過去30年にわたって、Tetsuya Nomuraは、彼の貢献に部分的には、すぐに認識できる名前になりました。ファイナルファンタジーそしてキングダムハーツシリーズ。野村は、ゲームデザイナーおよびディレクターとして知られているだけではありません。彼はファッションデザインで有名であり、時には悪名高いこともあります。彼の作品は、ゲームシーンに傑出した主人公とアンサンブルキャストに、たくさんのベルトとジッパーを着ています。これらの異常な衣装は共通点がある傾向があります。それらは、実際のストリートファッションのトレンドに触発されています。
1997年、ファイナルファンタジーVII、Tetsuya Nomuraは、これまでで最も有名なキャラクターデザインのいくつかを作成しました。しかし、それはそうではありませんでしたファイナルファンタジーVIIIそして警備員、それぞれ1999年と2000年にリリースされ、実生活の傾向の影響は野村の仕事で否定できなくなった。スクエアのあまり知られていないタイトルの1つ、警備員折lect的なキャラクターデザインがぎっしり詰まっていました。 PlayStation 2 Beat-'-em-upは、少なくともファッションの観点から、野村の傑出したプロジェクトの1つです。それは、2000年代初頭の最も奇妙で最も人気のあるファッショントレンドのいくつかに服を着た人々が住んでいる近代都市のエッジの都市にプレイヤーを推進しました:ハイウエストの迷彩パンツ、クロップドレザージャケット、「ゴシック」テキストで走り回った特大の黄色のジャンパーが走り回っています。
でIGNとの2000年のインタビューについて警備員、野村はゲームのキャラクターデザインのインスピレーションを明らかにしました、そして、答えは驚くほど単純でした。「基本的に、私のアイデアのほとんどは映画や雑誌から来ています。野村の実際のトレンドと彼自身の想像力のミックス警備員Volt Kruegerの悪名高いDenim JeansやKou Leifohの偽物のタトゥーやゆったりとした迷彩パンツのような、彼の最も視覚的に印象的な作品のいくつかをもたらします。ファイナルファンタジーVIII、前年に出てきました警備員、2000年代から同様に、Zell DinchtのハイウエストのJeanショーツとRinoa Heartillyのバイクショーツとデニムスカートの組み合わせで、同様に破れたように感じます。これらのデザインは、ゲームが開発された時代を完全に反映しています。
長年にわたる現代的なデザインの断片は、日本や国際的なさまざまなスタイルのさまざまなスタイルのサンプルである野村の作品に見られます。これらの実生活のインスピレーションを使用している間、野村はキャラクターの衣装を選ぶようにします。で2016年のブルームバーグとのインタビューノムラは、「現実の世界で個人の独自性を示すためのさまざまな方法があるが、ビデオゲームの限られた世界の中で、服はキャラクターの個性を表現して定義する最も重要な要素の1つです」と述べました。これは、ノムラがデザインに手を持っているファイナルファンタジーアンサンブルキャストの若いメンバーに特に当てはまります。スコールレオンハートは、この優れた例です。黒い革張りのズボンで覆われ、クロップドの毛皮で裏打ちされた革のジャケットで、彼は一目でクールで反抗的に見えます。それは、プレイヤーに彼がどのようなものであり、どのように「現代」の世界がどのように「現代」であるかについての即時のアイデアを与えますファイナルファンタジーVIIIのようなものと比較していますファイナルファンタジーIIIまたはIV。
ファイナルファンタジーX2001年にリリースされたのは、その練習が動き始めたもう1つの例であり、そのキャラクターはY2K時代のスタイルから明確な影響を与えています。 20周年を祝うためにファイナルファンタジーX、Famitsuは、ノムラを含む開発チームのいくつかの重要なメンバーにインタビューしました。TidusとYunaを設計するプロセスを説明しました、ゲームの二重の主人公。ノムラによると、Tidusのデザインはさまざまな反復を経て、配管工から電力選手のファンに進化し、90年代後半のアスレチック摩耗要素を彼の服に取り入れることでよく知っています。
その後、ノムラはDivisive 2003続編のキャラクターデザインを作成し続けました。ファイナルファンタジーX-2、ユナが勇敢なアル・ベッド・アルケミスト、リックと一緒に戻ってきたのを見ました。更新されたデザインは、キャラクターのファッションの選択よりもさらに現代的に感じますファイナルファンタジーX。 Yunaはレースで裏打ちされたホルタートップを着ています低層ショートパンツ、どちらもその特定の時点での特徴的なファッションのトレンドです。 Rikkuの再設計は特に際立っています。彼女の服装は、Y2Kファッションのさまざまな要素に深くインスピレーションを受けて、彼女のミニスカートとふくらはぎの高さのカウボーイブーツまで、それは適切な感じがしますゲームのリリースの数年前に人気のトレンドを考慮してください。
ノムラのキャラクターデザイナー兼アートディレクターとしての名高いキャリアを通じて、彼は人気のあるファッショントレンドや著名なデザイナーからのより明白なインスピレーションに近づいています。これには、Vivienne WestwoodやHiromu TakaharaのためにファイナルファンタジーXV。タカハラは、ノクティス、グラディオ、プロンプト、イグニスが着用する最後の衣装を作成することになりました。の最終的なリリースに近いファイナルファンタジーXV、公式の衣料品ラインは、高原の衣料品ブランド、Roenによってリリースされました。これは、高原が作成した衣装のレプリカで構成されていました。
ノムラのデザインは、過去20年間のゲーム内で最も影響力があり、認識可能なデザインの一部であり続けているため、自然な進歩のように感じられます。ファッションがこれらのより大きく、より目を引くデザインから離れてピボットしても、にシフトしたとしても過去8年間のファッションシーンを支配するノルムコア、野村は、Y2K時代のシルエットとパターンに速く保持されました。彼はこの特定の美学を超えたことはなく、デザインを通して鋭く感じることができますファイナルファンタジーXVそしてある程度キングダムハーツ3、特に、デザインに登場した、90年代後半の格子縞の豊富な数々の草原を考慮した場合。そして間に野村は必ずしも監督しませんでした2018年に登場するスーパーグループコラボレーション、Y2Kファッションの復活からの微妙なノートがまだあり、より控えめなノルムコアのスタイリングへの明確なうなずきと並んでいます。
ノムラの作品は、過去数十年にわたって恥ずかしいことやスタイルが崩れているかもしれませんが、Y2Kリバイバルは2021年と2022年に到着しました、野村のデザインが再び流行してきました。それは、より良くも悪くも、ファッションのトレンドに関しては、時間が平らな円のようなものであることを示しています。ノムラの天気を見て、その嵐と彼がベストを尽くすことにコミットすることで、ゲームで最も傑出したデザインなど、いくつかの魅力的な仕事が生まれました。あなたが彼を考えているかどうか涼しさ本物かどうかにかかわらず、野村は間違いなくジャンルに彼のマークを残しました。