ビデオゲームは、昨年のブリープとブループの後ろに残ります

それはどれほど魔法でしたか？ビデオゲームの聴衆全員が、ハロの忘れられない紹介メロディー、何千人もの人々、ピッチをパーフェクトしています。

それから、作曲家のオースティン・ウィントリーが指揮するフルオーケストラと合唱団があり、サンディエゴの市民講堂を埋めました旅'の言い表せない愛らしさ。そして、eimear no none、whingingディアブロ3キャピタルC文化のこのフォーラムに対する、underり、世界的な奇妙さ。

ビデオゲームは土曜日の夜にライブであり、その音楽を通して、ゲーム文化のもう1つのタラリコでホストされたもう1つのお祝いでした。ノイズは、オーケストラと合唱団からのだけでなく、観客からも来るものではなく、視聴者からも常に喜んで、歓声、歌、叫び声に貢献しています。

「私はそれが非常に素晴らしいと思います」と彼のスコアのためにグラミー賞にノミネートされたウィントリーは言いました。「私は他の人のために音楽を作ります。私は彼らが人々にとってどれほど意味があるかのためにゲームに取り組むのが好きです。そして、コンサートで作業する聴衆は、他のものとはまったく異なります。

「人々はここに来て叫びます。なぜなら、彼らは文字通り他に何をすべきかわからないからです。聴衆は、ただ解き放つように快適に感じるようにされています。私はすべてのコンサートがこんな感じだったらいいのにと思います。新鮮な空気の息吹です。」

土曜日のイベントで、巨大なスクリーンがビデオゲームの映像とカスタムメイドのビネットを示し、群衆は一緒に演奏し、ゲームの一体感のこの異常に激しい公的なデモンストレーションへの彼らの共通の情熱を祝いました。ゲームは大規模なアリーナ向けに設計されていませんが、このようなイベント、eスポーツ、パックスのようなエキスポを介して設計されています。

ビデオゲームが独自のホーンを吹き飛ばすと、その音楽はより重ねられ、洗練され、（そのようなことを気にする人のために）「真剣に」と撮影できるようになります。

「私が最初に業界に着いたとき、私たちはブリープとブループを面白くするのに苦労していました」と、過去10年間ビデオゲームライブイベントを開催してきたタラリコは言いました。ミミズジムそしてプリンスオブペルシャ彼が音楽を書いた250ゲームの中で。「当時、マリオ、ゼルダ、メトロイドの多くの音楽が作られましたが、メロディーは王であるため、非常に少量のスペースしかありませんでした。

「今、私たちはライブミュージックを使用することができ、それにより、それをより重要かつずっと長い間、私たちは私たちに可能にしました。 45秒のループの代わりにハリネズミのソニックもし、私たちは多くの異なる方法で自分自身を表現し、プレイヤーが何をしているかに応じて要素を分岐できます。」

メロディーは王であるので、それは素晴らしいメロディーでなければなりませんでした

ビデオゲームの音楽はかつて技術的な抑制につながれており、その性質上、ハードウェアによって決定されたフォームに従って統合されていました。今、それはテクノロジーから解放されています。ビデオゲームミュージックには、独自の特性と独自のインスピレーションがありますが、確かに自由に行くことができます。

「今、もっと多くの感情を得ることができます」とタラリコは言いました。「20年前の音楽から何も奪いたくありません。それはその時とそのスタイルのゲームに最適でした。しかし、あなたは[ブリーピングノイズ]を聞くことを期待しないでしょうハローまたは赤い死んだ償還。オーケストラは感情を放ちます。それはあなたの心を引っ張ります。感情を引き起こすツールがたくさんあります。」

彼は、その参加型の性質のために、ゲームとゲームに沿った音楽は、映画に記録されている音楽よりも感情的に印象的である可能性があると主張します。「人々はビデオゲーム音楽に執着しています。映画では、他の誰かの物語が展開するのを見ています。それは受動的なものです。ゲームをプレイするとき、あなたはそのキャラクターになり、音楽はそれを演奏するときにあなたの人生のサウンドトラックになりますので、あなたはその音楽にもっと執着しています。」

初めて、TwitchはComic-Conイベントをライブで放送し、通常の形式のプレイスルーとeスポーツから離れます。「私たちの視聴者はゲームプレイを見ることに慣れていますが、これは非常に異なります」とマーケティングおよびコミュニケーションの副社長Matthew Dipietroは述べています。「音楽の世界初演がありますAssassin's Creed 4、Destiny、Dota 2、とてもクールです。」

ビデオゲームライブは、音楽自体を変える目的にも役立ちます。注目の作曲家は、自分のスコアのセクションをプレイするだけではありません。彼らはイベントのために音楽を書き直します。

"と旅フランスの角、トランペット、トロンボーンはありません。」ウィントリーは、この機会にスコアをどのように書き直したかを説明した。「これは真鍮とパーカッションを備えたフルオーケストラなので、ミュージシャンをステージに登場させることができます。なぜ彼らはそこに座って何もしないのですか？」

彼は、ライブイベントは「この作品の一部とはまったく異なる」と述べ、余分な努力を要求し、それは時間の価値があると述べた。「この職業の多くは、部屋で孤独と音楽を単独で書くこと、または少数の人々と一緒に少し大きな部屋に入って、ゲームでどのように機能するかを議論することです。その過程で、「聴衆の5,000人がこの決定をどう思いますか？」それはあなたがあなたが作っていると思っていたものの全体の概念を取り、それを回転させますが、私はそれがとても素晴らしいと思います。」