1980年代の放棄されたX-メン映画は、関係者が見逃していません

1979年、誰もマーベル映画を作りたくありませんでした。

マーベルのビジネスアフェアーズの元副社長であるアリス・ドネンフェルド・ヴェルヌーは、70年代後半に1つのミッションを持っていました。コミック会社のヒーローを大画面に連れて行きます。後に撮影の開始を支援した幹部彼と宇宙のマスター、アリスエンターテインメントを設立し、いくつかの小説を書きました(範囲からエロティックなロマンス犬をテーマにした謎)、今ではメキシコでの牧歌的な引退した生活を送っており、彼女が引き渡そうとした金の山について考えるだけで笑うことができます。

「私がメジャーで売り込んだ人の誰かが、彼らがスパイダーマンと信じられないほどのハルクを断ったという事実を考えたかどうか疑問に思っていました」とドネルフェルド・ヴェルヌーは言います。 「彼らがその日に逃げるのだろうかとよく疑問に思います。」

Donenfeld-vernouxのマーベルシネマティックグローリーの追跡は4年後に来ました顎、2年後スターウォーズ、そしてリチャード・ドナーの1年後スーパーマン、その時点で史上最も高価な映画の1つ。 80年代は、一握りの熟した熟練した大ヒット作と次のコミックブックイベント映画、1989年の映画を立ち上げましたバットマン、マーベルは「ニッチ」名簿でハリウッドを売ることができませんでした。 1996年、会社は破産を申請しました

Marvelの現金の最後の努力は、キャラクターのライセンスボナンザでした。ブレード)。しかし、変わった映画は、漫画本のビジネスの認識を示し、今月まで続いたフランチャイズを開始しましたダークフェニックス、2000年代でしたX-メン- 映画のドネルフェルドヌーは20年前に作りたかった。

すべての驚異の拒絶のうち、X-メンその概念でしたほとんど80年代に起こりました。しかし、コミックを生き生きとさせたい人と話し、その時に生成された複数の適応の治療とスクリプトを読んだ後、映画が実際に起こった別のタイムラインはファンの1人ですかもしれないキヤノンから除外された幸せでした。

「彼らの誰もが私に言うでしょう、「私たちはあなたの愚かなスーパーヒーローの映画を作るつもりはありません。劇場は夜に暗くなるでしょう。夜6時以降は子供の映画を演奏することはできません。それはお金の価値がありません」とドネルフェルド・ヴェルヌーは乾燥して語ります。 「スーパーヒーロー映画を売り込んでいるメジャーの1つから捨てられるたびにお金があればいいのに」

Marvel Merchandiseライセンスの増加、アニメーション化された漫画の世界での前進、およびの成功に支えられていますスーパーマン興行収入では、マーベルは1979年に独自の興行スマッシュの準備ができていました。命令はトップからすぐに来て、スタンリーがチャージをリードし、ドネンフェルドヴェルニーがどこでもどこでも売り込みに送られました。

彼女はキャラクターを紹介し、アートワークを紹介しました。彼女は販売数と主要な人口統計を宣伝しました。彼女は役員室から役員、エグゼクティブからエグゼクティブまで行進し、バイヤーを見つけることを期待して、ロサンゼルスからニューヨーク、カンヌ映画祭まで跳ね返りました。しかし、彼女とリーが何を試したとしても、スタジオは望んでいませんでした。

1982年、Donenfeld-vernouxは噛み付きました。カナダのアニメーションスタジオNelvanaは、X-Menの権利を選択しました。アニメーション化されたテレビで知られるこのスタジオは、最初の機能長のアニメーション映画をリリースする準備ができていました。ロック&ルール、1983年、そして実写に興味がありました。ネルヴァーナの創設者であるマイケル・ハーシュは、ドネンフェルド・ヴァーノーのビジョンも理解していました。彼は漫画本に頑固になった後、アニメーションへの道を見つけました。

「私はマーベルコミック[...]で育ちました[...]、ネルバナのパートナーであるパトリックルーバートも漫画を読んでいました」とハーシュは言います。 「私たちが会社を建設したとき、ネルバナは実際に名付けられましたオーロラのネルバナカナダの漫画から、私たちは常に漫画本に興味を持ち続けています。」

この契約はすぐにまとめられました。ネルバナは映画を作るでしょう、そしてマーベルは本とのマーチャンダイジングと補助促進のポイントを走りました(当時、出版社は月に550万件近くのコミックを販売しました)。 1982年のドネルフェルドヴァーヌーからハーシュへの手紙は、これがマーベルにとって何が大したことだったのかを強調しました。

これらのキャラクターは読者によく知られており、通常の出版計画によって引き続きサポートされているため、この例では映画のプロパティを使用することをライセンシーの通常の抵抗を克服できることを確信しています。これは、映画が目に見えるメディアのサポートなしで製品を去り続けるという通常のライセンシーの恐怖を与えます。

マイケル、私は誰もがこのプロジェクトに取り組むことを熱望することを強調することはできません。これは私たちの最初の主要な映画であり、興奮レベルが高いと感じています。

契約が署名されて間もなく、ドネルフェルド・ヴァーノーはマーベルを去って映画化に参加しました。彼女はもともとマーベルのヒーローを映画の創設者であるルー・シャイマーに売り込みました。彼と宇宙のマスター。しかし、X-Men映画が動いていました。ついに。

視聴者は、マーベルが実写でどのように見えるかについていくつかの考えを持っていました。 1944年、キャプテンアメリカは、タイムリーなコミックとの取引の一環として、白黒の連続映画にジャンプしました。 1970年代はCBSを見ました信じられないほどのハルクシリーズと、テレビ向けの大量の映画の多数の映画があります。キャプテンアメリカII:死すぎる。それは商品のライセンスを助けるのに役立ちました、とドネフェルド・ヴェルノーは言いましたが、スタジオはその成功が演劇映画にどのように変換されるかについて懐疑的でした。

Hirshは、ネルバナがマーベルの取引から実写大ヒット作を出すつもりであり、X-メンが彼らの人気のために選ばれたと主張しました。 80年代初頭までに、X-メンはマーベルの最も売れているタイトルになり、その力は時代の最先端の視覚効果にふさわしいものでした。映画を書くために、Hirshは明らかな雇用をしました:Chris Claremontは、現代のX-メンを刷新して迅速に定義しました。ハーシュは彼の言葉で、彼の言葉で彼を数回トロントに飛ばしました。

「これらはキャラクターであり、これが物語であり、これは世界です。これはあなたたちが遊んで興味があるものですか?」クレアモントはポリゴンに語り、会議について説明します。

クレアモントは、X-メンを大画面に持ち込むための多くの試みに関与し続けるでしょう(90年代の化身を含むジェームズ・キャメロンとキャスリン・ビゲロー)、Nelvanaプロジェクトがアニメーション化されていることについての議論があったことを思い出してください。いずれにせよ、この映画は、テクノロジーがその時点で許可する限り、素材をプッシュするでしょう。

作家は、Cyclops、Phoenix、Storm、およびWolverine、およびXavier教授が出演する潜在的なX-Menムービーの2つの概要を書きました。 1982年6月にされ、呼び出された最初のバージョン通過の儀式、具体的にはキティプライドに焦点を当てています。クレアモントは、新しい新兵からXファミリーの一部への旅の後、キティの生涯を通じてX-メンの世界に入ります。悪役はヒロインの父親であり、プロテウスという名前の邪悪なミュータントに包まれている間にザビエル教授を殺そうとした後、娘に反対し、上院議員の力を使ってミュータントに反対します。一方、X教授は所有物から弱く成長し、生徒が立ち上がってアストラルの領域に閉じ込められないように救うように促します。一日の終わりに、ギャングはザビエルを救い、プライド上院議員の娘への愛は勝ち、誰もが幸せです。

1983年の2番目のアウトラインもキティを特徴としていますが、X-メンとミュータントの兄弟愛の間のグローバルな対立にもっとマクロに焦点を当て、冷戦の背景に反論しています。ある時点で、マグネトーは海の下から島を上げ、彼の手で核弾頭でいっぱいのソビエト潜水艦を破壊します。その後、彼は遠いロシアの都市に火山を作成し、メッセージを送るためにそれを配置します。最後に、キティをほとんど殺した後、マグネトーは彼が遠くに行って、許しのためにチャールズに向かうことに気づきます。

「チャールズ、変更するには遅すぎます」と、スクリプトの唯一の対話の行を読みます。 「私は年を取りすぎています。私は自分の痛みと憎しみであまりにも長く暮らしてきました。しかし...私はやってみます。」

クレアモントは最終的に、小説やX-メンコミックの執筆に焦点を当てるためにプロジェクトを辞めました。 (彼の本新しいミュータント1982年9月に発売されました。)ネルヴァーナは、実写プロジェクトを見たいと思っており、コミックライターのロイトーマスとジェリーコンウェイをタップして治療の義務を引き継ぎました。クレアモントはハンドオフに驚かなかった。

「[ロイとジェリー]は、マーベルの階層の上級であり、メディア作業の脚本を行う経験が増え、それに精通していました」と彼は言います。

しかし、コンウェイは、クレアモントが関与していることすら知らなかったと言います。実際、作家はプロジェクト全体を特定の嫌悪感で思い出します。ゴーから、プロジェクト全体が感じたと彼は言いますオフ

「私たちはプロデューサーからアプローチされました。プロデューサーは、治療なしで脚本を書くように頼みました。これは珍しいことです。それは主に、私たちの引用が高すぎて治療を含めるには高すぎるためでした」とコンウェイは言います。 「だから私たちは言った、'私たちはプロジェクトに取り組みたいと思っていたので、この低い引用であなたのために1つのドラフトを書きます。」私たちは実際に治療のための3つのドラフト、スクリプトの2つのドラフトのように書くことになりましたが、クリスが以前の段階に関与していたことを決して知りませんでした。」

コンウェイとトーマスが乗船する頃には、ネルバナはオリオンの写真との配布のための取引を確保していました。キャディーシャックエクスカリバーアーサー最初の血、そしてその年の後半、ターミネーター。 2人のプロデューサー(コンウェイの名前を覚えていない)がプロジェクトに参加し、考えを持っていました。

「どちらもプロデューサーとして本当の経験を持っていなかった」と彼は言います。

1984年1月に完了したトーマスとコンウェイの最初の治療は、クレアモントが彼の概要で想像したものに似ています。彼女が初めて神秘的なアカデミーに到着するので、キティに再び焦点が当てられます。プロテウスはクレアモントの最初の輪郭から戻りますが、今回は神秘的に体を所有するのではなく、身体から生命を吸い、アントン・リコス博士という名前の分身を持っています。兄弟愛)。このバージョンでは、ウルヴァリンは自動車事故の結果としてアダマンティウムに染み込んだ骨格を持ち、ポイントで男性をピンボールマシンにパンチします。

「神様、私は良い戦いが大好きです」と、ローガンが彼の乱闘から勝利した直後のファム・ファタールは言います。 「それは本当に血液を浸透させます。」地下鉄の溝が彼女のスカートを吹き飛ばすと、彼女はマリリン・モンローについて噴き出します。

最終的に、X-Menはプロテウスと謎めいた同胞団を倒すためにチームを組んでおり、キティは家族の一員になります。

プロデューサーは幸せではありませんでした。彼らは、魅力はあまりにもニッチだったと感じました。そこで、デュオは別の治療法を書きました。それから別の。そして、X-Menの映画はX-Menのコミックからますます逸脱し、ConwayとThomasはプロジェクトにますますイライラしました。クラストの拡大とプロデューサーの干渉から生まれた執筆チームは、最終的に真に壁のないX-Menスクリプトを提供しました。

映画では、X教授とサイクロプスは世界を旅して、コンウェイとトーマスが単なる身体の所有者/生命維持者から夜に生命のエネルギーを吸う邪悪なCEOに変身したプロテウスを止めるために、超大国の人間を募集します。彼と他の多くの世界の指導者が世界を引き継ぎたいと思っています。彼の邪悪な計画:太平洋の深さから大陸を育てます。

ザビエルの学校はありません。突然変異体の間に偏見と闘争はありません。地獄、変異体はありません。この単語はスクリプトで一度使用されますが、それでも略されています。それは、ローガンからの「ミューティ」を参照する瞬く間に瞬きされます。また、X教授は歩くことができます。

「そのスクリプトから作られたほぼすべての変化が、伝統的なX-メン神話から遠ざかることは、プロデューサーによって扇動されたものであることを保証します」とコンウェイは言いました。

サイクロプス、ストーム、ウルヴァリン、キティはすべて冒険に戻ってきました。ナイトクローラーとコロッサスもミックスに参加しています。しかし、アウトラインと治療のすべての反復に登場し、1980年にクレアモントの非常に成功したダークフェニックスサガの後に与えられた最も人気のあるX-メンの1人であるにもかかわらず、ジャングレイはカットしません。

彼女の代わりには、材料を変換する力を持つ日本のニューウェーブポップスター、新しいキャラクター、ヨッシーがいます。彼女はすべてのもの、かわいいもの、ゴジラ、そしてスコット・サマーズのすべてのものが好きです。ヨッシーはジャン・グレイほど強力ではありませんが、彼女はスコットとのロマンスを持っています。そして、国際市場に訴えています。コンウェイによると、プロデューサーは、潜在的な日本の投資家を和らげるためにキャラクターの含有を求めたと言います(ただし、既存の日本のキャラクター、サンファイアを使いたくありませんでした)。

また、チームに参加するのはキティの友人であるバーニーです。彼は、スーパーパワーをまったく持っていません。彼はキティに続いてX-Menの練習に続いているので、彼女の秘密を取り入れています。治療のように、トーマスとコンウェイの脚本は聴衆の代理としてキティを使用していますが、プロデューサーは視点が若い男の子を消すと主張しました。入力:バーニーは、19歳の巨像よりも14歳の子猫にとって、鼻を突き刺し、より年齢に応じた愛の関心になる以外に目的を果たしません。

X-メンの核となる対立(社会への受け入れの闘争と、X教授とマグネトー教授が取ったさまざまなアプローチと措置)を蒸留するというテーマについて - コンウェイの毛。

「「ミュータント」には、彼らがプロジェクトに対してスタジオを偏見するだろうと思ったという意味合いがありました」と彼は語った。 「あなたが漫画本の神話に完全に無知だったなら、ミュータントはモンスターでした。それは、1980年代初頭にスタジオがそうなると推測しなければなりませんでした。」

X-メンの最終対決はイースター島で行われ、象徴的な彫像が極めて重要なポイントを演じています。以前にウルヴァリンを誘惑していた悪役と彼の娘カルミラは、頭の1つに秘密の隠れ家を持っていることが明らかになりました。

「イースターの島の彫像は、脚本にあるように、明らかにそれほど背が高くありませんが、楽しいことをするために、私のお気に入りのビットは鼻から飛び出しました」とコンウェイは言います。ローガンは戦い、彼女は彫像の鼻孔から沈没します。 「その時点では、私たちはかなり酔って、別のドラフトを乗り越えようとしているだけだと思います。」

残念ながら(または幸いなことに、コンウェイに尋ねると)、ネルバナのX-メン映画はスクリプト段階を過ぎてはいけません。その理由は品質ではありませんでした。80年代初頭の数人の高値を経て、オリオンはひっかかりを打ちました。

Orion Picturesは1985年に最悪の会計年度で、2つを除くすべての会社のリリースが興行収入で燃え上がりました。ハリウッドの他のすべての人が断られた財産の特別な効果駆動型の大ヒット作は、もはや財政的に意味がありませんでした。 1991年、オリオンは破産を申請しましたが、それは何年も安定していることができましたが、アカデミー賞を掃除することができました。子羊の沈黙助けられました - Metromedia International Groupと合併してMGMになりました。それまでに、ネルバナはもはやキャラクターの権利を保持していませんでした。

「オリオンはそれが彼らのバイリウィックにはないと決めた。私たちはオプションを失い、フォックスに行きました」とハーシュは説明しました。

コンウェイは大失敗から離れたが、マイケル・ハーシュはオリオンで何が起こったのかについて厳しい感情を持っていない。ネルヴァーナはアニメーションの安定性になり、今でもアニメーションのショーを作成して配布しています。クローンハイティンティンの冒険、 そしてかなり奇妙な人その中で。同社は、最初のX-メン映画が登場した年である2000年に、より大きなCorus Entertainmentに売却されました。 Hirshは現在、WOW!のCEOを務めています。無制限のメディア。

1980年代に最初のX-Men映画が登場した代替のタイムラインであるマーベルは、住むことを夢見ていたものは、暗いものだったかもしれません。熱意から生まれましたが、生産に最も近いバージョン - アリス・ドネフェルド・ヴェルヌーが推進したものとはかけ離れたバージョン、マイケル・ハーシュが引き受けたもの、クリス・クレアモントが策定したものは、最終的にハリウッドの指紋で覆われました。

「それはおそらく今では非常に成功した映画プロデューサーになっているアマチュアと協力するのは落胆させる経験でした。それがビジネスの性質です」とコンウェイは言いました。

X-Menの80年代バージョンは、私たちが知っているようにスーパーヒーロー映画をどのように変えましたか?クレアモントは、1つは、これらすべてのwhat-ifにこだわることを好まない。失敗した試みのたびに、マーベルは最終的に釘付けに近づきました。権利がネルヴァーナからフォックスに可決されたとき、興味のある監督が動きをしてプロジェクトに渡されたとき、最終的に最初のマーベルの演劇機能になるのは、起こっています。

「神様、私たちはほぼスタートラインに着きましたが、まったくそうではありませんでした」とクレアモントは言いました。 「[X-メン(2000)]ゲームを変更しました。それまで誰もがスーパーヒーロー映画を敗者として見ていたからです。その後、X-メンは週末の9つのフィギュアでロールインしました。これにより、Spider-Manがセットアップされ、Captain Americaが設定されました。そして20年後、私たちは今日の世界にいますブラックパンサー3人のオスカーを引っ張りますスパイダーバースに最高のアニメーション映画を手に入れる。適切なプロジェクトで適切なタイミングで適切な場所にいることであり、最終的にはそのプロジェクトを実現するために反対側の適切な創造的で商業的な才能です。 80年代初頭に戻ったこれらの星は、整合していませんでした。」