1998年のスーパーヒーロー映画の終わりにブレード、ウェスリー・スナイプスのデイウォーカーは、彼の吸血鬼の治癒のチャンスを断り、代わりに完全にアンデッドとの戦いのために彼の力を維持することを選択します。このシーンの代替バージョンで定期的にオンラインブートレッグに再浮上します、映画はブレードの次のターゲットを発表します。遠くの屋上には、明らかに意図されている人物が立っていますモルビウス、生きている吸血鬼。 （彼にはラインもクローズアップもないので、彼は演じていますブレード監督のスティーブン・ノリントン。）スタジオは最終的にモルビウスを含む計画をひっくり返したブレードII、キャラクターの周りの権利の問題のため。
モルビウスがマーベルのスーパーヒーローに基づいて初めてのヒット映画から不意にカットされた24年後、彼は大幅に変化した映画のような風景に再出現しました。 2022年は1998年とは異なります。今日、興行収入で唯一の残りの賭けの1つは、マーベルコミックのヒーロー主演の映画です。モルビウス'興行収入はしっかりしています、しかし、それはまた覆われています最も痛烈なマーベル関連のスーパーヒーロー映画のレビューのいくつか以来2015年ファンタスティックフォー、そして、ソニーの火災の一部であるという一般的な無知によってSpider-Man-Adjacent文字、超人気のMCUではなく。
モルビウスの悪役からリーディングロールのアンチヒーローへの切り替えは、降格のように感じます。スパイダーマンがいなければ、彼は十分な歯のないもう一つのミスフィットモンスターです。これはどちらも公平ですモルビウスかなりの中間であり、残念なことです。他の驚異的なキャラクターが別のものに設定されていることは、スーパーヒーロー映画ができることを多様化する機会であるということです。
モルビウス、より人気のあるものと一緒にまだあいまいにブランド外の毒映画、マーベルプロパティの権利がさまざまなスタジオに散らばっていた時代の最後の痕跡の1つであり、単一の企業の傘の下で再会する可能性は非常に低いです。これらの数字の多くがMCUで再組み立てされているので、映画に対する通常のファンの反応は、モルビウスマーベルのキャラクターは、ケビン・フェイジの監督の下で映画でより良いものであるということです。そして、映画製作者はしばしば暗黙のうちに同意しているようです。それが唯一の識別可能な理由ですまったく無意味なペアモルビウスミッドクレジットシーン、それは別の、より好評のクモのverseへのばかげたつながりを築きます。
特にマーベルのスーパーモンスターに関しては、いくつかのわがままなキャラクターをMCUに押し戻したいという願望は間違っています。楽しく望ましくないホラーに影響を受けた素材は、スーパーヒーロー映画、できればMCUの十分に確立された快適ゾーンの外にある独自のスペースに値します。そのまれな最高の状態で、モルビウスのような暗いサイドストーリーをより連想させますゴーストライダーまたはブレードのようなヒーロー映画よりもキャプテンアメリカ：南北戦争、魅力的な小さなサイドワールドを確立するよりも、宇宙内のメンテナンスに関心があることがよくあります。ホラーに影響されたスーパーヒーローの異世界性は、以前に幻想的な出来事でいっぱいの宇宙の恩恵を受けていません。そして、それらはMCUではしばしばペアになっていませんが、ホラーとスーパーヒーローの統合はマーベルコミックの初期の成功のバックボーンであり、キャラクターとともに - ハルクや物のようなモンスター、そしてGrootやFin Fang Foomのようなモンスターモンスター。
のような映画ブレード特にマーベルが約束しているように、今はファッションから外れているかもしれませんオスカー賞を受賞したMahershala Aliが主演するMCU-Integratedバージョン。しかし、1998年の映画 - モルビウスを意図したデビューを否定したのと同じ - は、会社の最初のヒットになり、2つの続編を刺激することで、大画面でマーベルコミックの侵入を助けました（ほとんどの視聴者がBladeのコミックに精通していなかったとしても - ルートを予約）。本日再訪されたブレードの三部作は、元ホラー/アクションヘイブンの新しいライン映画（現在はワーナーブラザーズのレーベルのみの子会社）とクレジットシーケンスデザインスタディオホットショットの想像上の勢力の明らかな製品のように見えます。 3つの映画すべて。これは、多くの火、サウンドトラックのテクノコラボレーション、クールなフォントを意味します。言い換えれば、彼らはイメージコミックの一回限りの共通点を持っていますスポーン、1997年、最初よりX-メン映画（中間にリリースされましたブレードそしてブレードII）。
これはいくつかの明らかな制限を提示しますが、全体に展示されている文体的な自由がありますブレード三部作。ノリントンは最初の映画に洗練されたユーロ廃棄物を与えますが、ギレルモ・デル・トロが続編を監督するために介入したとき、ブレードII、彼はより華やかなモンスターホラーの方向に曲がりました。 3人全員のライターで3番目の監督であるDavid S. Goyerは、素材にスタンプを置くのに少し苦労していますが、少なくとも、ブレード：三位一体いくつかのクールなアイデアがあり、その前身と同じように見えません。
3つの映画すべてが、スーパーマンへの大いに愛されているリチャードドナーアプローチではなく、バットマンへのティムバートンアプローチの延長である、漫画のパルピーで狂った側面を活用しています。ほとんどのMCU映画は、漫画、モンスター映画、ミュージックビデオ、特定の期間に露骨に根付いた若者のカルチャーのトレンドを追いかけることから平等に借りるブレード映画に比べて、Staidに見えます。 （たとえば、ジェシカ・ビールは彼女のiPodでFlukeを聞いていますブレード：三位一体。）Rが評価されているわけではありませんブレード映画は、いくつかのスプラッタの血の効果、ポップソング、ガターマウスの冗談を持っているため、本当に大人です。それらは、ECコミックの全盛期や普遍的なモンスターの影響から漫画本が発展させた不快な腐敗したイメージにちょうど近いものです。
それらの普遍的なモンスター近代化が難しいことが有名であることが証明されました- 特に、スタジオがマーベルからキューを取り、独自の相互接続を開発しようとしたときダークユニバース映画シリーズ。両方暗い宇宙フロップミイラそして、ダークユニバースのアイデアは一般的に魅力を持っていましたが、ベンチャーは、スタジオが手に負えないホラーアイデアを企業の青写真に強制するときに生じる不器用さの完璧な例でした。 （ユニバーサルは寛容になり、より映画製作者主導のアプローチに移りました目に見えない男リメイク。）
一方、ソニーは、会社が非公式になった1990年代以来、普遍的なモンスターをブートルジングすることに手を出しましたドラキュラ/フランケンシュタイン/ウルフマン三部作。半ばのモルビウス/ヴェノム・ソニー・バースは、このギャンビットとスタジオの略語に戻って戻ってきますゴーストライダーフランチャイズは、2011年のフランチャイズで停止しましたゴーストライダー：復geの精神。のように毒そしてモルビウス、ゴーストライダーの映画は、エキセントリックな映画スター（ニコラスケージ、トムハーディを引き受けることができる）に関するものです。
ティーンエイジャーに優しい評価のために設計された映画の制限があっても、彼自身の奇妙な世界に残された狂った熱心なゴーストライダーがあります。それはより明白です復geの精神、マーク・スティーブン・ジョンソンのオリジナル2007年よりも、デュオのマーク・ネヴェルディンとブライアン・テイラーの監督からゴーストライダー。東ヨーロッパでは、その前身よりも低い予算で撮影された、復geの精神絶え間ない動きの映画であり、トップドラワーの特殊効果で作られたものではありませんが、キャラクターが空中を飛ぶか、トラックを燃えるようなヘルモビルに変える方法について奇妙に説得力のあるものがあります。
一般的にケージのように、それは目指しています退屈な尊敬よりも、より表現力のあるパフォーマンスの形態。カメラがゴーストライダースカルヘッドにゆがみながらケージの顔にロックして、交互に顔をゆがみやカックリング - ケージが「ドアをこすり落とす」ことを叫ぶことでプレビューし、2つを無視します。現代のスーパーヒーローの描写の支配的なモード：英雄的な壮大さ、そしてその壮大さのコメディーのアンダーカット。 CageのGhost Riderへの変換は、肉体的に延期されていない、コントロール不能であり、Mordally Funnyです。それは本当に別の世界の何かのように感じます。これらの瞬間復geの精神ヴィンテージサムライミの大喜びで誠実なマニアを持っています。
ライミの自己生成、事前スパイダーマンスーパーヒーロー映画ダークマンまた、スーパーヒーローとグロテスケリーの間の親族関係も理解しています。これは、モンスターのスーパーヒーローを非常に多くの現在のヒーローの魅力的な座標モードと区別する重要な方法です。 RaimiのSpider-Man映画は比較的きしむようなきしみですが、スーパーヒーローへの両方のアプローチに対する彼の親和性は理にかなっています。そのため、スパイダーマンのネメスの多くは、より不吉なバージョンのspideyまたはhulkを作成した事故によって生まれています。一部のスーパーヒーローがDNAにフランケンシュタインとジキルの医師の痕跡を持ち、それらのつながりを使用して人類のhub慢、怪物、虚弱を探求することは自然なことです。
フランケンシュタインとドラキュラの両方の痕跡がありますモルビウス映画、十分ではないにしても。ソニーのスパイダーマンの派生物モルビウスそして毒潜在的な悪役が20分または30分間のスクリーン時間で反ヒーローにリハビリを繰り返して、彼らはスーパーヒーローにとても見られていると感じているので、残念でした。 （もちろん、今後の映画のためのクレジット後のティーザーがそのアークの完全な逆転を要求しない限り）。これらの映画のスタイルは、彼らの恐ろしいCGモンスターのデザインにまだ対応していません。言い換えれば、毒のキャラクターは視覚的に逮捕されていますが、毒この映画は、2005年のスーパーヒーロー映画のように見えます。モルビウス多くのMCU映画よりも強い夜行性のテクスチャーがありますが、弾力性がありません復geの精神のまたはのgnarlessブレードII。きちんとした繁栄があっても、半分はあまりにも慎重です。おそらく妄想的でさえVenom：大虐殺をしましょう本当にワイルドよりもスラップダッシュを感じます。
これらの新しい映画が十分に普通に機能し、彼らの偏心を有名なスターに限定すると、彼らは立派なスーパーヒーローの折り目への招待を獲得できると考えているように思われます。映画のようなMCUファンのモルビウス表示する必要があります。代わりに、MCUの独自のコーナーを作成したいという欲求は、比較すると二流に見えるだけです。一部のキャラクターがMCUの把握から離れていれば、スーパーヒーロー映画に適しています。 Marvel Studiosは、Spider-Menが再起動するのではなく、アーカイブを掘り続け、再活性化するキャラクターを見つけ続けるように強制します。また、他のスタジオが非常に多くの創造的な決定を念頭に置いて膨大な相互接続された帝国を維持する必要がないスーパーヒーロー映画を作ることができます。モルビウスはエリートマーベルホラークラブに参加したかもしれません。そこでは、MCUに収まることができないことは、奇妙な、不気味な、またはより映画のようなものへの出発点であったかもしれません。代わりに、これらのソニーの驚異は間違ったドアでこすり続けます。
