ディズニーの悪役は死んでいます。ディズニーの悪役を長く生きています。
過去10年にわたって、ウォルトディズニーアニメーションスタジオは、それが伝える種類の物語を徐々に進化させてきました。それは、より説得力のあるヒーローの旅や家族の物語を意味するかもしれませんが、伝統的な悪役の必要性がゆっくりと低下したことを意味します。ディズニーのアニメーション機能は、歴史的に頑固なヒーローが悪意のある悪役に直面しているという物語を語ってきましたが、スタジオが複雑で微妙な主人公にもっと努力しており、他のキャラクターとの関係はよりダイナミックになり、彼らの映画は、全文のアニメーション機能の限られたランタイム内で開発できる等しく微妙な悪役のためにほとんどスペースを残しています。大げさな歌、明らかに悪意のある動機、そしてoozyなカリスマを備えた伝統的なディズニーの悪役の時代は、おそらく亡くなったでしょう。
しかし、ディズニーブランドのこのような典型的な部分を排出することは簡単な偉業ではありません。モアナ、冷凍2、ラルフはインターネットを破ります、 そしてラヤと最後のドラゴンすべてが、さまざまな種類の脅威を支持して、典型的なディズニーの悪役を廃止します。これらの映画のそれぞれで、ヒーローは特定の悪役よりも概念や内部の障壁のような危険に立ち向かいます。そして、いずれの場合も、彼らは自分の過ちに直面することによって学び、成長します。
しかし、悪い男が敗北しなければ、これらの映画のそれぞれはエンディングを急いでいます。ヒーローはまだ最後の瞬間に勝利していますが、以前の間違いの影響を探るのに時間がかかることはめったにありません。しかし、ジャーレッド・ブッシュ、バイロン・ハワード、およびディズニーの背後にある映画製作者であるジャレッド・ブッシュ、バイロン・ハワード、チャリゼ・カストロ・スミスをいくつか微調整することで、魅力、ついに、悪役が征服することなく強く感じられるディズニー映画を作ることができます。
[編注記：このエッセイには、主要なネタバレが含まれています魅力。]
ディズニーは、過去80年ほどのうちの半分を劇場の悪者の周りに中心にしているので、ディズニーの悪役の消失は物語の新しい波を示し、さまざまなテーマ、より深いキャラクター、より複雑な関係を探ります。最後の伝統的なバディは、2010年のマザーゴーテルでしたもつれ、いくつかの後続の映画は、ハンス王子のような後期反復の悪役に手を出しましたが凍った、またはベルウェザー市長ズートピア。ディズニーのストーリーテリングの新しい時代は、より比phor的な脅威に変わり始めましたモアナ、海とモアナの島に対する火山性の脅威は、実際には心を回復する必要がある人生の女神です。彼女は自然の力の代役であり、敗北する必要がある以上に理解する必要があります。
この傾向は、落ち着きのない自然の精霊によって続きました冷凍2、不安を補充するウイルスラルフはインターネットを破ります、そして形のない、影のあるドルンラヤと最後のドラゴン。これらの脅威のいずれも、悪役の職場ではありません。それらはすべて人間の失敗の反映であり、キャラクターは最終的にそれらを打ち負かすために内向きにならなければなりません。で冷凍2、アンナ王女とエルザは、祖父の不正行為を発見し、アレンデルの秘密の過去の残酷さを認めるために働きます。でラルフはインターネットを破ります、ラルフの不安は、彼が敗北するために理解しなければならない文字通りの怪物に変わります。でラヤと最後のドラゴン、ウォリアー・ラヤは、クマンドラの市民が彼らの不平等を認め、人類を共有しなければならないことを認識し、一緒に来てドルンを倒します。
これらの映画はすべて、自分の記憶に残るキャラクターと興味深い関係で、子供向けの方法で複雑なテーマに取り組んでいます。しかし、彼らは概念に対する勝利が実際に物語にもたらすものを定義する際に、一貫して同じ問題に遭遇します。キャラクターが過去の世代の間違いを是正したり、自分の弱点や偏見に立ち向かうことはどういう意味ですか？これらの映画のそれぞれの作家は、ヒーローに物理的で具体的な何かを救うことによって、その質問に答えます - アレンデルの街、クマンドラの土地、インターネット自体。しかし、これらのそれぞれの状況では、壊れたものはすぐに修正され、視聴者は主人公がどのように彼らのレッスンを深く内面化し、それが将来にわたって重要であるか疑問に思うようになります。ディズニー映画では、善人は彼らの戦いに勝つ必要があります。彼らが敗れ、彼らの家が破壊された場合、彼らの英雄的な旅は勝利のように感じることはありません。
しかし、これはハワード、ブッシュ、カストロスミスが作る場所です魅力成功する。利害関係は小さく、問題はより具体的であり、若い視聴者にとってより関連性があります。つまり、キャラクターは実際に失敗する可能性があります。そして、彼らが失敗すると、彼らは自分自身を拾い上げて学ぶことができます。
魅力中心のキャラクターであるミラベル（ステファニー・ベアトリス）は、彼女の家族の魔法の家、コミュニティでの力と名声の象徴がバラバラになり始めていることに気付きます。彼女はそれを保存するために何かをしなければならないことを知っています。家は彼女の家族に魔法の贈り物を与え、それが崩れながら、家族の能力も崩れます。
映画が進むにつれて、彼らの家は単なる魔法の贈り物を与える建物以上のものであることが明らかになります。それは家族の関係の象徴でもあります。世代の違いと息苦しい家族の役割により、家族のつながりが骨折を引き起こし、家自体に物理的に現れ始めます。主人公のように冷凍2、ラヤ、 そしてラルフはインターネットを破壊します、ミラベルは当初、利害関係を確信していません - 彼女は被害を見ていますが、それが何を意味するのかわかりません。彼女の旅の大部分は、彼女が何を救おうとしているのか、そして彼女が何と闘っているのかを理解することです。しかし、他のヒーローとは異なり、ミラベルは失敗します。
それは小さな、しかし強力な違いです魅力：ミラベルは家の何が悪いのかを認識していますが、彼女は自分で災害を止める力を持っていません。家は崩れます。彼女はそれを保存しようとしますが、それは彼女の周りに落ちます。それは完全に崩壊し、他とは異なりますディズニーの死、損傷は即座に逆転しません。残りのマドリガルは何がうまくいかなかったかを理解するために残されていますなぜなら彼らはミラベルに耳を傾けず、家族の最も貴重な所有物として見たものを救いませんでした。他の映画では、通常、主人公は気候の瞬間が起こると彼らの過ちを理解しているので、彼らは一時的に失敗するように見えるかもしれませんが、彼らは時間のニックで彼らの教訓を学んだことがわかります。彼らの努力は報われますが、その報酬につながったものを処理する時間がありません。
魅力まだハッピーエンドがあり、家族とそのコミュニティが集まって家を再建します。しかし、映画製作者は、キャラクターに故意に時間をかけて、自分の過ちを学び、それを修正する努力をする前に時間をかけて話し合うため、その結末はより影響を与えます。家は魔法によって突然再建されたものではありません。マドリガルはそれをゼロから構築する必要があり、家族の再建について歌う言葉を反映する新しい基盤を作り出します。
映画のランタイムでは、正常への復帰は1曲のスパンのみを取得します。しかし、家族が文字通り家を再構築し、比fig的にお互いの理解を再構築するのに時間と労力がかかることは明らかです。魔法が戻ったとき、ミラベルは魔法の力をランダムに付与していません、 どちらか。しかし、家族は最終的に彼らの固定された役割と能力を過ぎてお互いを見ることができるので、聴衆は彼女が大丈夫になることを知っています。マドリガルズは、ほこりが倒れた後、すぐに倒れた後、理解の場所に到達し、彼らは彼らを狭く避けるのではなく、彼らの失敗から学びます。魅力他の悪役のないディズニー映画が苦労し、その成功がミラベルの失敗に見られる場所を成功させます。悪者のいないディズニーの以前の映画は決して完全に到達することはありませんでしたが、ハワード、ブッシュ、カストロ・スミスはついに、ディズニーの悪役を抱えた過去と新しい方向に出てくる映画を作りました。
魅力今劇場で出ています。
