ベルMomamoru Hosodaが常に作りたいと思っていたアニメです。の監督からの最新の映画夏の戦争、オオカミの子供たち、 そしてミライ彼女が「U.」の没入型のオンラインの世界に入ったときに歌への愛を再発見する恥ずかしがり屋の高校生である鈴の物語を中心にしています彼女の静かで控えめな自己を捨てて、スズは彼女の周りのすべての人々に愛されている美しい声を持つ豪華な歌手ベルのアイデンティティを採用しています。ベルのコンサートの1つが、Uの住人を恐怖に陥れる「ドラゴン」として知られる神秘的な存在によって中断されると、彼女は以前とは異なり、獣との絆を築くための旅に乗り出します。
仮想世界の変革的で反射的な可能性に対する馬田の魅力は、2000年代の彼の仕事までさかのぼりますDigimon：私たちの戦争ゲーム（後で再編集デジモン：映画西）。ベルのUの世界は、DigimonのDigital Superhighwayで垣間見たアイデアの進化の両方と同様に、アイデアの進化の両方のように感じます夏の戦争'オズ。
Polygonは、uの起源についてのズーム、漫画サルーンのトムムーアとの彼の仕事についてズームをめぐってホソダと話をしました。凍ったキャラクターデザイナーのジン・キムベル、そして、ファイナルファンタジーと映画のオープニングで見られる巨大なサブウーファーで覆われたクジラの間の驚くべきリンク。
架空のオンラインワールドは、あなたの映画の繰り返しの定番です。映画製作者としてあなたを刺激し続けているインターネットはどうですか？
あなたのポイントまで、私は過去20年間、今日までずっとインターネットのテーマを扱っている映画を作っています。この間、私は、インターネットがどのように使用されているか、それがどのように認識されているかに大きな変化や変化があったと感じています。
私がデジモンを作っていたとき、私はインターネットがはるかに若いスペースだったと思います。人々が使用できるようになるのはこの新たな技術であり、若い世代は古い世界の多くの施設を粉砕し、まったく新しいものを開発するために活用しようとしていました。子どもたちが遊んでいたのは、この新しいおもちゃのようなもので、あらゆる種類の可能性がありました。しかし、今日まで早送りすると、インターネットは私たち自身の現実を反映しているように、私たちがすべての世代を使用しており、それが日常生活でそのような必要性になる方法と同じくらい、私たち自身の現実を反映していると思います。
インターネットは、多くの点で20年前のものではなくなりました。私たちは、毒性や偽のニュースなど、これらの種類のネガティブな側面のように、インターネットに移された現在の本当の社会に私たちが抱えている多くの私たち自身の問題を抱えています。そのため、他の多くの映画や作品が、インターネットをはるかに否定的な光で投影しようとしていると感じています。しかし、私にとって、私は若い世代がインターネットに存在し、それらを克服するこれらすべての問題に直面するのを助けたいと思っています。
建築家のエリック・ウォンと一緒に作業するのはどうでしたかベルのuのオンラインワールド？どのようにして彼の作品を最初に発見しましたか、そしてその宇宙のルックアンドフィールを作成する際にあなたが見たインスピレーションのいくつかは何でしたか？
私たちがあなたの世界を設計していたとき、私たちは本当に特別で素晴らしい才能を持っている人が必要だと知っていました。ベルが実際に日本の郊外に住んでいるこの未知の少女であると同様に、私たちは、Uを作成するタスクに対処できる人をインターネットで検索することで、同様のアプローチを取りたいと思っていました。私たちは、彼が誰であるか、彼が何歳だったのか、どこにいたのか、彼がどんな背景を持っていたのか、私たちは知りませんでした。彼が手を差し伸べて話をした後、彼が非常に若い建築家であることを発見しました。私は27歳であり、ロンドンに住んでいて、まったく映画製造の経験がなかったと思います。彼の驚くべき才能と、彼が発見されるためにインターネットに自分自身を出したという事実のために、私たちはそれを克服することができました。それはの話と多くの類似点を共有していますベルそのように。
あなたはアニメーターのジン・キムと協力しました（冷凍、もつれた、大きなヒーロー6）そして、漫画のサルーンのトム・ムーアとロス・スチュワートは、それぞれベルのキャラクターデザインと映画の背景アートについて。これらの協力者を探したいというあなたの願望は何ですか？
あなたの世界ベルグローバルな空間で非常に大きなものです。ジン・キムと私が最初にベルのキャラクターデザインについて話していたとき、私たちは私たちが思いついたすべてのデザインに国際的な背景が反映されていることを確認したかったのです。米国を拠点とするアニメーションスタジオとアニメーションプロダクションカルチャーと日本や他の海外ベースのアニメーションスタジオの間にはあまり多くのやり取りがないと思います。
ジンと私が協力して、そのようなコラボレーションがどのように見えるか、どのようなデザインや方向性が生じるかを知ることにしたとき、それは本当に素晴らしい経験でした。私はカートゥーンサルーンでトムムーアと同様の会話をしました。そこでは、アニメーションスペースがこれらの主要なスタジオに支配されていると感じました。スタジオチズや漫画サルーンのような小さな独立したスタジオは、グローバルステージの大きなものではありませんでした。私たちが協力することを決めたとき、私たちはすべて同じ方向に向けられていたと思います。
の傑出したデザインの1つベルビルが映画のオープニングに乗っているサブウーファースピーカーが背中にある巨大なクジラです。その生き物のデザインはどのようにして生まれましたか？
私が特にクジラのために持っていたデザインとアイデアは、それが多くの点でクジラの衣装であったのと同じくらい、それがスピーカーを装備したクジラではなかったということでした。 「クジラ」は、この衣装を着てこのワードローブを着用し、この仮想空間に出てくるようなものです。私は実際にいくつかのデザイナーにアイデアを思いついたのですが、これは他のキャラクターデザインのいくつかにも当てはまりました。私たちはいくつかのデザインを持っていました。そこから、私たちが伝えようとしていることのアイデアを表していると感じたものを選んだデザインがありました。
最終的に、私たちは以前はファイナルファンタジーシリーズのアートディレクターとして働いていたイサムカミコキュリオのデザインに落ち着きました。私たちはもともと彼にドラゴンの城のためにデザインをさせましたが、彼の背景を考えると、私は「ねえ、あなたはこのクジラを設計するのに亀裂を取りませんか」と言いました、そして、私はこれがクジラの基礎であることを知っていました一緒に行きたかった。彼は私が探していたものを本当に捕らえました。
音楽は、スズ（別名ベル）の個人的な物語だけでなく、デジタルの世界での孤独とつながりのテーマを探ることで、映画の中で重要な役割を果たしています。ベルの音楽に取り組んでいるのはどうでしたか？お気に入りの曲はありますか？
音楽は確かに多くの点でこの映画の中心です。その一部は、ポップスターダムに立ち上がる郊外の田舎の少女の古典的な物語を伝えたくなかったからですが、この旅を通して何らかの形で自由を求めてその強さを達成することを抑圧した魂についての物語です。だからこそ、私たちは非常に人気のあるサウンドの曲を追いかけたり、米国のトップビルボードに目を向けたくありませんでした。私たちは、彼女の心や彼女の魂について、もっと深く、もっと深く、何らかの形の抑圧からの自由を求めたいと思っていました。
この特定の映画には4つの異なる作曲家がいました。そして、歌詞付きの各曲は別の作曲家によって行われましたが、ベルとドラゴンの間のダンスシーンと、ベルが皆の前で歌うエンディングを除いて、どちらも岩崎形状によって行われました。彼は映画のテーマを本当にキャプチャするという素晴らしい仕事をしたと思います。すべての作曲家が最高のゲームをテーブルに持ってきたと思うので、サウンドトラックのお気に入りを本当に決めることができませんでした。しかし、Spotifyのようなより多くのプラットフォームがあれば、音楽は多くの点ではるかにグローバルでアクセスしやすいプラットフォームに解放されていると思います。そのため、映画を見た後、どの曲が観客と共鳴するかを楽しみにしています。
ベル1月12日に選択されたIMAX画面に出ています。映画は1月14日に劇場で始まります。
