サミット・サルカー （彼/彼）は、ポリゴンの副管理編集者です。彼は、ビデオゲーム、映画、テレビ、テクノロジーをカバーする16年以上の経験があります。
バーチャルリアリティとは、存在感、つまりあなたを別の世界に輸送し、あなたの体が実際にどこにあるかを忘れさせるという概念です。 「Trippy」は、そのアイデアを説明するためのかなり適切な用語のようであり、Harmonixはスタジオが現在Harmonix Music VRと呼んでいるアプリでそれに傾いています。それは音楽のビジュアライザーであり、ハードドライブの曲を分析し、頭を動かすだけで遊ぶことができるワイルドワールドに変えます。
現在、トロピカルビーチと火星の遺跡の2つの設定が利用可能です。前者は現実の世界に基づいていますが、それは確かにあなたがフォトリアリスティックと呼ぶものではなく、控えめな音楽を意図した比較的鎮静的な経験です。後者は、ユーザーがレッドプラネットのさまざまな遺跡を通り抜けるライドであり、アップテンポチューン用に設計された熱帯ビーチよりも視覚的に異常な体験です。
何が起こるかを見るために、私たちは速い動くロックソングをFoo Fightersの「Everlong」と組み合わせました。ハーモニックスは、そのデモに含めることを契約上義務付けなければなりません。曲のソフトイントロ中にビーチが視界に登場すると、中国のランタンが画面上に浮かびました。私はすぐに、視覚化を変えるためにさまざまなホットスポットで頭を向けることができることに気付き、1つの場所を見つめて、音楽のビートに移動する小さな色のライトで暗い画面に移りました。 「Everlong」のコーラスが私の耳に激怒したとしても、それはリラックスしていました。
私はそのビジュアライザーにとどまりました - 「ホタル」、ハーモニックスの音楽VRプロデューサー、マティ・スタジバンは後に私に言った - 残りの曲。それはまさに選択によるものではありませんでした。私はそれから抜け出す方法を理解できませんでした。画面の端を何度も見て、リムに形成されたハローを見て、ゲームの世界の端の指標にしました。 Studivanは、それが実際にあなたが視覚師をホタルから何か他のものに変える方法だと説明しました。
Studivanによると、5〜6人から12人から12人まで走るHarmonixの小さなチームは、6〜8か月間Harmonix Music VRに取り組んでいます。彼は、このアプリを「曲にアルゴリズム的に適用した著者エクスペリエンス」と説明し、開発者はインストルメンタルブレイク、テンポ、ボリュームなどの音楽要素に応じてトリガーするために特定のイベントや行動を設計したと述べました。これには、あなたが遊んでいる視覚化の空、天気、雰囲気の変化が含まれます。
Harmonix Music VRは、ゲームよりも間違いなくインタラクティブなVRアプリのようなものですが、多くのVRユーザーがすでに持っているものから仮想世界を作成すること - コンピューターの音楽 - はテクノロジーのスマートな使用です。 Oculus Rift Development Kit 2でHarmonix Music VRを試しましたが、StudivanはHarmonixがSamsung Gear VRを含むあらゆるVRハードウェアにアプリをもたらすことができると述べました。
