キャプテンマーベル、マーベルシネマティックユニバースからの最新の派遣、1995年に設定されています。それはずっと前に聞こえませんでした...マーベルがマジックアイポスターのような先祖返りのプロモーションギミックで時代を呼び起こすまでアニメ化されたGIFでいっぱいの粗雑なエンジェルファイヤースタイルのWebサイト。しばらく経ちました。
しかし、先祖返りは、スーパーヒーローがゴムの筋肉や黒い革を着ていて、より素朴な時期にノスタルジックになることを明確にしていて、マットな絵画である都市を見渡す建物の上に立っていたことを意味します。キャロルダンバーズが90年代半ばのスクルルパンチから休憩してマルチプレックスでインスピレーションを見つける場合、彼女は私たちが今持っているものとはまったく異なるタイプの漫画本の映画を見るでしょう。
今日の漫画本の映画は、彼らが翻訳しているキャラクターや物語についてより洗練された理解を深めることが期待されていますが、90年代の映画には魅力的なスタイルと感触があり、再現することは不可能です。デジタル以前の時代のいわゆる実用的な効果は必ずしも優れているわけではありませんが、は違う。巨大なサウンドステージセットとミニチュアモデルを使用して世界を作成する場合、退屈なフォトリアリズムに固執する可能性が低くなります。後であってもジュラシックパーク10年の早い時期にすべてを変更し、CGは高価で困難であり、特別な機会のためにそれを保存しました。
おそらくもっと重要なことは、漫画やスーパーヒーローは主流に完全に受け入れられていなかったことです。映画は、あなたが興奮するように納得させるために一生懸命働かなければならないように感じました。したがって、このリストに載っている最低のランキング映画でさえ、ひどい映画がいくつかありますが、私たちが今得ているものとは非常に異なるトーンとスタイルを持っています。ほとんどの場合、かなり魅力的です。
彼女(そしてあなたの)啓発のために、私は90年代にリリースされたすべての実写、英語漫画、または漫画ベースの映画のランキングを編集しました。 Tシャツを販売するテントポールから、あいまいなインディーの出版物に基づいた安っぽいB映画まで、それぞれが「気持ちのように感じることの意味を解釈する独自の方法を持つ、さまざまな演劇または直接的な映画の映画が見えるでしょう。漫画本」(または「グラフィック小説」、彼らが誇示しているなら、彼らは言ったかもしれない)。注:私はテレビ映画を除外しました(申し訳ありませんが、驚くほど良いですニック・フューリー:シールドのエージェントデビッド・ハッセルホフ主演)、未発表の奇妙さ(ファンタスティックフォー)、そして脚本が漫画本の前に書かれたもの(それがあなたです、タイムコップそしてウイルス)。
25。バットマンフォーエバー(1995)
従来の知恵は、ジョエル・シューマッハの最初のバットマン映画はより良いということですバットマン&ロビン。私は同意しません(私たちはそこに着きます)。
でバットマンは永遠に、シューマッハは、彼のグーフボールのファンタジアの感性と、人々が望んでいたより深刻な十字軍のコミックトーンを組み合わせています。彼はどちらでも成功しません。ジム・キャリーは、リドラーとしての彼のキャリアの中で最も不快なパフォーマンスを与えます。彼は、人々が脳波を悪役のために脳の食べ物に変えるために頭をかぶったテレビアンテナを発明します。彼は、まるで1秒間も性交を落ち着かせると爆弾が消えるかのように、彼の杖をマグカップとポーズと回転させます。一方、トミー・リー・ジョーンズは、半分の善/半分の悪ではなく、紫色のシマウマの縞模様の半分の正常/半分のとんでもない党動物と説明する2つの顔の再加工でその過剰に合わせようとします。
ティム・バートンの1989年バットマン今は少し漫画的なように見えますが、メガヒットは、スーパーヒーローに対する「暗い」アプローチと見なされたものへの飢えを促進しました。コミックファンは、「ロビン・ザ・ボーイ・ワンダー」と彼の犯罪戦闘タイツの概念を頻繁にock笑しました。シューマッハの妥協案は、より控えめな色で、輝くプラスチックの筋肉とコッドピースを持つ不機嫌な大人のロビンを組み込むことでした。同性愛は当時は紛れもなく破壊的ですが、監督は元のキャラクターの喜びや願いの履行をほとんど捉えていません。
ヴァル・キルマーはバットマンのようにやるべきことはあまり与えられていませんが、彼は性的に嫌悪するチェイス・メリディアン博士(ニコール・キッドマン)のために非常に激しく落ち、最初のデート後にスーパーヒーローをあきらめることを計画しています。ブルース・ウェインはそれを経験することはありませんが、キルマーがした理由がわかります。
シューマッハは間違いなくゴシック様式の影とバートンの誇張された建築から影響を受けますバットマン映画、および作曲家のエリオット・ゴルデンタールは、かけがえのないダニー・エルフマンのために充填するという勇敢な仕事をしていますが、誰かがまだU2、ブランデー、アザラシ、オフスプリング、メソッドマン、おそらくランダムな無関係な曲を投げるのは理にかなっていると思っていました。ラッフルまたはサイコロロールで決定されました。サウンドトラックのように、バットマンは永遠には、衝突スタイル、トーン、アジェンダの不敬lowな傾斜山脈であり、粘着性と悪い味のスクラップブックは、当時の大ヒット作に合格する能力によってさらにs辱的になりました。
24。キャプテンアメリカ(1990)
マーベルコミックがほぼ破産し、キャラクターをCannon FilmsやRoger CormanなどのB映画プロデューサーにライセンスした時代がありました。マークゴールドブラットのカルトアクション映画を楽しんでいますパニッシャー(1989)時代を完全に償却するのに十分ではなく、アルバート・ピュン(サイボーグ、ドールマン、ネメシス)マット・サリンジャー主演のキャプテン・アメリカの適応で運があまりなかった(オタクの復ven)スティーブ・ロジャースとして。
初期の第二次世界大戦のシーンには安っぽい魅力がありますが、キャプテンアメリカ簡単に言えば、レッドスカルの本名(スコットポーリン、お父さん、レッドスカルの本名を理解することで、アメリカの大統領(ロニーコックス)を救うために、現代にヒーローを外した後の滑dicrousボリュームをポンプアップします)。今、彼が大統領であるにもかかわらず、彼が助けを求めることができる唯一の人は彼の古い友人(ネッド・ビーティが大人の形で演じた)であり、彼はキャプテン・アメリカがミサイルに縛り付けられているのを見たと信じていた唯一の人でした。彼らが子供だったときのホワイトハウス。
幸いなことに、サリンジャーはかなり良いミックスを伝えますああ、シャックスそして内なる混乱。彼はあなたにクリス・エヴァンスを忘れさせるつもりはありませんが、あなたは彼がそれにショットを与えていると言うことができます。
23。Vampirella(1996)
多作監督のジム・ウィノルスキーからのこのティンツィーなものですが、まっすぐなB映画(チョッピングモール、ベアウェンチプロジェクト)現代のラスベガスに定住する前に、3、000年前に惑星ドラクロンで始まります。ヴァンピレラ(タリサ・ソト、Mortal Kombat)、血液の代わりに血清を飲む文明化された宇宙吸血鬼、惑星からロケット、火星で何世紀にもわたって眠り、宇宙飛行士と一緒に収納します。地球上で彼女は、父親(アンガススクリム)を殺したサイコであるヴラド(ロジャーダルトリー)を見つけ、ロックスターとして生きています。彼女は吸血鬼のギャングと戦い、Purgeと呼ばれる秘密の吸血鬼狩りの代理店を持つチームと戦い、さらには若いフォレスト・アッカーマンに会います(ヴァンピレラ漫画本)、彼女は家の惑星で快適なドレスを着ていたので、私は彼女の旅行服でなければならないと思う赤いパテントレザーの水泳スーツを着ている間、すべて。
から明らかな影響がありますスーパーマンそしてスーパーマンIIでヴァンピレラ、そしてそれは鼓動しますブレード愛の関心が吸血鬼のヒーローが血を吸うことを可能にするクライマックスを持つことに、派factを団結させて終末論的な出来事をもたらし、人間から地球を主張したいヒップスターの吸血鬼の悪役との武道の決闘の前に、吸血鬼のヒーローが彼らの血を吸うために力を取り戻すことができます。
そうは言っても、すべてがヴァンピレラSotoがそれを真剣に受け止めているにもかかわらず、かなりくだらないように見えます。ダルトリーは景色から血を吸い取り、その間抜けな神話の多くは、少し大きな予算と滑らかな映画製作で機能するように感じます。それには一定の魅力があります。
22。ミステリー・メン(1999)
これを懐かしく覚えている人がいます監視員-as-a-comedy rompは、ボブ・バーデンの燃えるようなニンジンコミックに大まかに触発され、シューマーチの過剰で印象的なコメディ・アンサンブル、ベン・スティラー、ジャネアン・ガロファロ、ハンク・アザリア、トム・ウェイズ、ケル・ミッチェル、ジェフリー・ラッシュを含む。ウィリアム・H・メイシーはある程度の誠実さをもたらします。グレッグ・キニアはクラーク・ケントの憎しみのあるバージョンとしてよくキャストされています。彼のキャラクターがちょうどおならのためにそこにいて、ゴミのバケツの子供のようなジットを持っているなら。
しかし謎の男性まだ存在していなかったとき、スーパーヒーローのチーム映画から小便を取り出すことができませんでした。ジョーク「スーパーヒーローがいたが、彼がそれが本当にひどく、彼の衣装と名前は愚かだったらどうでしょう」マッドマガジン当時の残り物であり、2時間繰り返し繰り返されるのを見ることができません。
謎の男性はほとんど忘れられていますが、彼らは永遠に生きるでしょうSmash Mouthの「All Star」のビデオでこれは映画で顕著に取り上げられました。
21。BarbWire(1996)
2017年、第2回アメリカ南北戦争中、スチールハーバーの「最後の自由都市」で、革張りのバウンティハンター/バーのオーナー/バブルバス愛好家バーブワイヤー(パメラアンダーソン)が混同されます。空港での網膜スキャンを通り過ぎることができるコンタクトレンズのペアの自由の戦士とさまざまな低リスト。
バーブワイヤーサポートキャストが含まれますアクアマン俳優のTemuera Morrison(彼のフォローアップかつては戦士でした!)、Xander Berkeley、Udo Kier、Steve Railsback、Clint Howard、およびTommy“ Tiny” Lister。脚本は、あなたとはまったく目的ではないような科学容積の特定ですカサブランカデコードするのは楽しいです。ハンフリー・ボガートに対しては何もありませんが、彼は壁を切断するフォームへのアクセス不足、ミサイル発射のオートバイ、またはジャンクで人々を噛むように訓練された犬に抑えられたかもしれません。ここには素晴らしい時間があります。しかし、廃品置き場でクレーンを含むクライマックスで、バーブワイヤー明らかに低いと感じており、アンダーソンがその役割で過小評価されていることを伝えたいのと同じくらい、彼女はこのタフな話をするキャラクターとして説得力がありません。
20。スチール(1997)
不名誉な軍事兵器デザイナー(Judd Nelson)がプロモーションスタントとしてストリートギャングに実験銃を降ろすと、彼の元パートナーであるJohn Henry Irons(Shaquille O'Neal)が介入して、鎧、磁気スレッジハンマー、グラップリングガンのスーツを作るためにステップアップします。新しい犯罪の波と戦う。
正直に言って、この映画で私のお気に入りのことは、オニールが立ち上がってネルソンと会話をするとき、ネルソンが小さな男の子のように見えることです。残りの部分鋼鉄シンジケートテレビシリーズのパイロットのように思えます。バットマン映画。彼らがスーパーマンとのキャラクターのつながりについて言及していないのも不思議ではありません。
クインシー・ジョーンズがプロデュースし、監督信じられないほどのハルクテレビ番組開発者のケネス・ジョンソン、スチールの陽性と安っぽい四角鋼鉄無害で斬新な雰囲気。彼はおばあちゃん(イルマ・P・ホール)と弟(レイ・J)を愛し、車椅子(アナベス・ギッシュ)の友人、叔父(リチャード・ラウンドツリー)、犬から助けを得ているナイスガイ・自警団です。
19。スポーン(1997)
スポーン90年代の漫画本の映画の90年代の1つであり、自慢se7en- カイル・クーパーのオープニングクレジット、暗闇(サタン、邪悪な道化師、ガーゴイルのある建物、スパイク、チェーン)、およびロック/エレクトロニカのチームアップサウンドトラック(マリリンマンソン&スニーカーピンプス、メタリカ&DJスプーキーなど) 。マイケル・ジャイ・ホワイトが演じたアーティストのトッド・マクファーレンのイメージコミックキャラクターの映画版は、彼自身の上司によって裏切られ、ビットに吹き飛ばされた特殊部隊のコマンドであり、その後地獄に送られました。スポーンはファウスト派の掘り出し物を作り、地球に戻って妻に会いますが、彼女から隠れて悪と戦うことにしました。
死んだヒーローからの痛みを覚えている物語から戻ってくるかもしれませんカラス、しかし、映画ははるかに少ないスタイルや音色の制御で作られています。ジョン・レゴイザモは、4フィートの高さの肥満のピエロの悪魔、違反者として印象的なKNBメイクの下で見事にゲームですが、それは彼が輝く緑のガスを見るのが楽しいという意味ではありません。 。当時はすでにugいて疑わしい多くのデジタル効果は、おそらく10年の最もひどいCGオーバーリーチであるCD-ROMから残っています。彼の巨大なケープが流れるようにスポーンのマネーショットはとても厄介なアニメーション化されており、抽象的な絵画のように見えます。
プラスの1つは、演劇的にリリースされた映画でまだ適切な期限を受け取っていないが、カルトヒットで彼の適切な期限を受け取っていない素晴らしいアクションスターであるホワイトのキャスティングです。黒いダイナマイト、そして、まっすぐにビデオからアクション映画のような映画血と骨そして議論の余地のないII:最後の男が立っています、彼は優れている - だから誰かが彼にショットを与えることは完全に理にかなっているスポーン。
18。RichieRich(1994)
このほとんど無害な子供のコメディは、世界で最も裕福な少年としてマコーレー・カルキンを主演しています。貪欲なCFOローレンスヴァン生地(ジョン・ラロケット)がバミューダの三角形でリッチーの両親(エドワード・ハーマンとクリスティン・エバーソール)をストランドしたとき、リッチーは革新的で利他的な方法で家族帝国を運営し、通常の労働者階級の子供たちと友達にしようとします。この映画は、ハーベイコミックのジョーキーの漫画の世界をミックスしています。彼の犬は、ドルサインスポットを持つ「ドラーガンティアン」です。彼のベビーベッドには、宝石と大規模な請求書で作られた携帯電話があり、彼は臭いを識別できる銃を持っています - レムとMCハンマーのポスターでいっぱいの90年代の実際のバージョン。ジョナサン・ハイドは、リッチーの緊密な傷の執事と親友のキャドバリーとして非常に優れていますが、正直なところ、脚本家は「バイカーの服を着なければならなかったら面白くないだろうか?」そして、「彼が「お尻を蹴りましょう」と言ったら面白くないでしょうか?」
豊かな家族の豊かさの過度は冗談であり、彼らの優しさと寛大さは他のビジネス王朝とは対照的であることが示されていますが、富の崇拝の避けられない要素があります。貧しい子供たちがリッチーに野球の試合に参加させたくないとき、あなたは世界最小のバイオリンを破壊したいです。彼はホームランを打つことで彼らを驚かせます、そして、私たちはキャドバリーのように彼を応援すべきだと感じていますが、彼は以前に彼がレジー・ジャクソンから彼の定期的なヒットレッスンを持っていたことを知っています。 「アーノルド」)。私が言いたいのは、特権の質問があるということだと思いますリッチーリッチ対処しないでください。それから子供たちは、彼が彼の「キッド・ア・プルト」であるATVと彼のジェットコースターに彼らをもたらすので、リッチーから暖かくなり、ロマン派は「それが私があなたについて好きなことです!」サウンドトラックで。
最もデートされた側面:すべてのシーンでコミカルにビンジを食べる2つの異なる太ったキャラクターがいます。リッチーとキャドバリーはシファーのお尻を公然とチェックし、CGロボットビーがカメラの前でwe敬の念を抱く時間を与えてくれるかのようにhover 。
17。カラス:天使の都市(1996)
オリジナルのカラス映画に携わったプロダクションデザイナーのアレックスマクダウェル、および新しい映画監督のジャンイベスエスコフィエ(グモ)西海岸バージョンのゴージャスで黄色の色の外観を思いついたカラスゴシック様式の都市の地獄。
オリジナルと同じように、男(今回はヴィンセント・ペレス)が殺害され、1年後に犯人を殺すためにmimeのメイクに戻ってきます。プラス面では、彼の戦いの奇妙なクリープには、イギーポップ、トーマスジェーン、オリジナルのイエローパワーレンジャー、トゥイートランなどがあります。ネガティブな面では、それはすでに明るい状態のオリジナルのかなりまっすぐな再ハッシュであり、彼が模倣している故愛されている俳優の存在と一致することができないリードがあります。
続編の唯一の本当の遺産は、脚本家のデイビッド・S・ゴイヤーが漫画本の映画映画のドライランで、バイクに乗ってダンスクラブで奇妙なゴシック様式の産業版のバイカーと国民の人々を殺すことです。彼は後にピープショーシーンを終了するように再利用しましたブレードII。
16。Guyver(1991)
漫画にゆるく基づいていますBio-Booster Armor Guyver、この低予算の新しいラインシネマリリースは、少しの武道があるモンスター映画です。ストリートタフにbeatられている間、あまり良くないアイキドの学生(ジャックアームストロング)は、頭につながり、「ガイバー」と呼ばれる一種のバイオメカニカルウルトラマンのようなヒーローに変える奇妙なエイリアンデバイスを見つけます。彼は、クロノスコーポレーションの従業員から走っている映画の残りの部分を人間に見えるが、実際にはぬるぬるしたモンスターに変わる「ゾノイド」です。
マスタチオとトレンチコーティングされたマークハミルは、厳しいCIAエージェントとしてはちょっとクールです。安っぽいキーボードのスコアや時には韻を踏むジミー・ウォーカーの助けを与えられないプロットは、そのジョークがテリヤキのソースと寿司(日本のため)について叫ぶことを含む、「ダイ・ノー・マイト!」彼のモンスターの形で。しかし、Mad GeorgeとSteve Wang(映画の監督でもあるSteve Wang」を叫ぶことで、クリーチャーFXは非常に野心的です。ヘンチマンのモンスターはかなり角質に見え、それほど顔を動かしませんが、多くの奇妙な変換があります。
ガイバー自体には、ソース素材に忠実な恐ろしいデザインがあります。肘の刃を育てたり、折りたたんだりして、着用者の首の穴に滑り込む巻きひげに変わります。最もグーシートシーンの1つでは、モンスターが銀の球体の1つを頭から引き裂くので、彼はしわになり、緑のスライムの水たまりに溶けます。その後、金属製のボールは筋肉組織の成長を開始し、モンスターに飲み込まれ、完全に成長したガイバーは胃から抜け出します。だからそれはすべて悪いわけではありません。
15。TheMask(1994)
厄介で、テックスエイブリーを愛する銀行の従業員敗者であるスタンリーイプキス(ジムキャリー)は、ロキの神秘的なマスクを発見します。数字と戦闘ギャング。彼のman病なナイトライフは彼を警察と組織犯罪の両方の光景に置きますが、彼の主な焦点は軽薄な熱い女性(キャメロン・ディアスを紹介する)を感動させることにあるようです。 90年代のスウィングリバイバルに対する映画の魅力はあまり高まっておらず、スタンレーの自称「ナイスガイ」と「絶望的なロマンチックな」ステータスは、殺人の時代にはそれほどかわいいようには見えません。彼がマフラーを過大請求するために彼らのロバに詰め込むことで、彼が2つの自動車力学に残酷に違反しているシーンではないにしても、私たちは彼をほとんど無害と呼ぶことができます。
しかし、それはキャリーの物理的な才能を最大限に活用する役割バットマンは永遠に、そして彼のランダムで熱烈な映画シーンの模倣品のような作品でさえ。スタンレーの体を漫画化するデジタルアニメーションは画期的であり、それはテクノロジーの十分な斬新な使用であり、これがはるかに超えられているので今見るのはまだ楽しいです。マスクまた、以前の演技経験のない21歳のモデルであるDiazをより良い役割に打ち上げました。
14。TeenageMutant Ninja Turtles(1990)、Teenage Mutant Ninja Turtles II:The Secret of the Ooze(1991)、Teenage Mutant Ninja Turtles III(1993)
私は忍者のカメを他の人と戦うのに十分によく理解するには少し年を取りすぎています。あなたはそこにいなければならなかったと思うので、私はこれを三者のネクタイと呼んでいます。デアデビルの小型漫画のパロディとして始まり、後にスマッシュヒットの漫画として始まったものは、誰もが停止して、それがひどい意味を持つことを確認するには、あまりにも速く実写映画になりました。有毒廃棄物にさらされた4つのペットのカメは、ワイズラットマン先生のスプリンター(操り人形師ケビン衝突)によって訓練された筋肉に縛られた色分けされた忍者の自警団になり、邪悪な忍者とティーンのスリの軍隊から都市を守ります。
この映画は、ピザを食べるのは面白いことであり、他の種類の生き物とは対照的に、なぜカメである必要があるのかを主張することを避けることを避けるという大きな仮定をしています。邪悪なシュレッダー(ジェームズ・サイート)がスプリンターに対してgrみを持っているというバックストーリーからキックを得ることができます。なぜなら、彼は15年前に二重殺人の間にケージをノックしたときに彼を傷つけたペットのネズミとして彼を認識しているからです。
しかし黄金の収穫生産効果がありますジム・ヘンソンくしゃみをするものは何もありません。全身のゴム製モンスタースーツでアクロバティックな振り付けを行う武道家の光景は、最初の映画の無限の弱点を部分的に補っています。 Elias Koteas、Sam Rockwell、Skeet Ulrich、Scott Wolfも、初期の役割に登場します。
さらに無意味な最初の続編は、ヒューマノイドタートルの自警団の武道家やジャンクフード愛好家がバニラアイスでラップするために不可解にステージに出て行くことであるため、良くも悪くもです。武道の天才アーニー・レイエス・ジュニア(レッドソンジャ)秘密の存在を発見したピザ配達の少年としての共演者。
3番目の映画で、オリジナルのシリーズの最後である魔法のセプターは、タートルズとその友人のエイプリル(ペイジ・ターコ)に、封建日本の人々と場所を切り替えます。エイプリルは、自分が魔女として閉じ込められていることを発見し、カメは「カッパ」の悪魔と間違っています。これはすべて、イギリスのトレーダー(スチュアートウィルソン)がノリナガLord(Sab Shimono)に銃を紹介することを計画している不安定な時期に起こります。
これらのカメの人々を時代の武道映画に入れることはクールなアイデアであり、Animatronics by All Effects Company(短絡、エネルギーバニー)は印象的に表現力があります。残念ながら、カメは、他のすべてのラインが冗談であることを伝えることができるということで話すことをやめることはほとんどありませんが、通常、冗談は「男」と言ったり、人気のあるテレビ番組などに言及したりすることになります。これにより、自宅で豚肉の皮やスケートボードを食べているときとは大きく異なるか、上品になることを防ぎますが、もう少し退屈かもしれません。
13。ドレッド裁判官(1995)
風刺的に権威主義的なディストピアについてのカルトブリティッシュコミックは、奇妙なシルベスターのスタローン車になります。 Mega-City Oneの「裁判官」として、彼はその場で人々を逮捕し、判決を下し、さらには処刑する犯罪の通りをパトロールします。それからある日、彼の精神病のテストチューブ兄弟リコ(Armand Assante)がアスペンの刑務所から逮捕され、彼を殺人のために囲みます。ドレッドは、人食いに誘nされたり、自由の像の頭の中で戦ったり、ロブ・シュナイダーが彼自身を泣いている追跡にいるなど、指名手配男として異なる冒険を持っています。
これらの警察国家のファシストの栄光には、彼らが善人だと信じて飛んでいるオートバイにズームしているこれらの警察国家ファシストの栄光に固有のポール・ヴェルヴェン風の頬があります。その後、ドレッドは荒れ地に行き、ヘルメットを脱いで、一般的なスタローンのヒーローになります。彼が不当な仕事に戻ったとき、それは私たちが彼にとって幸せになるはずだと思われるようです。
低予算を振るうが、ドレッド(2012)は、はるかに激しく、より面白い映画です。 90年代のバージョンのフックは、漫画の政治と奇妙さをさらに掘り下げています。
12。Menin Black(1997)
私はいつも感じていました黒の男性継続的で大きな予算のフランチャイズとしての人気と継続的な存在を正当化するにはわずかであり、実質的ではありませんでしたが、漫画の適応を再検討することは、監督のバリー・ソンネンフェルドの短くて甘い、ほとんどがデッドパンが政府機関のシンプルな前提を試しているシンプルな前提を否定するのは難しいです私たちの間の漫画のような地球外の人種の存在を隠しながらカジュアルな行動をとること。
ユーモアのないベテランエージェントK(トミーリージョーンズが彼の極端な反対をしているバットマンは永遠にパフォーマンス)NYPD探偵ジェームズ・エドワーズ(ウィル・スミス)を賢明に採用してエージェントJになり、この秘密の世界のツアーと、レーザー銃、空飛ぶ車、メモリエラージングデバイスでそれを警察する彼の役割を彼に与えます。スミスのリフと強盗の邪魔なもののいくつかを見つけますが、ソンネンフェルドは会話の背景に触手の赤ちゃんに揺れ動くようなジョークをステージングするのが非常に得意であり、リック・ベイカーと産業の光と魔法は、エイリアンクリーチャーの際限なく野心的なメナゲリーを提供します。 、最も印象的なのは、内部の小さなパイロットを明らかにするために開かれた頭のある死体です。
ジョーンズの堅実な深刻さは映画全体の基盤ですが、キャストの他のMVPはヴィンセント・ダノフリオであり、最初に虐待的な田舎の夫を演じ、次に虐待的な田舎者の皮膚を身に着けながら人間のためにひどく通り過ぎます。 。どういうわけか、彼はワッコの物理的なコメディの形と、惑星を脅かす主な悪役として働くのに十分な脅威とバランスをとっています。
わずか90分で、黒の男性すぐに終わったので、Jの家庭生活や過去が見られないことに気付かないので、彼は仕事に就くために完全に残されています。しかし、Kは彼の物語にちょっとした結末を得て、続編で元に戻す準備ができています。
11。ノーススターの拳(1995)
監督と作家からのこのビデオへの直接漫画の適応Hellbound:Hellraiser II革のベスト(ゲイリー・ダニエルズとコスタス・マンディラー)に2人のボラの白人が、世界の2つの武道学校の相続人であるケンシロとシンという名前のキャラクターとしてキャストします。このような大胆な白塗りを乗り越えることができれば、それはかなりクールなB映画です。未来の荒れ地では、砂漠のワンダラー・ケンシロは、圧力ポイントを使用して人々の体を拡大して爆発させる戦闘スタイルの最後の残りの実践者です。彼のがっかりして、彼は彼のガールフレンド(イサコ・ワシオ)を盗み、彼の父(マルコム・マクダウェル)を撃ち、世界を征服したサザン・シンが運営するサザン・クロススクールに対する世界の唯一の希望です。
小さな女の子(ナロナ・ヘロン)の盲目を癒し、父親の幽霊からメッセージを受け取った後、ケンシロはメルビン・ヴァン・ピーブルズ、ダウンタウンのジュリー・ブラウン(!)、ダンテ・「ルフィオ」・バスコがシャインのギャング・オブ・マローダーズのダンテ「ルフィオ」・バスコを含む黙示録的な入植者を保護します。変異した頭の周りに革のストラップを着ているジャッカル(クリス・ペン)。フラッシュバックは、ケンシロのパンチが彼の頭を膨らませたので、彼がそれらを着用していることを明らかにしているので、誰かがそれらを解き放つときに何が起こるかを知ることを楽しみにしています。
もちろん、ダニエルズは本当の武道家ですので、いくつかのまともな戦いがあります北の星の拳、クールなスーパーパワーのパンチはほとんど映画の初期の部分にあります。
10。タンクガール(1995)
タンクガール物語的に散発的でスタイル的に不快ですが、ヒロインの性格を適切に表現するものはありません。ロリ・ペティにとって、黙示録的なオーストラリアを通ってタンクを運転して、ファシスト・ウォーター・パワー・コーポレーションによって売春宿に売られた若い友人(ステイシー・リン・ラムサワー)を救出するよりも、より完璧な役割を想像するのは難しいです。冒険を通して、タンクガール(別名レベッカ)は、髪と衣服をシーンからシーンへと変え、アニメーションのキャラクターにさえ変えます。彼女のタンクは時々彼女を犬のように追いかけます。彼女が爆弾を使い果たしたとき、彼女は大砲にビール缶をロードしますが、彼女はそれらを無駄にするのが嫌いです。彼女はドリスの日が大好きで、タンクバトル中にソニャ・ヘニーの映画を見ています。救助には、精巧なコールポーターの音楽番号が含まれます。
タンクガールそれが標準的な善と邪悪な映画の公式に従うたびにつまずく - 私たちは本当にキャットウォークで大きな対決が必要ですか? - しかし、それが描いている世界はユニークです。監督のレイチェル・タラレイとプロダクションデザイナーのキャサリン・ハードウィック(後で直接トワイライト)緊密に連携しましたタンクガールクリエイターのジェイミー・ヒューレット(現在はゴリラズのビデオとアルバムアートでよく知られています)は、ロゴ、グラフィティ、タトゥー、装身具で散らかった家、車両、衣装の絵の綿密なスタイルを模倣しています。彼らはまた、彼の静止画を確立するショットとして使用します。これは、映画の熱狂的なスタイルに合っていても、見当識障害者であり、ショートカットのように感じる傾向があります。そして、スタン・ウィンストンのメイクは、レベッカが友達になるカンガルー・ピープルの神秘的な種族を受け入れる仕事をしていないと言って申し訳ありません。彼らは彼女ほど面白くありませんが、彼らは間違いなく彼らがそうであると信じています。たぶん、それらは10代のミュータントニンジャタートルに関連しています。
カウンターポイント:タンクガールIce-TがKangaroo-Manを演じる唯一の映画です。キャストには、マルコム・マクダウェル(もちろん悪役)、イギー・ポップ、ジェームズ・ホン、エン・ヴォーグのドーン・ロビンソン、およびプレ - Mulholland Drive(地獄、事前トウモロコシの子供:集会)ナオミは「ジェットガール」としてワッツ。
タンクガール混乱ですが、甘いものです。
9。CryingFreeman(1995)
マーク・ダカスコスは、漫画に基づいたこのカナダと日仏フランスの共同制作で主演します孤独なオオカミとカブそしてレディスノーブラッド著者のカズオコイキ。泣いているフリーマンそうでなければ感情のないように見えるにもかかわらず、彼が殺すたびに涙を流すヤクザの暗殺者の物語を語っています。これは、彼が本当にドラゴンの息子と呼ばれるカルトによって支配されている平和な陶芸家の心だからです。画家(ジュリア・コンドラ)が彼のヒットの1つを目撃すると、彼は彼女を殺すことになっていますが、代わりに彼は恋に落ち、彼のプログラミングを克服し、ヤクザ、トライアド、インターポールの間の戦いの途中で彼女を保護します。
フランスのディレクターであるクリストフ・ガンズは、後に成功しましたオオカミの兄弟愛そしてサイレントヒル、ジョン・ウーの大いに敬意を表しますキラースタイリッシュな銃撃戦、陰鬱なスローモーション、そして名誉のテーマ。それは多くの映画に精通した西洋人が当時飢えていたスタイルですが、何らかの理由で泣いているフリーマンもしそれがあれば、米国で釈放されたことはありませんでした。アイアンシェフまた、武道映画の主演。
8。バットマン&ロビン(1997)
私は知っています、私は知っています。 20年前、私はジョエル・シューマッハのキャンプ・ファスコを拷問の下でさえこれほど高くランク付けしなかったでしょう。リリース後の部屋の雰囲気は、漫画本の映画が完全に死んでいるかもしれないということだったので、私はそれを他の人と同様にこれまでに作った最悪の大物映画だと本当に考えました。しかし、内破によりフランチャイズをまったく別の方向に進めて、クリストファー・ノーランにつながりますダークナイト三部作。今ではそれを個人的に服用する理由はありません。私は、このメガ予算のodeが派手で、粘着性があり、cornyな、愚かな過剰に存在する可能性が低い存在を楽しむことができます。
それは明示的なパロディではなく、ユーモアの試みは意図したレベルではめったに働くことはめったにありませんが、この魅力的な馬術の猛攻撃について喜んで何かがあります。ロケットは、バットマン(ジョージクルーニー)とロビン(クリスオドネル)を上の大気に打ち上げ、安全に地球に戻ります。ダイナミックなデュオは一緒にクリックし、アイススケートブレードがブーツから飛び出し、邪悪なホッケーチームと戦うことができます。アーノルド・シュワルツェネッガーは、彼の巨大な金属のフリーズコスチューム氏と太い青い輝きのメイクの下で愛らしい、彼の子分を導きますサンタクロースのない年歌を歌い、20を超える氷や冷たいしゃれを作ります。 Uma Thurman's Poison Ivyは、トルコのお風呂に温室を構築し、それらにフェロモンを吹き飛ばすことで男性を催眠術をかけ、ベイン(400ポンドのレスラージープスウェンソンが演じる)を手に入れて、ふわふわのピンクのゴリラのコスチュームを着用し、「呪い!」と叫ぶ彼女が巨大な金星のフライトラップに食べられると。
最近では、オンライントロールは、多様性を示唆するスーパーヒーロー映画よりもピッチフォークを上げているため、オープニングタイトル中にバットマンのシンボルがロビンシンボルを取り付けたバットマン映画がレーダーの下に飛んだとは信じがたいです。彼らはスーツのモンタージュでお尻と股間のショットに気を取られたので、人々が気づいたとは思わない。シューマッハの破壊的なホモエロティシズムの天才は、タコベルでプラスチックカップを販売するように設計された映画で期待しているように、それをそこに捨てることでした。それはうまくいきました。
私はこの映画がとても嫌いで、それについては間違っていませんでしたが、今ではそれが大好きです。クーリオが靴で作られたコートを着て違法なオートバイのレースを司会したシーンを覚えていますか?私はあなたがそうしないに違いない、それはトップ100のばかげた瞬間にさえないからですバットマン&ロビン。スタジオが監督のライセンスを与えて、文字通り他の監督が作ったか、作りたいと思う映画に1億2500万ドルを費やすことの珍しいケースです。
7。ガイバー:ダークヒーロー(1994)
この漫画に適応する続編は、マーク・ハミルがいないにもかかわらず、よりクールでより合法的なアクション映画です。大きな改善の1つは、David Hayter(Metal Gear Solid Gamesの英語言語の声のスター)です。彼はJack Armstrongをショーンバーカーに置き換えます。最初の映画よりも少数のモンスターと変換がありますが、私はそれらは、より洗練されたデザインであると思います。
字幕が示すように、これは、たとえ彼らが悪者であっても、彼の地球外の寄生虫が彼に人々を殺させていることを好まない陰気な男です。夜、彼は嵐を汗をかきますヘルライザー- 触手に基づいた苦しみの悪夢ですが、日ごとに、彼は手のひらで弾丸をブロックし、鎧が彼を包むときに崖から飛び降り、ヘルメットにレーザーで壁にロゴを燃やすことで犯罪シーンをマークします。彼の夢は彼をに導きます信じられないほどのハルク- 彼が恋に落ち、彼の秘密を隠し、エイリアンの技術についてもっと学び、モンスターに変身するより多くの人々と戦うと言われている狼男の目撃の近くにある考古学的な場所でのスタイルの冒険。
暗いヒーローの戦いはずっと長く、より良いショットです。スタントコーディネーターの坂本は、ベテランの振付師、監督、およびショーのプロデューサーです。パワーレンジャーそしてライダーが来ました、そして、モンスターが顔をぶら下げたり、喉のスリットを叩くことができるR定格の環境で、そのような戦いについて何か楽しいことがあります。また、映画自体がそれを真剣に受け止めているときに、物語に巻き込まれ、悪いジョークで絶えず中断するのではなく、一貫したトーンを維持することも簡単です。
この映画で最もありそうもないことは、そのスター、ハイターが後に脚本家として漫画本の次の時代を立ち上げるのに役立つということです。X-Men、X2:X-Men Unitedそして監視員。
ボーナス:The Shadow(1994)
ラッセル・マルカヒ監督影実際には漫画本に基づいていた場合、ここに行くでしょう。後に漫画、パルプの雑誌、映画に適応されたラジオドラマのキャラクターではありません。ルールはルールです。しかし、それはバートンによって可能になったのでバットマン、同じ30年代と40年代の影響の多くがあり、その時代の他のスーパーヒーロー映画との会話に明らかに属しているので、私はそれをお勧めします。
アレック・ボールドウィンは、タイトルのキャラクターを演じています。タイトルキャラクターは、黒いマントで魔法のような心を支配する自警団を演じています。この映画は奇妙なことです。チベットに住んでいる長髪のボールドウィンで始まり、残忍なアヘンギャングを導き、yin-koという名前を使用します。良いTulkuの呪文により、彼は彼の邪悪な側面を影の分身に分離させ、ボールドウィンはカバー絵画のキャラクターのように見える巨大な偽の鼻を着ています。
彼の普通の大きさの鼻にもかかわらず、ボールドウィンは彼の声のために信じられないほどのキャスティングです。キャラクターはミステリーショーのナレーターとして生まれました。彼はまた、彼がまだ知られていなかったときに面白くなる可能性がいくつかあります。傑出した瞬間:「シャドウは野b人の魔術師シワン・カーン(ジョン・ローン)に反応するシーンで、「そうですね、何があなたをビッグアップルに連れて行ってくれますか?」
そして、1つのモダンな漫画本の映画が、テイラー・デインのジム・スタインマン・ペン・クレジットの曲「オリジナル・シン(テーマから」(テーマから」と同じくらいのロック・オペラ大爆弾で私たちを送るのを見たいと思います。影')。」しかし、それは決して起こりません。それが起こったことにさえ驚いています。
6。TheCrow(1994)
ブランドン・リーは、アレックス・プロヤスの奇妙なハイブリッドでゴシック様式の絵画と復venの心理的なロックンロール・ゴースト・エリック・ドラヴェンとして彼の最も献身的なパフォーマンスを与えます。死の願いぼったくり。マイケル・ウィンコットとトニー・トッドは、リーの復活した殺人犠牲者が詩を引用し、弾丸の負傷を笑うことによって彼らをuntりませるように霧のモデルの都市を脅かす卑劣なスカムバッグと魔女の一人です。
そのカリスマ的なスター、攻撃的な視覚スタイル、フェイスペイント、代替/工業/ゴシックロックサウンドトラックの悲劇的なオンセットの死のために主に覚えていますがカラスこのリストで最も影響力のある映画の1つ。多くの点で、それはその模倣者よりも熟成していましたが、私にとってはサディズムは悪い味を残しています。最後まで、ドラヴェンは無敵であり、彼は獲物を苦しめるようにぶつかります。都市とその住民の誇張された野av人は彼の行動を正当化するよりも多くなっていますが、ポストコルンバインとインセルの世界では、彼を犠牲にし、報復を受ける権利があると感じる怒っている部外者のアイコンとして彼を考えるのは少し気まぐれです。
まだ、カラスの表面の喜びにより、視聴が必要になります。
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5。TheRocketeer(1991)
20年前キャプテンアメリカ:最初のアベンジャー、ジョー・ジョンストンも同様にこれを監督しましたああ、シャックススタントパイロットクリフセコード(ビリーキャンベル)についての30年代のスーパーヒーロー映画ハワードヒューズ(テリーオキン)から盗んだギャングに隠された実験的なジェットパックを見つける。クリフはスリリングなテストの実行に向けて、彼が操縦するのに役立つクールなヘルメットを追加し、すぐに高い飛行救助を行う仮面の自警団としてキャリアに出くわします。しかし、実際にスパイであるマチニー・アイドル・ネヴィル・シンクレア(ティモシー・ダルトン)は、ナチスの技術を盗もうとしています。
それはヒーローのジェットパックが弾丸の穴を入れる映画のような映画であり、彼はそれをガムで覆っています。それはまた、ギャングのボス(ポール・ソルヴィーノ)が彼を雇ったのはナチスであり、愛国心が強くなり、彼のトミーの銃を反対方向に狙うタイプです。 RocketeerのクリエイターであるDave Stevensがストーリーボードアーティストだったことは理にかなっていますロストアークのレイダーズ、彼の土曜日のマチニーアドベンチャーの感性を考慮して。クリフはパンチを投げることができる革のジャケットを着たクールな男ですが、老人(アラン・アーキン)と一緒にぶらぶらし、地元のダイナーで本部を作って、意欲的な摂取者(ジェニファー・コネリーとデートする小さな町のいい人でもあります。 )ビジネスにはあまりにもいい人かもしれません。バックロットの陰謀は、グリフィス天文台、スプルースグース、ハリウッドランドのサインを含むシーンとともに、映画に懐かしさに特にカリフォルニアの風味を与えます。
そして今ロケット担当者それ自体は、ハリウッドでは異なる時期のアーティファクトです。ねじれた、ターニングの飛行シーンは、すべてがデジタルに変わり始める直前に一流の産業用光と魔法であるため、同時にスリリングで楽しいです。
4。Phantom(1996)
90年代の昔ながらのスーパーヒーロー映画の中で最も過小評価されている、ファントムまったくパロディでなくても面白い完璧なアドベンチャーシリアル感覚を捉えています。この映画はそれ自身の間抜けを非常に認識しており、それについて謝罪する必要性を感じません。はい、それは言う、私は、頭蓋骨の形をした洞窟に住んでいて、海賊、merc兵、腐敗したビジネスマンと一緒に超自然的なアーティファクトで戦う紫色のスパンデックスの男についての映画です。誰かが彼女に「なぜそういう意味ですか?」と尋ねたので、悪役(キャサリン・ゼタ・ジョーンズ)が善人に切り替えることに問題がありました。残念な。ファントムのオオカミがファントムの馬に、盗まれた水上飛行機から飛び出したときにファントムを捕まえるためにどこに行くかを伝えるシーンを楽しんではいけませんか?自分を乗り越えなさい。
重要な成分は、ビリー・ゼーンのピッチに最適なキャストであり、ファントム、キリスト教名キットウォーカーです。彼は、ゴーストの形で相談を提供する父親(Patrick MacGoohan)から受け継いだ仕事である架空のベンガラ(オーストラリアとタイの緑豊かな場所で描かれている)のジャングルの周りにジャンプして揺れ動きます。 Zaneのコミックストリップは、笑顔を知っていて、ドライラインの配信を知っています。また、明らかに楽しんでいるのは、ウィリアムズを喜んで邪悪なリードの悪役ザンダー・ドラックスとして扱うことです。悪魔の三角形に行きます!」
あなたは、この紫色の海賊パンチャー世代を始めた世代を始めたウォーカーの難破した祖先が先住民によって使用されていたと主張することができますが、今では彼は白人の救世主の定義です。私はいつか、マントルの次の相続人を黒人男性、特にアフリカでの経験のないアメリカ人であることによって爆発するのを見てみたいと思います。彼はベンガランをどうするでしょうか、そして彼らはまだ彼を「歩く幽霊」と呼ぶでしょうか?それとも、それはずっと人種的なスラーでしたか?
しかし、この資料の古風な人種的アイデアにもかかわらず、1996年の映画には、適切な信用が与えられたことのない破壊的な連勝があると思います。脚本家のジェフリー・ボームも書いたインディアナ・ジョーンズと最後の十字軍、逆インディのようなヒーローを称賛します。ある時点で、彼はニューヨーク博物館からアーティファクトを「盗み」ようとし、「私は元の所有者を代表している」と言っています。悪役のトレジャーハンタークイル(ジェームズレマール)が茶色のフェドラを着ていることは偶然ではないと思います。
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3。ディック・トレーシー(1990)
今日の漫画本の映画のほとんどは、互いに似ています。それらは接地された世界で行われるため、漫画アートの影響は主に衣装と特殊効果のシーケンスに現れます。しかし、バートンの表現主義をきっかけにバットマン、90年代の漫画本の映画は、様式化されたものに傾いていました。誰もそれ以上にそれを取りましたディック・トレーシー(撮影監督のヴィットリオ・ストラロと制作デザイナーのリチャード・シルバートと共に)監督のウォーレン・ビーティは、日曜日のコミックセクションで利用できる7色のみを使用して、チェスター・グールドの黄色でコーティングされた探偵の禁止時代の環境を描いています。それは、メイクアップアーティストのジョン・カリオーネ・ジュニアとダグ・ドレクスラーのアカデミー賞を受賞した、ギミックの漫画の顔を持つ赤、青、緑、紫色のギャングに恐怖に陥った都市です。
Supercop Tracy(Beatty)は、Big Boy Caprice(Al Pacino)の犯罪帝国を倒そうとします。クラブの襲撃の合間に、見出しを回転させ、車を完全に丸く丸く丸くしたトミーガンとの出会いの間で、トレーシーはクラブシンガー/潜在的な情報提供者の息をのむようなマホニー(マドンナ)に誘惑され、貧しいガールフレンドのテス・トゥルーハート(グレン)に謝罪し、世話をしていることに気づきました。彼が救助した小さな男の子(チャーリー・コルモ)。その後、53で未婚のビーティは、彼の主要な色の愚かさを、有名な成功が彼が人間関係の責任を避け、夫と父になることを恐れさせた男についての深く個人的で心からの物語に変えました。彼が一度に3つのパネルを生きていたとしても、感情は本物です。
視覚的人工性と感情的な真正性の矛盾した目標は、そのようなことが可能であれば、群衆を喜ばせる光景としての映画の可能性を和らげた可能性が高い。しかし、彼らはそれをユニークな映画にしています。
2。バットマンリターンズ(1992)
ティム・バートンの唯一の続編は、1989年に作成したモダンな漫画本の映画フォームに注入しています。当時の子供たちを動揺させたことで悪名高い、それは今では明らかに根拠がないバットマン映画の中で最高のものになっています。
バットマンの文字通りの適応として、文句を言うことがたくさんあります。私たちのヒーローは、ダウンタウンのギャング暴動が起こるまで、主にウェイン・マナーについて眠り、それから彼は彼らを打ち負かすためにドライブします。彼はさりげなく低レベルのピエロの凶悪犯をダイナミットし、エンジンの爆発でもう1つを燃やしますが、キャットウーマンがそれらを雇った金持ちを殺すのを止めようとします。既存の文字のコードやメソッドの最良の描写ではありません。しかし、バートンのゴシック様式のファンタジーの世界の詩的な肖像として、そしてその住民の高まりの心理学として、バットマンが戻ってきます本当に特別なものです。
バートンの神話への最も劇的でインスピレーションを与えられた変化は、オズワルド「ペンギン」コブルポット(ダニー・デヴィート)の彼の巨大なバージョンです。彼の両親によって橋の上に捨てられ、サイドショーで育てられた彼は、放棄された動物園でサーカスのギャングと一緒に住んでいます。さらに記憶に残るのは、セリーナ「キャットウーマン」カイル(ミシェル・ファイファー)です。シュレックの厄介な秘書として再発明され、窓から出た後、彼女の復ge、性的に攻撃的で、ノッツ・ノット・グナはまるでshiitを解き放ちます。側。彼女は映画をまっすぐにぶつけて、バットマンからスクリーンの時間を取り、最後に彼女の道を歩み、そして音楽のようなものとしての最終的な立場をつかむことさえしました。
ダニエル・ウォーターズによる脚本(ヘザー)バートンの不機嫌そうな呪文を壊すことなく、数々の笑いで絞ります。 CEOには時代を超越した政治的風刺が都市を経営しており、市長を、でたらめの法と秩序のプラットフォームで走っている反発的で性的な嫌がらせのモンスターにほぼ置き換えることができます。 (今日機能していないのは、彼がキャンペーンを終了するという彼の録音が彼のキャンペーンを終わらせることです。)しかし、詩的な種類の不条理の余地もあります。 CobblePotは、モーセのような下水道を浮かぶ赤ちゃんの馬車で映画を始めます。最後に、6人の皇帝ペンギン障害者が死体を水に戻します。
それは確かにそれを助けますバットマンが戻ってきますあらゆる時代の最も美しくデザインされ、写真撮影された漫画本の1つです。愚かさとメロドラマの両方は、緑豊かな雰囲気や信じられないほどのダニー・エルフマンのスコアがあなたを一掃せずに飲み込むのが難しいかもしれません。ゴッサムシティの精神を熱狂的なモンスター映画の脳を通してフィルタリングすることにより、バートンは以前またはそれ以来、スーパーヒーロー体験を作成しました。
1。Blade(1998)
ウェスリースナイプブレードを演奏する最初の選択ではありませんでした、しかし、彼はそれをやってのけることができたのは彼だけです。舞台や映画での演技で称賛されている俳優はほとんどいません。彼らは、ショットカン空手、ハプキド、カポエイラ、カンフー、ブラジルの柔術でトレーニングを受けています。スナイプは、これらのユニークな資格がストイックで身体的に完璧なパフォーマンスで彼のために設定されたどんな期待を超えていました。スーパーヒーローのチャンピオンは、スーパーヒーローのポーズ、スナイプススタンド、しゃがみ、スリンク、コックのように絵のように頭を描いています。そして、彼にはリズムがあります。彼は、ケープのようにコートを揺さぶる正確な瞬間を知っています。
彼はデイウォーカー、ハーフマン、ハーフヴァンパイア、ブギーの男からブラッドサッカーです。ブレードのバックストーリーの閃光は見られますが、彼自身のテクニック、アーセナル、本社、および資金調達方法で吸血鬼の狩りの作戦に深く根付いている彼に会いました。彼は彼の使命に深く深く入り込んでいるので、丁寧な会話をする方法、剣や機関銃を運ぶことなく公共の場で歩き回る方法、あなたが好きな女性を餌として使わずに使用する方法のようなものを追跡する人です彼女は「それを乗り越える」ために。しかし、彼は他のことがとても上手です。漫画本の映画のあらゆるキャラクターへの最大の紹介の1つで、彼は自分自身に1回のドロップを取得することなく、人間の血に頭からつま先までびしょぬれになった吸血鬼のレイバーのダンスフロア全体をデリケートします。
ブレード90年代の漫画本「Cinema」の教義の1つを例示しています。ソース素材に対する忠実度は必ずしも必要ではなく、責任でさえあるかもしれません - ブレードと彼の世界を完全に再発明することによって。脚本家のデイビッド・S・ゴイヤーと監督のスティーブン・ノリントンは、マーベルからの吸血鬼の咬傷に免疫がない黒い吸血鬼のハンターのゆるい前提を取りましたドラキュラの墓、彼の力、彼の性格、彼の外観、彼の武器、そして彼の指導者を変え、彼に反対するために吸血鬼の新しい文化を創造しました。それでも、ブレード「漫画本」のエネルギーを持つことで、より忠実な適応の多くを打ち負かします。自己意識の距離なしで提示された、より大きなより大きなキャラクターと概念は、カバーやスプラッシュページにふさわしいバトルポーズとグラフィックの吸血鬼の死に満ちた推進的なアクションシーケンスに関与しています。
ブレードまた、ノスタルジアを缶詰にし、カーブよりも少し先に何かを作ろうとし、聴衆がかなり複雑な神話を受け入れることを信頼しようとすることにより、漫画本の映画の未来を予測します。このリストには以前の映画といくつかの類似点がありますが(ストーリー要素を共有するヴァンピレラ、たとえば)それは彼らとは別のもの、新しい時代の始まりであり、おそらく、はるかに長いものを含むデジタル的に強化されたホラーをテーマにしたアクションの独自のサブジャンルでさえも感じますバイオハザードそしてアンダーワールドサガ。 Goyerはまた、共同作家または作家として漫画本の次の時代の主要なシェイパーになりますバットマンが始まる、ダークナイト、ダークナイトが上昇し、鋼鉄の男そしてバットマンvスーパーマン:正義の夜明け、のテレビ番組は言うまでもありませんブレード、コンスタンティン、 そしてクリプトン。
このリストには、90年代の最高の漫画本映画と合理的に呼ばれる他の映画があります。しかし、私にはブレードそれは最も多くの再視聴に耐えられており、デートの無視できる兆候を持つエンターテイメントのジャガーノートであり続けているため、明確な選択です。映画が驚きだったオープニングナイトに拍手を受けた部分のいくつかを覚えていますが、20歳のクラシックになったので、今でも同じスリルを与えてくれます。
Vernはの著者ですシーガロージー:スティーブンシーガルのお尻を蹴る映画の研究そしてYippee Ki-Yay Moviefoyer!:ブルース・ウィリス、ワルな映画館、その他の重要なトピックに関する著作小説と同様にNiketown。彼は週にいくつかの映画をレビューしますoutlawvern.com。 Twitterで彼をフォローしてください@outlawvern。