何百人もの人々がシムズ4で劇が展開するのを見ました

アントン・チェーホフのカモメ劇内の劇から始まります。スタイリッシュな邸宅の中では、装飾的な窓のカーテンは、劇的な赤い劇場のドレープに置き換えられます。少なくとも10フィートの長さ10フィートの大きな鏡は、カーテンのある後ろの壁の中心です。見物人のグループは、少なくとも6人のグループが境界線をさまよう。その間ずっと、怒り狂ったセリーヌの歌は、ソファを必死にクリックします：「一緒に座って！」

歌、カナダの劇作家誰が書いたエンドリング、チェーホフの適応をしていますカモメ使用シムズ4ステージとして。劇、呼ばれますシムズ4のカモメ、火曜日と水曜日の夜にTwitchでライブ放送されました。彼女は、おなじみの古典的なテキストとユビキタスなライフシミュレーションゲームの両方を使用して、プロジェクトを「永続的なインスタレーションアートピース」と呼んでいます。

劇の前に俳優を「キャスト」するか、むしろゲームでデザインして、Twitchでライブでデザインします。 600人以上の視聴者の聴衆からの助けを借りて、彼女は彼らに衣服と性格特性を割り当てました。これらの「俳優」はプレイしなければなりませんでしたカモメ「オリジナルのインセル」と呼ばれる創造的で駆動された劇作家であるコンスタンティヌス・トレプライフのようなキャラクターと、スタッズ付きのジャケットを着ているエモ・ゴスの女の子であるマシャは、むしろ一人でいた。

そして、ニーナを演じるシムはステージに一人で立っていたので、じっと座っていなかった聴衆の前でコンスタンティヌスの演劇の劇的な独白を暗唱しました。歌 - 繰り返しますが、シムズを制御するボタンをマッシュして、見物人のグループを引き付け続けましたが、最終的には役に立ちませんでした。もちろん、シムズは「自由意志」で動作します。つまり、違うたとえば、彼らはお腹が空いたり、おしっこをする必要がある - 彼らはプレーヤーがするように命じられていることではなく、それをする必要があります。

これにより、シムズ（俳優として）がプレイヤーのあらゆる動きに続いて、より混oticとするライブプロダクションを作成することになります。しかし、それはまた、この古典的なテキストを深遠で陽気な方法で再考するのに役立ちます。

歌の適応シムズ4のカモメの一部ですニューヨークシアターワークショップの芸術的扇動者プログラム、これはパンデミックの間に開始され、芸術家をサポートしながら、対面のパフォーマンスが停止しました。目標は、これらのアーティストが現在の瞬間の境界内で経験とインスタレーションを作成することです。そうではありません可能。

パンデミックを通して、人々は物理的に距離のある方法でつながりたいと思っていたので、オンラインの世界への移行が見られました。パンデミックの誕生日パーティーとお祝いが開催されました動物の交差：新しい地平線、そこにも死が嘆きました。政治集会のような他のイベントはほとんど安全ではありません - 人々の大規模な集まりは避けるべきです - したがって、政治家も彼らのイベントのためにデジタル会場を探しています。物理的な空間で対面に現れるのではなく、米国議員アレクサンドラ・オカシオ・コルテスライブストリーミング私たちの間で若者に投票することを奨励する。おそらく、それは直接のイベントとして、別の、より安全な時期に開催される可能性があるイベントです。しかし、それは成功したでしょうか？

パンデミック中に劇場が閉鎖されたため、アーティストや劇作家はパフォーマンスのために新しい会場を探しています。つまり、これらのアーティストは、個々のパフォーマンスのためにより多くの視聴者に到達することもできます。そして、Songのプロジェクトの場合、Twitchは自然なフィット感のように感じます。

多くのベテランのゲーマーやTwitchの視聴者にとって、Song's Streamは他のライブストリームとそれほど違いはないかもしれません。彼女は持っていますシムズ4画面のほとんどに、Twitch Chatのコメントが角にオーバーレイされ、ウェブカメラが顔に焦点を当てています。しかし、歌のこのパフォーマンスのフレーミングとして劇場、特にチェーホフの劇のメロドラマ - そして、この特定の物語を念頭に置いて遊ぶと、ゲームプレイがどのように認識されているかが変わります。

その一部は、Songのオンラインシアターが対面劇場ができない方法でインタラクティブであるためです。 2泊で行われた劇中、Twitchの視聴者はリアルタイムで監督と話をして、彼女が決定を下し、解説を提供するのを手伝うことができました。この経験には、長年のTwitchユーザーとシアターファンの間のハンドシャッキングも含まれていました。最初の夜には、ストリームはしばらくダウンしました。典型的なTwitchファッションでは、一部のユーザーが開始しましたチャットで「F」をスパムします、これは、新しい劇場の劇場の視聴者を混乱させました。誰かが最終的にミームを彼らに説明するまで。

「シムズは非常に興味深いビデオゲームです。なぜなら、それは存在するように人間の生活をシミュレートしようとしているからです。 「シムズでは、プレイヤーとしての私たちは神と盗撮の両方です。それは、劇作家として劇を書いて見ている経験に非常に似ているように見えましたが、生きていることなく、俳優として人間を呼吸します。

「ビデオゲーム内で実行されるクラシックプレイを適応させることを考えたとき、シムズは自然な選択のように思えました。 Twitchは、何百万人もの人々が世界中でライブコンテンツを体験する方法であり、ビデオゲームコンテンツの消費者として使用する主要なプラットフォームです。そのため、ストリーミングすることにしました。」

Twitchストリーミングは、そのようなエンゲージメントに自然に役立ちます。それが、人々がプラットフォームと彼らのお気に入りのストリーマーに戻ってき続ける理由です。しかし、Twitchの前でさえ、アーティストは芸術とエンゲージメントのためにオンラインスペースとゲームを使用していました。

インターネットの初期に、私たちがまだダイヤルアップモデムを使用していたとき、アーティストのAdriene JenikとLisa Brenneisは公共の場で演奏を始めました宮殿、2Dビジュアルチャットスペース絵文字のようなアバターとデジタル紙人形が住んでいます。ジェニックはポリゴンにそれを言った宮殿期待の空間でした - 何かが起こるのを待っている人々。ジェニックとブレンニス、デスクトップシアターモニカは、さまざまなスペースに入りました宮殿そして、即興演劇と開催された、最初はサミュエル・ベケットの適応でしたゴドーを待っています。 （Desktop Theatreは、彼らの適応WaiteForgodot.comと呼ばれています。）

ジェニックは、すでにパフォーマンスのスペースだったので、当時視覚的なチャットルームに惹かれていたと言いました。 「たとえ彼らが意図的に演奏していなくても、それはすでに演劇の場所でした」と彼女は言いました。 「私たちは、意図的なパフォーマンスに慣れていると感じました。なぜなら、それは常にそれが場所のように思えたからです。そして、これらの場所の多くはまだそのように思えます - 人々は何かを望んでいました。」

これはビデオゲームのストリーミングにも適用できます。ライブストリーマーは必ずしもキャラクターを演奏するわけではありませんが、パフォーマンスの側面があります。もちろん、キャラクターを演じるライブストリーマーや、少なくともストリーミング時にペルソナを採用する人もいます。しかし、多くのライブストリームの魅力は、ストリーマーが自分自身の本物の関連性のあるバージョンを提示していることです。実際、それは、人々がこのようなサイトでOcasio-Cortezのような有名な人物を見ることを楽しんでいる理由です。ポリゴンのパトリシア・ヘルナンデスが先週書いたように、それは政治的景観と、パラソーシャル関係のアイデアと、現実的に感じる一方的な友情の考え方です。これは、Ocasio-Cortezや他の人がTwitchでライブストリーミング中にファンとの関係を偽造しているということではありません。

ジェニックは、90年代初期に戻って、人々は実際にそれをピケットしたと言いましたデスクトップシアターパフォーマンスは、彼らが彼らのACT劇場を呼んでいることに動揺しています。しかし、それ以来、オンラインスペースとパフォーマンスに関する私たちの認識について多くのことが変わりました。今でも、パンデミックの間、以前はゲームやけいれんに不慣れだったコミュニティは、オンラインスペースを自分の分野で合法的であると理解するための緊急感を持っているように感じます。

しかし、テクノロジーの進化（および企業化）は、オンラインチャットスペースとゲームが可能なことにより多くの制限があることを意味します。宮殿。 「それは自由に提供され、人々は自分の[スペース]を開発することができました」と彼女は言いました。 「それは非常に分散化されていました。」これは、インターネットのどれだけが現在の比較です。

これらの制限は、それ自体がパフォーマンスになる課題です。歌には適応性と即興の本当の感覚がありますシムズ4のカモメ。出版社の電子芸術のルールセット内でプレイするゲームの制限は、創造性を抑制しませんでした。彼らはそれを有効にしました。