成長したドラゴンを設計することは、最終シーズン以来あまり変わっていませんゲーム・オブ・スローンズ、しかし脱いだダンスドラゴンと？まったく異なる、非常に複雑なストーリーである、とVFXチームは次のように述べていますドラゴンの家シーズン2。
日曜日の夜の第4エピソードフランチャイズの最も猛烈な時間の1つのために、黒人とグリーンの間の確執をルークの休息にもたらしました。エピソードに欠けているものハードホームのサンポーシングスケール、ショーランナーのライアン・コンダルと監督のアラン・テイラーは、ビッグフリッピンドラゴンアクションで補いました。サンフィールに乗っているエイゴンは、ルークの休息に到着し、無力な人間の軍隊に廃棄します。メリーのレイニーは、血に飢えた少年王を止めるために急降下します。その後、エイモンドと長老のドラゴンヴハガルが大混乱をもたらすために戦いに参加します。ドラゴンが倒れ、ライダーは死に、爆発は周囲を破壊します。 VFXスーパーバイザーのダディ・エイナーソンにシーンの絵を描く際に、コマンドールは、エイゴンのドラゴンのcrash落の効果をナパームのドロップに、そして歴史の最も痛烈な瞬間に出会うことの影響を例えました。
「シーンのサブテキストは、砂の中の線です」とエイナーソンは言います。 「それはすべて手から手への戦闘でしたが、これは彼らが初めて核戦争を経験しているようなものです。」
トム・ホートン、ドラゴンの家のVFXプロデューサーは、Rook's Restでドラゴンが乱闘していると言います - それは、その時点で12分間のノンストップCGIアクションになります - 「最も困難なシーケンスでした。それは私たちが最後に終えたものでした。」このプロセスは、性格を考慮することから始まりました。観客は、ドロゴン、レーガル、ヴィザリオンのルックアンドフィールに精通していましたゲーム・オブ・スローンズ、そして、の時代に時間内に運ばれたデザインドラゴンの家。しかし、シーズン2は、性格とライダーのダイナミックをさらに考慮しました。ドラゴンズは「モンスターや乗り物だけでなく、ショーのキャラクター」でなければなりませんでした。 「そして、[戦い]シーンは、ライアンが私たちに説明したキャラクターの特性を増幅し、誇張しています。」
パフォーマンスとしばしば顕微鏡的なアニメーションの選択を通じて、EinarssonとVFXプロデューサーのTom Hortonは、戦いの利害関係を上げるために戦闘員のペアに命を吹き込みました。 RhaenysとMeleysにとって、チームは「彼らが去るにつれて、膨大な種類の予感をもたらす悲しみを打つことを望んでいました。彼らはちょっと尊厳と戦いに行きます。 [...]私たちは、Rhaenysとその関係を通して、Meleysの性格を少し反映しようとしました。それは一種のストイックで静かな堂々としたキャラクターです。」
SunfyreはWesterosの現実に別の課題を提示したとHorton氏は言います。ジョージRRマーティンによって説明されています火と血歴史家のナレーターは、これまでで最も美しいドラゴンの1つとして存在するものとして、「ファンタジー」を見ずに自然に明るい色または虹色の動物の基準点を動物王国に検索しました。それ以外のこと：彼らはカエルを見て何ヶ月も費やしました。 「しかし、[爬虫類]が大きくなればなるほど、彼らは一種のマットで茶色になり、大きくて不気味になる傾向があります。トリックは、ドラゴンサイズに拡張できるものを手に入れることでした。」
それから、ヴハガル、古い家長がいました。彼女の文字通りの翼が年齢とともに崩壊することに加えて、チームは戦いに対応したヴハガルが大きな不機嫌のように感じることを望んでいました。 「ドラゴンの実際の身体性は、ドラゴンが最終的にすることの種類を実際に支配します」とホートンは言います。
「彼女はカタント、怒っている古いものです」とエイナーソンは付け加えます。 「彼女はただそこに行き、ただ殺したいだけです。だから彼らがそこにいて、ついに彼女が材木を盛り上げて、彼女の巨大なものに向かって飛ぶようになると、エイモンドが最終的に彼女に「ドラカリス」と言ったとき、彼女はちょうどまっすぐで、ただ空からまっすぐに吹きます。彼女はメリーの命を奪うことを喜んでいます。」
スケールとインパクトをキャプチャするために、エイナーソンと乗組員はあらゆる翼のビートよりも細心でした。 Vhagarのようなより大きなドラゴンの場合、視聴者は、彼女がツリートップの上に出てきたときに土地を吹き飛ばす風を送る単一のフラップの力を感じるべきです。 SunfyreやJacaerysのVermaxのような小さなドラゴンは、空を横切って潜ることができますが、環境への影響は少なくなります。ホートンはそれを言いますドラゴンの家チームは、ドラゴンのCGモデルの構築、「レンダリングするのに大きく」、世界中のVFXハウスと協力して、二次アニメーションを提供する複雑に詳細なスケルトンと筋肉の一部に依存しているほとんどすべての仕事を超えて行きました。モデルのトップ、途方もない雑用。しかし、それだけの価値はあります。多くの物理ベースのシミュレーションを使用して翼の振動を作成して完成したドラゴンエフェクトを作成しますが、ワークフローは、誰も気づかない膨大な量の調整を可能にするように設定されています。
「私たちはそんなに微調整できるとさえ考えていませんでした」とホートンは言います。 「 'この肩はここで持ち上げられますが、ありますこれ骨！'彼らは皆、この骨がどのように腱と重複するかについて話している、そして彼らは少し緊張しすぎています...イエス、解剖学、筋肉質…私たちは本当にそのレベルの詳細にすぐに降りています。モデルで。」
エピソード4の最もあえぎにふさわしい瞬間のために、すべての大きなピクチャードラゴンの考慮事項が衝突しました。エイモンドとヴハガルが、一見勝利のあるレイニーとメリーをもう1つの騒ぎのために驚かせたとき。長老の獣は最終的にメリーを殺害し、他の選択肢はありませんでした。
ホートンは、VFXチームは、コンダル、テイラー、編集者のケイティワイランドと疲れを知らずに作業し、メリーとレイニーの間のつながりの瞬間をフィネスするために、戦闘の無益さを沈めることができると言います。シーンの初期バージョンは、メリーのカメラをロックしましたVhagar、Rhaenysにもっと明白なカットなし。 「私たちはそれをレンダリングし、一緒にカットし、実現しました。ねえ、私たちは何かが足りませんかホートンは言う。 「 '私たちはカメラを引き戻したいと思っていました。その後、さまざまなポイントと反応で咬傷を試しました。
「それは本当に私たちが目を見る感情的なスイートスポットを見つけることでした。私たちがついにそれを釘付けにしたとしても、私たちがしなければならなかったもう1つの微調整があったと思います。その時点で目を閉じることを本当に望んでいました - 私たちはそのつながりが必要でした。そのため、適切なパフォーマンスを得るために、感情的にタイミングの面で非常に細かく調整されていました。俳優が12のようにすると、マークを打つためにかかりますが、おそらく私たちはCGIで、後方と前方に同様の量をしました。それはCGIの生き物であり、私たちは他の国の企業と協力しているので、それは明らかに本当に複雑です。」
EinarssonとHortonの場合、その主要な違いドラゴンの家シーズン1と2は、ロケーション撮影のレベリングです。以前にLED背景を使用して作成されたシーンの種類"音量"ステージは、シーズン2の場所で、構築されたセット（そして、乗組員を山にドラッグするのに費やした時間）で場所で撮影されました。ドラゴンシーケンスをステージングすると、平等な現実が必要でした。サンフィールが空から急落した場合、それは絶対に「地面にぶつかった747サイズの生き物」のように感じなければなりませんでした。
「当初から、すべての生産者とすべての監督、みんな壮大なシーズンを作ることに完全に署名されました」とエイナーソンは言います。 「それに角を切ることはありませんでした。」
