ジョン・ウィック4の監督と乗組員は、その見事なワンショットの戦いを歩きます

それ以前のすべてのジョンウィック映画のように、ジョン・ウィック：第4章映画のアクションが通常振付と撮影の方法に挑戦するように設計されたアクションシーケンスを中心に構築されています。監督チャド・スタヘルスキー長年のスタントマンで、その後、監督のデビューをする前にスタントコーディネーターでしたジョン・ウィック2014年、彼はフランチャイズを野心的な戦いシーケンスのショーケースに変えました。

最も素晴らしい戦闘シーンの1つジョン・ウィック：第4章戦闘に疲れた暗殺者のジョン・ウィックス（キアヌ・リーブス）は、攻撃者の後に攻撃者を銃で銃撃するときに、カメラが攻撃者を撃ち落とすときに長く壊れていないショットでカメラが彼の進歩を追跡して、放棄された腐敗した建物を部屋から部屋へと充電します。それは非常に速く動くので、それは特に驚くべきショットです。そして、ジョン・ウィックは扇動的なラウンドを使用しており、戦闘員の一部を燃やして、前進し続けるにつれてそれらを燃やさせています。 Polygonは、Stahelskiと彼のスタントクルーに、彼らがそのショットをどのように引き離したかについて話しました。

[編注記：このインタビューは、明確に編集され、凝縮されました。]

スコット・ロジャース、セカンドユニットディレクター：私たちの大胆不敵なリーダーであり監督であるチャド・スタヘルスキーは、かつてリングのような実際の戦闘機でした。そして、彼は勝つために十分に激しくパンチしませんでした。彼は物理的にできるのと同じくらい激しくpunchりました。ジョン・ウィックのすべての映画、彼は彼ができる最高の映画を作っています、そして、映画の中で、彼は彼ができる最高のシーンを作っています。

ですから、アクションを行うことで告発されている私たちは、それが各シーンでやっていることです。それが滝と戦い、水と犬などのクラブシーンにあるかどうかにかかわらず、それはそれ以上です車が人々にぶつかるよりも挑戦的です。私たちが好きだった場所はありませんでした、ああ、これは簡単です、私たちはこれに電話するだけです、 またはこれを休憩します。シーンを撮影している間、シーンをリハーサルしていて、別のシーンを準備しています。だからそれはすべて同時に起こっています。

スタントコーディネーターのスティーブン・ダンリービー：撮影を開始すると、100日間の継続的なアクションでした。フランスでのトップショットを準備しながら大阪のシーケンスを行っていました。また、キーンを運転する時間を見つけようとしていました。そして、大阪のシーケンスから、私たちはベルリンのナイトクラブに直行し、その上にヨルダンに行きました。そのため、すべてが巨大で一定のアクションシーケンスになりました。

ロジャース：チャドにはこのビジョンがありました。彼はビデオゲームのプロモーションを見せてくれました。それは[ように]、私はこれをしたい - これはクールです、すべてのキャラクターを見るので、ストーリーテリングの用語では、ジョン・ウィックに何が来るのか、そして彼がそれを見る前に彼が対処しなければならないことを初めて見ることができます。そのため、少し予感があります。水平に[設定]とは対照的に、あらゆる方向からやってくる人が見えます。

チャド・スタヘルスキー、ディレクター：ゲームは呼ばれました香港虐殺。私はゲーム文化が大好きです - 私は自分自身が大きなゲーマーではありませんが、ストーリーラインが大好きです。私はビジュアルが大好きですTsushimaの幽霊、アサシンの信条、これらすべての種類のゲーム。そして、私たちはその業界の多くの人々を知っています。ビデオゲーム、アニメーション、漫画、アジア映画の間で、私たちはすべて関連していることは興味深いと思います。私たちは皆お互いから盗みます。私たちは皆、もう一方がどれほどクレイジーになるかを見ています。

ロジャース：そのセット全体は、その特定の目的のために構築されました。振り付けと相関して、設計されたカメラ（カメラの動きが設計された）を飛行しました。そこで、私たちはカメラ[オペレーター]とスタントマンと1週間過ごしました。そして、この偉大なフランスのスタントコーディネーター、ローラン[デミアノフ]は、チャドが探していたものを手に入れ、キアヌが実際にやっているウィックの世界に滞在するために、カメラの動きに取り組みながら、戦いの振り付けとムーブメントを開発していました。作品。

スタヘルスキー：トップショットをやりたいと思っていました。私は大いなる男ではありません。別の視点から物事を見ることができれば、何かを提供するものがない限り、私はそれほど信じていません。いくつかのテストを行いました。垂直面ですべての銃口の閃光をやりたかったので、違うと感じました。私は参考文献を見つけようとするというウサギの穴を下っていたので、「空中ショット」、「トップショット」など、他のみんながどのようなものかを見るために入力しました。一番上にスティーブンスピルバーグがいましたマイノリティレポート。

だから私は「ビデオゲームのトップショット」を試してみましたが、下部にありました香港虐殺。そして、私は[ゲームプレイの映像を見ました]そして彼らがそれをした方法が好きでした。彼らはもっとスピードランピングをしましたが、それは本当にクールだと思いました。私はそのためにそれを愛していました。それはただ、あなたがすでに2時間半の映画を扱っているとき、私は私が私のゆっくりした動きをした場所で注意する必要がありました。

ロジャース：とても複雑でした。カウントがあったので、それはミュージカルをするようなものでした。そして、[各アクションビート]が行われなければならなかった非常に特定の時間に、カメラは非常に特定の場所にありました。だから私たちがそれを撮影していたとき、スティーブは「48！ 49！ 50！」そして誰もが知っていました：私たちは20歳です。私はここ25歳でここにいる必要があります。カメラは非常に具体的な場所にいるので、そこにいる必要があります。ですから、それは本当に[カメラの調整]にリンクされていました。すべてを動かしても、変化の余地はあまりありませんでした。

Dunlevy：それはすべての人にとってそのシーケンスの最も痛みを伴う部分であり、私の声に耳を傾けなければならず、ただカウントしました。そして、あなたが長い間言葉を言うとき、彼らは意味をなさないのをやめます。数字は私には意味がありませんでした。しかし、すべてのビートは[重要でした]。なぜなら、壁の片側に人とkeanuがもう片方に人がいるので、彼らはダンスをしなければならないからです。誰もが、特定のビートでカメラと一致するためにどこにいる必要があるかを知る必要がありました。私たちはメモリから200を超えるまで上がったと思います。

ロジャース：そして、彼らは何が起こっているのか知らなかったように振る舞わなければなりませんでした。そのため、彼らがキアヌとやり取りする前に、彼らはカメラにいなければならず、彼がどこにいるかを知らずに彼を探しているように振る舞わなければならなかった。そのため、多くの複雑で小さな瞬間があります。

スタヘルスキー：私たちは間違いなくいくつかのゲームや映画に触発され、私たち自身の美学とともに触発されました。つまり、私たちは以前にたくさんのトップショットをやったことがありますが、そのように拡張することはありませんでした。ほとんどの人はその機会を持っていません。なぜなら、SFXまたは実際の効果のために[スタント]ダブルに切り替えるか、ワイヤー作業を修正する必要があるからです。ここで、それらは本物の人が火をつけられていることです。それは簡単なことではなく、燃えている間、男に完全にじっと横たわってもらいます。したがって、スタントの男が台無しになった場合、私たちは最初から再び始めなければなりません。だから、それはあなたが監督のショーショットと呼ぶものです。

ロジャース：ショットの面白いところは、ほとんどの場合、あなたが一番上にいて、キーンの頭の一番上を見ているということです。それは本当に誰でもいるかもしれません。しかし、そうではありませんでした。それはキアヌでした - 彼はその全体のシーケンス全体をやりたいと思っていました。

スタヘルスキー：スタントチームの優れた人、キーンリーブスがどれほど優れているかをお見せしようとしています。そして、映画のその時までに、私はあなたにアクションの疲労を持っていてほしくありませんでした。だから私はそれを視覚的に変更しようとしています。聴衆がそれを愛していると思ったので、私たちはそれを部分的にしました。そして、私たちはそれを部分的にやります。なぜなら、私は本当に私と私の乗組員がそれを愛していると信じていたからです。私たちもファンです。

ジョン・ウィック：第4章今は劇場にいます。