コーエンブラザーズの新しい西部は、ジャンルの歴史に取り組んでいます - そして彼ら自身のキャリア

バスタースクラッグスのバラード、からの新しい映画老人のための国はありません映画製作者のジョエル・コーエンとイーサン・コーエンは、今月初めの第56回ニューヨーク映画祭での米国初演中に、想像できるすべての反応を描きました。もともと6部構成のNetflixシリーズとして構想されていました - 11月16日にプラットフォームでプレミアに登録されます - この映画は、その章の構造を保持しながら、管理可能な長編作業にトリミングされました。沈黙。

呼ばれる本バスタースクラッグスのバラードとアメリカのフロンティアの他の物語フレーミングデバイスを提供し、そのページが映画の6つのストーリーのそれぞれの間を変えます。この本はまた、リマインダーとして機能します。私たちが目撃しようとしているのは、過去の民俗の回顧展であり、将来の瞬間に見られ、必要な認識をもって見られます。バスター・スクラッグスCoen Brothers Westernだけではありません。それはコーエンブラザーズの映画ですについて西洋人、そして多くの点で、彼らの仕事全体と映画を見る方法についての映画。彼らの最近の映画の中で、そしてアメリカの映画や西洋のストーリーテリングのより広い歴史の中で映画を理解することは、視聴体験の一部です。

[編注記:この投稿には、マイナーなネタバレが含まれていますバスタースクラッグスのバラード。]

伝えられるところによると、映画の6つの部分は、Coensのキャリアの幅全体にわたって書かれていますが、プロットやトーンにはつながっていませんが、カントリーコンセプトアルバムのトラックのように互いに再生されます。 「バスター・スクラッグスのバラード」もタイトルの最初の章」は、コメディの暴力に浸された騒々しい西洋の音楽です。その中で、コーエンのレギュラーティム・ブレイク・ネルソンが演じる同名のフォーク・ヒーローは、小さな町を散歩し、彼の道徳的なコードに反して地元の人々を大きくし、楽しく滑dicな銃撃でマイナーなわずかな人に反応します。

それは全面的な茶番ですが、風刺的な端を通して、コーンスは、行動の過程で殺された人々が、実際の生活と本当の愛する人を持つ本当の人々であることを思い出させてくれます。スクラッグスが画面をglaり、私たちに話すたびに何かに悩まされていることがあります。彼は広くて歓迎する笑顔を微笑んでいますが、彼は西洋の重さと映画のような暴力の幅を肩に乗せているかのように、目の後ろで死んでいます。私たちはそれが何を笑っているのか、誰と笑っているのか疑問に思います。

バスター・スクラッグスCoensが伝統的な銀行強盗を破壊するはるかに真剣な第2章「Algodones近く」で映画を呼び続けています。この章では、ジェームズ・フランコが演じる無名の無法者が、鍋とフライパンの武器で武装しているルーピーバンクテラー(スティーブンルート)を支えています。フランコの無法者は、最終的に縄の間違った端で、「野avな」ネイティブアメリカンの部族の間違った側にいることに気づきます。

あまり台無しにすることなく、映画の残りの部分は、解説と喜びのために伝統を採掘し続けています。 「食事チケット」は、より不気味で瞑想的な領土に漂い、コーンスを反映していますLlewyn Davisの中石顔のキャリッジドライバー(リアムニーソン)と彼が町から町へとフェリー(ハリーメリング)との関係を記録しています。俳優は、シェークスピアやシェリーからゲティスバーグの演説まで、着実に衰退する群衆のために歴史の最大のスピーチを行い、コーンズは撮影したブルーノ・デルボネルの署名で緑色の不気味さの文化と歴史を維持するという感謝のない仕事を嘆きます。Llewyn Davisの中

「All Gold Canyon」は、涼しく落ち着いた川によって緑豊かな自然のパッチを発見し、すぐに金を掘りながら、探鉱者(Tom Waits)を見つけます。それはアメリカ西部自体の誕生であり、平和な存在の状態と対立するものとして提示されています。第5章、「ガラガラしたギャル」は、オレゴントレイルに沿って突然の借金を支払う方法を考えている甘くて柔らかい話された少女であるアリス・ロンガボー(ゾーイ・カザン)の長い物語のためのアクション指向の物語から出発します。そして、親切なトレイルリーダー(ビルヘック)は、彼女が解決策を見つけるのを助けました。それはコーンスのよりロマンチックな作品の1つです - カザンとヘックのダイナミックは蝶を誘発する甘さを持っています - しかし、私たちが映画で暴力をどのように見るかを疑うために、皮肉な皮肉なダッシュなしでコーンスのようには感じません。陰謀を揺るがす「野avな」ネイティブアメリカンの再導入。

Coensの最後の2つの努力よりもさらに見る必要はありません - あられ、シーザー!そしてLlewyn Davisの中- 兄弟が内省的な期間に入ったことを知る。あられ、シーザー!50年代前半のハリウッドで開催され、戦後のスタジオシステムの道徳的な破産を風刺しますLlewyn Davisの中、夢のようなhazeで撮影された60年代にセットのニューヨーク市のドラマは、根本的に変化することができないキャラクターを中心に、フォークミュージックの重要な歴史的ネクサスで行われます。

あられ、シーザー!Coensに影響を与えた映画館の多くが生まれたときに設定されました。忘れないように、「ああ、とてもシンプルだ!」シーンは、彼の限界を超えて進歩することができない西洋の星であるHobie Doyle(Alden Ehrenreich)を中心にしています。Llewyn Davisの中デュオの憂鬱なバラードのように感じます。これは、創造的なパートナー、または少なくとも創造的な火花を失ったときの芸術の停滞を見ることです。故意に鈍角バスタースクラッグスのバラード彼ら自身の作品についてのコーンスの暗黙の質問に最も近いかもしれません。

西洋の言語は、彼らの映画に関するコーンスの反射的な声明に最適です。本当のグリット。いくつかの電話老人のための国はありません決定的なコーエン映画ですが、反西側、現代西部、修正主義者の西洋、またはあなたがそれを打ったあらゆるアカデミックレーベルとしての地位は、アメリカ映画の尋問について語っています。老人のための国はありません西洋の色合いの多くがよりモダンな環境に転置されている多くの特徴 - 撮影監督のロジャー・ディーキンズが彼らの映画のほとんどにもたらす暖かさは、西洋自体のプラトニックな理想から派生していると感じています - しかし、映画はハリウッドのきちんとしたものに背を向けます、私たちが見ることさえできない夢の形で、知らないことに向かってピボットする前に、誰が耳障りな編集で生きているか死ぬかを明らかにします。

血液シンプル34年前に完全に出てきましたが、それはまだCoensの舌の先端に正しいと感じています。最初の章バスタースクラッグスのバラードCoensのデビュー映画への直接のコールバックと、The Kill Shotのクローズアップが特徴ですジュリアン・マーティを倒します。アンソロジーの最初の章は数十年前に書かれましたが、最近撮影されたので、クローズアップだけの使用は、まるでクリエイターとしての過去の本能を調べるかのように、より大きな映画の縮図のように感じられます。で血液シンプル、このショットは、映画の残りの部分で、道徳的な無秩序への残忍な降下で1つに感じられます。でバスター・スクラッグス、このショットは、非常に心のない暴力でさえ意味があることを突然思い出させてくれるという見当違いの文体的な出発です。

バスター・スクラッグス「物事があった方法」(そして多くの点で、今後も続く)質問

古典的なアメリカの映画、特に西洋に頼ると、それを生み出した抑圧的な構造に寄りかかるリスクがあります。そして間にバスタースクラッグスのバラード質問は、西洋人で一般的に紹介されている社会的および政治的ルールは、それが完全に批判的に提示するのはネイティブアメリカンであり、その「野avな」イメージがアメリカの神話の一部と区画でした(そして引き続きあります)。歴史的に、膨大な数のカウボーイは白人ではありませんでしたが、アメリカ映画のカウボーイ(死と道徳の両方を裁定する白いガンスリンガー)は、非能のデフォルトまたは野avな「Indun」なしでは、白人のデフォルトなしでは実際には存在しません。 1つではなく2つの章で先住民の顔のない、非人間的な描写バスター・スクラッグスさらに厄介です。もちろん、この暴力的なプレゼンテーションでは、西洋人とアメリカの映画に対する風刺的で分解されたアプローチは完全に否定されているわけではありませんが、人間の存在の問題を通じて芸術的言語を芸術的な言語を破壊する程度を把握しています。

Coensは、過去に、映画で大部分が白いケットの焦点であると非難されてきました。のデビュー前あられ、シーザー!、デイリービーストは「圧倒的な白さ彼らの仕事の」。 Coensがそのインタビューで行ったように、表現の問題は、1つの映画にそれらを解決するように頼むことで取り組むことはできないと主張するかもしれません(「なぜこれ、それ、または他のことはありませんか?それはどのように根本的な誤解です。ストーリーは書かれています」とジョエル・コーエンは言いました。しかし、Coensの出力と物語の焦点のデフォルトの白さは、「質問する必要がある」かどうかにかかわらず、そのクレッシェンドに当たりますバスター・スクラッグスデュオは、彼らの映画の背後にあるまさにその意味に疑問を抱くように見えます。このネクサスは、ほぼ誤って全体を感じる物語の衝動の絵を描いています。白さは、意図的な要素のすべてに対する目に見えない反物質です - まるで彼らが表現に関して彼らの映画が非難を超えているべきかどうかについて彼ら自身の答えを提供したかのように。

ほぼすべての西部のアーキタイプ - むしろ、すべての白い西部のアーキタイプは、静かなものから道徳的に疑わしいものまで、さらには「白い乙女」まで、さらには探索的な目的を与えられています。バスタースクラッグスのバラード。そして、ネイティブアメリカンは映画の2時間のランタイムの5分ほど以上を補うことはありませんが、逆行性の描写は、視聴者が概して、少なくとも格差に気付くという点まで進化した環境で突き出ています。フレーミングで。 1分から、バスター・スクラッグス「物事のような方法」(そして多くの点で、多くの点で、今後も続きます)に質問がありますが、コーエンの風刺でさえその制限があり、帽子や拍車のように原住民を扱います。見て。

これは、特に生命、死、未知のものに関係するため、Coensがほとんどの部分でメッセージをコントロールしていないことを示唆するものではありません。兄弟たちは常に暴力とユーモアの間の奇妙で不快な境界線に乗ってきました(ファーゴ衝撃と笑いの両方を誘発するための死の使用が典型に到達したことです。読んだ後に燃える、奇妙な政治がもはや風刺として読まれていないように見える映画。そうは言っても、死そのものは彼らが本当に自分自身に留まることを許したものではありませんLlewyn Davisの中。ドニーの死と彼の葬式でさえ笑いのために演奏されます大きなルボウスキ、主要な死が老人のための国はありません画面外で行われます。これらは明らかに意図的です。しかし、の第6章バスタースクラッグスのバラード、最初と撮影の直前に数十年後に書かれて、これまでの死の最も直接的な対立のように感じます。

アンソロジーの最初の章だけでは、死をカジュアルな娯楽として扱うことから、映画をより真剣に受け止めるように懇願することになります。 2番目は、それが私たちが根付かなければならないものであるかどうかを私たちに尋ねます。 3番目は概念に完全に反論します。第5章では、その主人公の1人が最近失った人の記憶と複雑さをまとめるため、死をより柔らかい手で扱います。

しかし、第6章「死亡者遺物」は、実存的な観点から死に近づいています。真面目な男しかし、まるでまったく新しい世界的に疲れた、老化したコーエンの視点を紹介するかのように、これまでにない文体的な喜びで。最初の5つの章はすべて西部のスペクトルのどこかにありますが、6番目の章は、より閉所恐怖症の環境を求めてゴージャスな風景ショットで取引されます。キャリッジの境界内でほぼ完全に展開する「The Mortal Lest」は、5人の乗客を派手で馬鹿げた、馬鹿げた、表現論的な照明で攻撃する前に、私たちに確立されたショットを与えてくれません。

のその最終章バスタースクラッグスのバラード少なくともテクスチャアプローチの観点から、アメリカ西部よりもジャンポールサルトルと共通点があるようですが、それはその時点までの映画の哲学の悪夢のような結晶化でもあります。ブレンダン・グリーソンとジョンジョ・オニールは、死の瞬間を裁定することで、しばしばコーンスがそうであるように任されている歌う賞賛者のペアを演じています。彼らの方法はカーニバル風で、最後の打撃を与える前に手の巧みな手を楽しませることを伴い、3人の乗客が反対側に座っていました。勇敢なフランス人としてのサウル・ルビネック。そして、Chelcie RossはWailward trapperとして - 彼ら自身が人類のすべての周りに一貫した道徳的議論を構築しようとするので、デュオに聴衆を演じます。

クリエーターと監督の二分法として機能している間 - 私たちの限られた存在についての質問を提供するキャリッジの1つのベンチ、質問自体内での答えの検索の中でつまずきます。彼らのキャリッジドライバーは、目に見えない、覆われた姿で、彼らがそこに着くまで停止することを拒否します。私たちは皆、墓、クリエイター、オーディエンスの両方に向かっています。芸術の機能は、アンドレイ・タルコフスキーが「死のために人を準備するために」と述べたようにしばしばなります。

Coensの最近の映画は、設計上、意味を検索し、不足しており、混乱の中で秩序を求めています...より多くのカオスだけを見つけるためだけです。旅はニヒリスティックになる可能性があります(老人のための国はありません)またはfar性(読んだ後に燃えます)、または2つのブレンド(真面目な男)。 Coens自身の創造的なプロセス、または少なくとも彼らが投影するその部分でさえバートン・フィンク - の作成中に書かれていますミラーの交差点精神的に衛生的な猶予として - 答えのない永続的な地獄に閉じ込められているように感じます。

バスタースクラッグスのバラードこの繰り返しのプロセスの究極の受け入れのようなプレイは、この長年の物語のパラダイムに疑問を呈しているにもかかわらず、人間の生活を犠牲にして(架空の人ではあるが)今年の最もサイドスプリットの笑いを提供します。恐怖の間の娯楽の瞬間 - トム・ウェイズの探検家が見つけるのと同じように、人類の最悪の足を前進させながら、金のナゲット - バスタースクラッグスのバラード長年にわたって彼らの最もおもしろいながらも忘れられないほど悲観的な映画の1つであり、私たちが存在する方法や理由について質問をすることができるかどうかを尋ねます。

バスタースクラッグスのバラード今年見られる最も楽しい映画の1つです。それはあなたが見ているものの馴染みのある要素に疑問を抱くことを望んでいる作品です。したがって、先住民のフレーミングにかかる​​後方のステップは、意図に関係なく、その方程式の一部として扱われる可能性があります。映画館は自分自身に浸透し、揺るぎない考えのように残っています。フォークシンガーのLlewyn Davisや西洋の俳優Hobie Doyleのように、最悪の創造的な本能を超えて進歩することはできないように見えるのは、西洋の民間伝承です。しかし、LlewynとHobieがCoensの最も愛らしい複雑で複雑な最近の作品の2つであるように、そうですバスタースクラッグスのバラードそして、その西部のフロンティアの物語は、良くも悪くも、おそらく愛されているでしょう。

シッダント・アドラカは、俳優、独立した映画製作者、テレビ作家、フリーランス映画評論家です。彼はムンバイ、ニューヨーク、オンラインに住んでいます。