私はテレビグローディレクターのジェーン・シェーンブルンが物語の「悪意のあるメカニズム」と戦うことについて見ました

私はテレビの輝きを見ました映画の珍しい御treat走です。それは、密集し、複雑で、面白く、悲しい等しい部分です。その物語は、すぐに終わったテレビ番組を愛することの痛みと、自分自身を真に知らずにあなたの人生を滑らせる痛みにも同様に関係しています。時計のような面白い映画を作りながら、これらすべての複雑なアイデアを伝える方法を見つけることは大きな仕事ですが、テレビの輝き作家監督のジェーン・シェーンブルンはそれで経験があります。

彼らの素晴らしい最初の機能、私たちは皆、世界のフェアに行きます、「世界の公正な挑戦」と呼ばれるものに夢中になっているコミュニティの一部としてオンラインで友情を見つけた若い女性を中心に、それを実行する人の体を変えると思われるウイルスの儀式です。世界のフェア、そしてSchoenbrunのSlendermanについての以前のドキュメンタリー、自己誘発性の幻覚、どちらもオンラインコミュニティ、Creepypasta、そして私たちが消費するメディアで自分自身とアイデンティティをどのように見つけるかに深く根ざしています。

テレビの輝きオーウェン（イアン・フォアマン、そして彼が年をとるにつれて、その概念がさらに進んでいます。スミス判事）そしてマディ（ジャックヘイブン）、深夜のテレビ番組の共通の愛に絆を結ぶ2人の孤独ピンクの不透明- 90年代のテレビヒットのマッシュアップはどこかに住んでいますバフィーザヴァンパイアスレイヤーそしてツインピーク。のリリースに先立ち私はテレビの輝きを見ました、ポリゴンはシェーンブルンと一緒に座って、映画のインスピレーション、物語の慣習への不信、そして彼らのすべての映画がつながる微妙な方法について話しました。

このインタビューは、ComcisionとClarityのために編集されています。

ポリゴン：このスクリプトはどこから始まりましたか？

ジェーン・シェーンブラン：私のプロセスはとても奇妙です。私は自分のプロセスを言います - 私はそれが人々が物語の映画を作ろうとしているときに通常働く方法だとは思わない。何かが私の脳にある種のものになるでしょう。そして、何かがタイトルやイメージ、アイデアのようなものである可能性があります。それは間違いなく映画ではありません。しかし、それは立ち往生していると感じ、調査できる多くの神経終末につながっていると感じています。

そして、この映画で私にとっては、子供のショーの未解決のクリフハンガーに悩まされているというこのアイデアがあり、特にテレビ番組のキャラクターがある種の危険にさらされているというアイデアがありました。解決策がなく、「現実の世界」に存在するのが難しく、それらのキャラクターの痛みをほとんど受け入れているところまで、その感覚。そして、そこから、私は本当にその特定の精神的な比phorやアイデア、そしてそれに固有のフィクションと現実のこの種の非現実性と融合が私にとても近かった理由を本当に調査したかったのです。

私が話していたのはトランスエクスペリエンスと不快感であることをかなり早い段階で知っていました。そして、私が不快感を乗り越えて実際の移行を始めたとき、私はこれを間違っていることを認識し、その認識に入るプロセスについての映画として理解しました。

ウィリアム・ジョエル/ポリゴンによるイラスト|ソース画像：A24

これらの感情はあなたに似ていると思いますか？

奇妙な哲学者イブセジウィックは、多くの文学理論を行っています。私は彼女の本の1つのイントロを読んでいました、そして、彼女はヘンリー・ジェームズの小説のように話し、作品に埋め込まれている、または作品に固有の奇妙なテーマを取り戻します。微妙に感じたり、ほのめかしたり、垣間見たりします。

彼女はこのイントロで、幼少期に、当時、彼女はクィアネスと呼ぶ言語を持っていなかったが、彼女は他の場所で拾っていないという何らかの合図として理解していたことを見つけたことについて話しました。彼女が存在していた「現実世界」のすぐ近くの環境と、彼女が存在していたまっすぐな世界に拾っていなかったこと。そして、彼女がこれらのシグナルを見つけたときはいつでも、彼女と共鳴した作品のこれらの秘密のコードが彼女の大人の人生でその感覚を探すために、自分自身にほとんど約束をしたことをどのように覚えているか。

私がこれを読んだとき、私はすでに映画に取り組んでいました、そしてそれはとても雄弁に感じました、明らかに別の媒体であります、あなたは知っていますか？彼女はテレビを話しているわけではありませんが、映画が話しようとしていること、それはあなたが若いときであり、マディが言うように、よりリアルよりも感じるような方法でカットされる何かを垣間見るのを見るのは、まさにそのように感じました。実生活。あなたはそれをどうしますか？そして、あなたはどの程度あなたがいる人生を再評価しますか、それは現実的だと感じ、そのような伝達の余地を作るのでしょうか？

キャラクター[inテレビの輝き]その質問に非常に悩まされています。この質問は年をとるにつれてより緊急になり、現実が彼らにとって不十分だと感じる方法の真の意味を実現し始めるかもしれません。そして確かに私自身のために - ええ、明らかに、私は自分の知る限り、私はテレビ番組に閉じ込められていません。しかし、私は自分が働いていた非常に個人的なものを開梱していたと思います。

映画の表現のアイデアについて多くの会話がありましたが、一般的に映画、テレビ、芸術で自分自身を見つけている人々について話すことは非常に異なり、彼らが気づかないかもしれないものを見ることは、彼らがそれを見るまで自分自身の一部です画面。私は思う私はテレビの輝きを見ましたその感覚を示すことに非常に熟達しています。

非常にシンプルなレベルでは、表現の概念、浅い識別表現は、ほとんどが抑圧者のツールのように感じられると思います。それは、観客は誰のためですか？それが私とトランスの人々のためであるかどうかはわかりません。私たちは私たちが存在することを知っていますよね？私たちは根本的に邪悪な白人具体主義者の資本主義地獄のようなものに住んでいるので、それは実際に存在することのない平等のある種の想像上の考えのためです。

しかし、以前は未定義または想像力に富んでいないと感じていた芸術の可能性を生み出す、または可能性に言語を置くというアイデアは、あなたがまだそれを呼ぶことができれば、私が遅れをとることができたとしても、私を表現の形のように感じていました。個人的および政治的レベルの両方で、未実現または以前に未実現の可能性を生み出すことについて本質的に、そしてすべてについて非常に正直かつ個人的に語っている芸術作品を作成することについて、クィアの年齢のようなものとしてのアイデアは、それは自由主義であり、リベラリーであり、それについて恐ろしく難しい。私はそれを作ったことを誇りに思っています。

なぜオーウェンに物語を集中させることを選んだのですか？マディの物語をもっと探求したバージョンはありましたか？

私はあなたが考えているなら、彼があまりにも興味深いキャラクターであるということは、彼がそれほどではないという点で、あなたが彼のヒーローの旅のたわごとについて考えているなら、私はあなたが考えていると思います育つ彼のように減衰。おそらく映画の最後に、彼は腐敗を説明するものを発見したり見たりしている。そしてこの意味で、彼は、ハックスタジオのエグゼクティブ、パッシブナレーターによって呼ばれることができます。

同時に、私はそのような「受動性」の種類が本質的に、私、そして他の多くのトランスの人々が深く内臓レベルで関係できると思う経験に本質的に結びついていると思うと思います。それは、適切な物語や進歩がどのようなものであるかについての私たちのアイデアが、それが示している経験においてひどく制限されているだけでなく、おそらく定義上、男性やCISのようにもひどく制限されていることを正確に示しています。 [それは]私自身のように、他の経験と共鳴しない代理店と個々の代理店のアイデアを反映しています。そして、私は、世界での私の経験に感情的に真実を感じる何かを表現するために、物語構造の代替のアイデアの中に存在するように、疑問や挑戦を書き直したり、挑戦したり、単に挑戦したり、単に挑戦したりすることを試みています。

私はこの映画のために本当に賢いプロデューサーと会っていました。そして彼はのようでした、聞いてください、オーウェンはあまりにも受動的です。このことを書き直す必要があります。オーウェンは、彼が故郷から出て、彼が訪問に戻ってくるようなものである必要があり、これらすべてが彼を悩ませています。このキャラクターは単なる混乱であり、誰も混乱を見たくありません。

実際、このプロデューサーは私に言った、あなたの聴衆は、マディが姿を消したとき、オーウェンがマディを殺害したと確信するでしょう。あなたは密かにサイコパスである隠れた受動的な男についてハリウッドの映画制作と対戦しているからですよね？ノーマン・ベイツの系統のようにのぞきトム;立ち往生したインスサイド・ハイム、フリーク、パッシブ、奇妙な世捨て人、私たちが疑いを持って見るべきキャラクター。そして、私はこれにとても魅了されました。私はようでした、それは素晴らしい点です。そして、トランスの観点からは本当に興味深いです。もちろん、ノーマン・ベイツはトランスでした。そして、私はあなたに間違っていると感じているなら、オーウェンのように自分の中にこんなに立ち往生しているキャラクターを見ていると思います。そして、あなたはそれと一緒に座って、それを物語的に間違っていると疑問に思うために、あなたはそれでどのような前提をテーブルにもたらしていますか？

オーウェンが彼らと世界を経験するように、あなたは郊外を並行してつなそうとしましたか？ ピンクの不透明？

映画の早い段階で、すべてが一種の領域に存在していたという考えがありました。郊外のオーウェンが存在するのは、90年代のテレビで郊外が高まる方法で高められています。郊外 ピンクの不透明その中に設定されているのは、ある種の反映であるか、あらゆる種類の種類のソーラーシステムを占有していますが、映画全体が想像上の '90年代の郊外のユートピアの記憶のアイデアで遊んでいるので、異なる惑星です。また、当時のテレビがそのアイデアを作成するのにどのように役立ったかの記憶。

そして、映画で何が起こるかだと思います。映画とテレビ番組の両方が、映画が他の何かに進むにつれて変化しますが、それらは一種の変身ですよね？オーウェンの世界は、この非常にノスタルジックで安っぽいVHSアナログのものから、スナッフ映画のように感じるものに変身するため、より暗くて幽霊のような場所になります。

あなたの最後の2つの映画について私が本当に楽しんだことの1つは、外の世界がキャラクターから見たものと対話する方法です。キャラクターのために、そのオフスクリーンの世界を構築し、私たちが見ていないものを開発するにはどのようにアプローチしましたか？

あなたが映画を作っているとき、あなたの不動産は実際にはかなり限られていることを理解することから来ていると思います。たぶん90分かかり、テンポとペースと抑制があなたにとって重要である場合、あなたの絵筆に絵を描くように、彼らは私のためであるため、多くの博覧会でスムーシュする時間はあまりありません。

そしてそれを超えて、私は何でも説明する芸術作品の能力に懐疑的です。物語的には、オーウェンに怒っているお父さんがいることがわかったら、「怒っているお父さん」は何かの説明の代役になると思います。または、そのケーシーが表示されている場合私たちは皆、世界のフェアに行きます]は学校でいじめられているので、映画で見ているものはすべて、この物語の選択によってある程度説明されます。そして、それはすべて構築されていますよね？そこにあるすべてが私が下した決定です。私にとって、私たちがこれらの説明的なゾーンにマージンから遠すぎると、それは私が視聴者とやり取りする方法になります。

私は心理的な説明にあまり興味がありません、ああ、オーウェンの人生はxです。私はもっと多くのことを試みます：私がこれらの3つのことをあなたに見せて、それから私が映画の中心で探求しているものを探求し続けたら、あなたの博覧会との関係は何ですか？これはちょっと気まぐれであり、あなたは知っているかもしれませんが、少し気味が悪いですが、この種の軽いタッチは、すべてがチャート化された場合よりも生成的で刺激的で長持ちする方法で映画を残していることがわかりますマッピングして説明しました。

そのようなストーリーテリングとアプローチのためのあなた自身のインスピレーションとしてあなたは何を考えていますか？

私は本質的に物語を疑っており、おそらくそれがどこから来たのか、そしてこれは私の仕事で非常に明らかだと思います。作品は物語の構築にとても興味があります。私たちは皆、世界のフェアに行きます明示的には、物語の構造に関する映画と、自分自身を語るキャラクターに関する映画です。そして、私は思うテレビの輝き同様に、私たちが存在することができる物語をパワーがどのように媒介するかに興味がある映画です。

おそらく、シネマの率直で物語的な商業言語に慣れている人々に、おそらく意図的にイライラすることをするために、映画にこの衝動があると思います。制限的で潜在的に否定的なメカニズムとしての比es。

仕事は必ずしも満足しようとはしていないと思います。そして、私はアメリカのエンターテインメントの多くを、その主な目標は非常に浅くて短期的な方法で満足することだと思います。スペクタクルのように感じる、またはすぐにリラックスして満足していると感じる体験を提供するために、あなたはあなたの人生を続けて、あなたを満足させる次のことを見ることができます。

それは、私の芸術で私をベッドから抜け出すものではありません、あなたは知っています。私は私たちが住んでいる世界に話しかけているものを作りたいです。そして、私たちのエンターテイメントとの関係、それは物語や解決、または[文化的批評家]であるローレン・ベルラントが話し、アイデアについて私たちの関係であると思います。良い人生、または現実にしかあなたを失望させることができる残酷な楽観主義の。これらすべてのことは、私が映画の芸術と体験を活用しようとしているものです。。

それは他の人の仕事でもあなたと共鳴するものですか？

特に映画やテレビや私が消費する書面による言葉で、それは私にとってほぼ必須です。のようなものソプラノ、たぶん一種のランダムな例です。しかし、私はそのショーの全体的な目的がまさにこれだと感じています。 [それは]テレビのフォームを利用することでした。これらの異なるエピソードはすべて、それぞれが進歩といちゃつくことはありませんが、そこに到達することはなく、最終的に終わるまで常に自分自身を倍増します。それは、人生が感じる方法について話すための完璧な比phorです。そして、私が描いている芸術の多くは、物語の喜びに無関心であるか、カタルシスやアークの力のようなものではないと思いますが、それらの武器を単なる楽しみ以上の目標に向けて利用しています。

あなたの最初の映画、スレンダーマンドキュメンタリーだと思います自己誘発性の幻覚、本当に魅力的で素晴らしいです、そして、それはまた、あなたの次の2つの映画のテーマを反映するスケルトンの鍵のようなものでもあります。その映画とあなたがそれに含める物語についてどのくらいの頻度で考えますか？

すべてが他のすべてのエコーだと思います。そして、私は何かをクラックしたと思います自己誘発幻覚それは私がまだ非常に一部のプロセスを開始しました。私の作品は、フィクションと現実の間のこの交差点の関係、この交差点に常に興味を持っていると思います。そして、それは現実を作るフィクションですか、それともフィクションを作る現実ですか？それとも、より複雑で相互リンクされているものですか？

私はいつもそれについて考えています。そのtulpaの子供のように、の終わりに自己誘発幻覚。私は、あなたが特定のレベルで理解している架空の何かのこのアイデアについて考えています。そして、これらの質問がアイデンティティの構築を調査する方法だけでなく、私たちが築いたこの世界について話す方法、そしてそれが非常に現実的で非常に非常に高い方法についても考えています。構築されています。私が以前に話していたように、私たちが「フィクション」と考えるものから可能性が開かれる可能性がある方法。

私はテレビの輝きを見ました今は劇場にいます。