」とスペクターは言います。 「しかし、私たちは彼を正しく戻したかったのです。…私たちは、彼がどれほど偉大な男かを人々に思い出させる責任感を感じました。もし私たちがそれをしたなら...それが大きな勝利です。」
「彼らが最初に思いついたストーリーライン壮大なミッキー彼の性格を定義したようなものです」と、1997年のRPGの最初のゲームのギグが行われたブライアン・フレイアーマスは言いますフォールアウト。 「有名な弟のために脇に押しやられた兄には感動的な何かがあります。」
壮大なミッキー感謝祭の直後に2011年に店を攻撃し、年末の前に100万枚以上のコピーを販売しました。それはそのホリデーシーズンの5番目のベストセラーコンソールゲームでした、6400万ドル以上を稼ぐ。ディズニーは、ブラックフライデーを1人で打つか、任天堂Wii以外のコンソールがゲームを利用できるようにすることができたと認めました。しかし、全体として、ハウスオブマウスは、ビデオゲームを介して80歳のウサギを再起動する6年間のプロジェクトの集大成に満足していました。
続編の時間。入力:Marv Wolfman。
漫画本とアニメーション機能の生涯のクリエイター兼ライターであるウルフマン(彼は、セルフタイトルの映画でウェスリースナイプスによって描かれたハーフヴァンパイアハンターであるブレードのキャラクターを共同作成しました)は、ディズニーにとって見知らぬ人ではありませんでした。 Wolfmanは1990年代にディズニーコミックとつながり、一連のスクルージマクダックとミッキーマウスのコミックを創設者として書いていましたディズニーアドベンチャー雑誌。
ジャンクションポイントはウルフマンをオースティンに飛ばし、計画を始めました叙事詩ミッキー2:2つの力。それはそれが伝えたいと思っていた物語の大まかなアイデアを持っていました。それはそれを知っていました壮大なミッキー2、オズワルドは話さなければならなかった。つまり、彼は声を必要とすることを意味します。
80年間「生きた」にもかかわらず、オズワルドはバックストーリーの邪魔をしていませんでした。あちこちでビットとピース。そのほとんどは、ウォルトディズニーがプロデュースした26の短編映画からまでさかのぼります。しかし、1928年から1943年にオズワルドが退職した年に、キャラクターは一連の劇的な再解釈を受け、徐々にさまざまな時代の傾向に屈し、ミッシュマッシュのようなものになりました。終わり近くに、彼はほとんど個性を持っていませんでした。
WolfmanとFreyermuthは、詳細についてはディズニーのアーカイブとDCVを押しましたが、何もありませんでした。オズワルドは、すべての意図と目的のために、空白のスレートでした。作家は最初に戻らなければなりません。
「[DCV]には、基本的に[キャラクター]の性格を伝えるさまざまなシートがあります」とフレイエルマスは言います。 「しかし、そのほとんどは、20代と30年代と40年代と50年代からの古い漫画を見ているだけでした。
出てきた道は、彼らを働いたものに戻ってきました壮大なミッキー:ミッキーとオズワルドの関係の二重性。
「それが大きなポイントです。彼をミッキーとは違うものにする方法です」とフレイエルマスは言います。 「私たちの目には、彼とミッキーは平等です。」
「ミッキーは自己効果的です」とウルフマンは言います。 「ミッキーは、それが正しいことであり、彼が自分自身を行動の中心とは見なさないので、彼がする必要があることは何でもするつもりです。彼にとって、それは彼についてではありません。
「オズワルドの場合...あなたはこの勇敢さを持っています。そこでは、彼が彼がどれほど良いかをみんなに示しますが、あなたは彼を連れ戻し、彼が同時に疑問を持っていることに気付くことで本当のキャラクターになります。彼が何をしようとしているのかを正確に知っており、それは彼がそれを知っているのに対し、ミッキーは「まあ、私はこれをする方法を知っています」とは言いません。彼は「さあ、みんな、これをやろう!」と言うでしょう。彼は他のみんなをそれに連れて行くでしょう。」
進行は遅かった。最初のゲームでは、デザインで話すキャラクターはいませんでした。 Spectorは言葉が邪魔になることを望んでいませんでした。しかし、続編にとって、対話は必須であり、キャラクターにまったく新しい次元が追加されました。そして、ディメンションはまさにオズワルドが持っていなかったものでした。
「ディズニーは常にキャラクターに関するものです」とウルフマンは言います。 「ディズニーはミッキーとこれらすべての人々についてです。それは彼らが何をするかだけではありません。それは彼らがそれをする方法です。「どうやってあなたは簡単なビデオゲームストーリーを取るのですか」ということでした。もちろん、技術はそれを行うことができなかったからです。
WolfmanとFreyermuthは入門シーンを書き、Spectorにそれを提示しました。スペクターは残酷に正直でした。彼はそれが「本当にオズワルドのように聞こえる」と言った。
「彼はオズワルドが誰であるかという彼の心にイメージを持っていた」とフレイエルマスは言う。 「彼はブロンクスのアクセント、ミッキーとのストリートスマートの比較を望んでいました。ミッキーはとても軽くてとても幸せです。非常に無邪気です。
「ミッキーは非常に軽くてとても幸せです。非常に無邪気です。彼はオズワルドに街頭、ブロンクスのような感覚を望んでいました。」
Spectorは、WolfmanがWolfmanが「外側の自治区」のキャラクターを処理できるかどうか尋ねました。
「まあ、私はブルックリンで生まれました。私はティーンエイジャーになるまでそこに住んでいました」とウルフマンは語ります。 「私は40歳になるまでニューヨークに住んでいました。だから、ブルックリンの視点を完全に理解していました。ウォーレンがそのような声であるという考えを思いついたとき、他のすべてが所定の位置に落ちました。」
ウルフマンは、「ブルックリンの視点」を両刃の剣として説明しています。オズワルドは顔を合わせていますが、不安でもあります。彼は自分自身を前に出して担当したいと思っていますが、人々が彼が本当に内側にいる人を見る方法を知りません。彼には勇敢さがあり、同等の尺度で疑問があります。
これは、ウルフマンが彼が書くことができることを知っていたものであり(彼はそれを生きていた)、執筆を通して、オズワルドをより親しみやすくすることを知っていました。
「彼はそれが起こる前に彼のスピーチにそのようなncadenceを持っていなかった」とフレイエルマスは言う。 「彼は少しぼんやりしていた。もう少し平均的だ。ゲームの残りの部分で続いた彼の性格に本当に火花を与えた。」
「オズワルドを作る手がかりは実際にはウォーレンでした」とマーヴ・ウルフマンは言います。 「彼が自分の人々に声を出していたとき、私たち全員がそうするように。」
最初は壮大なミッキー、ウォーレン・スペクターは、キャラクターの誰も話さないと決めました。代わりに、ゲームは彼が「Bark Text」と呼ぶものを採用しています。キャラクターはノイズ(「樹皮」)を行い、その後、画面に単語が表示されます。
「これは、キャラクターが話すのを聞くことを期待するディズニーゲームを除くすべてのコンテキストで、明らかに機能する標準的なゲームコンベンションです」とスペクターは言います。 「その樹皮の文脈でさえ、私たちはそのキャラクターを表現するために声を出さなければなりませんでした。私は頭の中でオズワルドと思っていた声を持っていました。チームはそれを使って疲れました。私はプロの声ではありません。俳優、だからあなたはおそらく私がゲームで声を出してほしくないでしょう。
「それは境界線の精神病だと思うが、私は彼がいつも私に話しかけているのを聞いた。[笑]」
Spectorは電話で「オズワルドの声」を再現します。聞こえます...ミッキーのようではありません。非常に新しいヨーカー:brash、大胆できしむ。それは特徴づけに合う声であり、あなたが何かであることに気付くまで、あなたは何かであることに気づきません。
Marv Wolfmanにとって、Oswaldの声の検索は非常に個人的なものでした。彼は子供の頃のオズワルドの漫画を見ました。彼はキャラクターを知っていました。しかし、彼の日は漫画が話さなかったので、彼はオズワルドがどんな感じであるかを知りませんでした。彼はただオズワルドを知っていたすべき聞こえます。
「[Spector]は態度全体を打ちました」とWolfmanは言います。 「それが漫画の目的です。その態度を得ることができます。ウォーレンは、それがそのタイプの声であるという考えを思いついたとき、他のすべてが所定の位置に落ちました。」
「それは境界線の精神病だと思うが、私は彼がいつも私に話しかけているのを聞いた。」
次のステップは、ラッキーウサギのブルックリンスピリットを捉え、スペクターの声を魔法のようなディズニーにふさわしいものに変えることができる専門家を見つけることでした。 SpectorはDCVを呼び出し、彼らのために彼のオズワルドの声を実行し、彼らはフランク・ウェルカーという単一の名前で戻ってきました。
「フランク・ウェルカーは基本的に声の俳優の中の神です」とスペクターは言います。
ウェルカーの最初の声の役割は、キャットフードコマーシャルでした。彼の次のキャリアはキャリアを開始します。1969年、彼はフレッドのキャラクターを声に声をかけて、新しい漫画と呼ばれていましたScooby Doo、どこにいるのか!。ウェルカーは今でもフレッドを演じていますが、今ではスクービーも声をかけています。
「ハリウッドには、[ウェルカー]が作られたものは何でも声を出さなければならないという書かれていないルールがあると思います」とウルフマンは言います。 「彼はどこにでもいる。」
ウォルフマンは少しだけ誇張しています。ウェルカーの才能のある順応性のある声は彼をとても成功させました。ハリウッドの最高給の俳優。彼はメガトロンの声ですトランス、ジョージの声から好奇心が強いジョージ、猫のガーフィールドなど。ウォルトディズニーカンパニーのために、彼は取り組んでいますアヒルの物語、ミッキーマウスクラブハウス、アラジン(彼はとりわけ、驚異の洞窟でした)、ポカホンタスそして美女と野獣。
「私は...スタジオに彼らが望んでいたものを与えることを心配していました」と、オズワルドの役割についてウェルカーは言います。 「私はいつも100%を与えることを信じています...誰かが望むものを把握できない場合は気分が悪くなります。そこにたどり着こうとするのは楽しい仕事ですが、声がどこにあるかについて多くの異なる意見がある場合は複雑になる可能性があります。行くべきです。
「この状況では、私たちは皆とても興奮していました...そして、オズワルドの歴史に忠実でありながら、彼のために将来の計画があるので、あまり制限されていないだけでした。」
からのスクリプトページディズニーエピックミッキー2
昨年の2月、ブライアン・フレイアーミュスは彼が「最も楽しい」経験と呼んでいるものを持っていました。彼はロサンゼルスのVOスタジオにいて、廊下を歩いているだけで、近くの部屋から出てくる声を聞くと、自分のビジネスを気にしています。彼は止まります。彼は耳を傾けます。彼の心は吹き飛ばされます。
「多くの側面では、オズワルドの声はフランク・ウェルカーの声です」とフレイアーマスは言います。 「彼はそれにもっと態度をかけ、それにもっとアクセントを置いています。彼がしている多くのこととは異なり、オズワルドは多くの点で率直です。
「[ウェルカー]は、ゲームに参加していないミニーマウスをする女性と話をしていましたが、彼らはただチャットしていました。彼女の声はミニーマウスのようなものです。廊下を歩いていて、聞いています。ミニーとオズワルドの会話と彼らは配管工について話している。
オズワルドの声としてのウェルカーの選択は、単なる給料以上のものを意味します。これから、ウェルカーは文字通りオズワルドです。何かがひどく間違っていない限り、彼は予見可能な将来のために彼がどんな形でどんな形でもキャラクターを表明し、将来の世代の声優は彼の作品を描き、彼のパフォーマンスを模倣します。
Freyermuth氏は、ジャンクションポイントが歴史に干渉することに沈むことに影響を与えるのに時間がかかったと言います。
「他の企業との会話にはポイントがありました...オズワルドがどのように語っているかについてのジャンクションポイントを参照しています」とフレイアムートは言います。 「彼らは私たちに尋ねるだろう。」オズワルドはこれを言うだろうか?」それは私を吹き飛ばしました。
ウェルカーは、彼の側で、すべてを大胆に取っています。
「永遠は長い時間です」とウェルカーは言います。 「そして、ビジネスは実際にはうまくいきません。何らかの理由でキャラクターが彼らのために働いていなかったり、ファンがそれを嫌っていたなら、私はスタジオロットではなくベリーズでピンポンを演奏します。それはスタジオの権利です。いつでもリキャストし、俳優が理解していることを理解しています...しかし、私は彼らが私を選んだことに興奮しており、オズワルドを希望し、私は長い間周りにいます。私の名前が付いた駐車場が与えられ、正しく綴られます。」
ウェルカーは、ボーカルディレクターのリックデンプシーとの芸術と歴史を掘り下げることで、彼の役割に備えました。
「[dempsey]はとても良い耳を持っていて、誰よりもディズニーのキャラクターをよく知っています」とウェルカーは言います。 「彼はミッキーの範囲を手に入れようとしたかったが、同じように聞こえませんでした。私たちは多くのバージョンをやりましたが、ミッキーに近づきすぎていると感じました。耳、それで私たちは後で彼の声をより自然な音に変え、若々しい、そしてピンチされた音を補うために熱意を持って変えました。」
オズワルドとしてのウェルカーの最初のパフォーマンスには言葉が含まれていませんでした。彼はその他のノイズを記録するために連れてこられ、ゲームを通してプレイヤーが彼を騎手として作るキャラクターがうなり声を上げました。いわゆる「樹皮」。スペクターは非常に感動し、彼はパフォーマンスをラップトップに録音し、ウェルカーのオズワルドの樹皮をどこへ行っても彼と一緒に持ち歩いています。
「私は...時々彼らの話を聞いてください」とスペクターは言います。ブープとうめき声、あなたが本当の言葉で何ができるか想像してください。
次回は本当です。スタジオには、ゲームの予告編の1つのために急いで録音された初期のシーンが必要です。 WelkerがWolfmanとFreyermuthによって書かれた言葉を読むのはこれが初めてでしょう。歴史上誰でも、ラッキーウサギのオズワルド向けに特別に書かれた対話を行うのは初めてです。
2011年11月です。ウェルカー、デンプシー、ジョンソンはロサンゼルスのVOブースにいます。フレイアルムート、ファーブル、スペクターは、オースティンの電話の周りに心配そうに座っています。
ウェルカーは、彼が話すように、彼が声を出しているキャラクターを見るのが好きです。彼は、これを彼らに説明することを好むと言います。彼が彼の「車輪が回転する」ことを簡単にすることができます。彼は彼と一緒にブースにオズワルドの写真を持っています。彼はマイクに上がって、彼が口を開けると、オズワルド・ザ・ラッキー・ラビットが話します。
ラインに沈黙があります。ジャンクションポイントからの男性はun然としています。フランク・ウェルカーはそれをしました。
「ウォーレンは、彼が詳細のための本当の大きな固執者であることを人々に伝えるのが大好きです」とフレイエルマスは言います。 「彼は自分をお尻の痛みと呼び、物事が良いことを確認しようとするのが好きです。
スペクターは「つまずいた」。
「それは驚いた」とスペクターは言う。 「彼は線を読んで、誰もが座って、「あなたはどう思いますか?」そして、私は「ええと…ええ」と言います。それから彼は次のラインをやり、「ええ...ええ」と言います。彼は「いいえ、いいえ、私はそれをやることができます。彼は2回目の読み物をします。
Spectorは、オズワルドの復活においてそのような道具的な役割を果たしたことがどのように感じているかを説明するように求められたときに「あなたの言葉を選ぶ」と言います。
オズワルドに関しては、誰も未来がどうなるかを確実に言うことができません。の販売壮大なミッキー2ディズニーの誰もが望んでいたほど高くはありませんでした。ゲームのメタクライティック平均は約60歳に落ち着きましたが、これは素晴らしいことではありません。しかし、ディズニーがモバイルゲームやソーシャルゲームに侵入することで、オズワルドがすぐにゲーマーの手に戻る方法を見つけることを想像するのは難しくありません。彼はディズニーカリフォルニアアドベンチャーに自分のガソリンスタンドさえ持っています。
Spectorは、将来何が起こっても、オズワルドを復活させるためにビデオゲームが必要だという事実は、媒体がどこまで来たかを証明すると考えています。
「ビデオゲームが今どこにあるかについてそれが何を言っているかを考えてください」と彼は言います。 「世界最大のメディア企業であるディズニーは、「ねえ、私たちは世界に再導入したいこのキャラクターを持っています。私たちはどこでそれをするつもりですか?テレビ?ええ!」 20年前にそれが起こらなかったことを保証します。
「そして、そのキャラクターが最初に話すとき - 惑星地球上の誰もがそのキャラクターの声を聞くのは初めてです - ビデオゲームに参加しています。ビデオゲーム。
画像クレジット:ウォルトディズニーカンパニー、シャッターストック