2023年10月3日は、日本のテレビ初演の20周年を迎えますフフェタル錬金術師アニメ - つまり、最初のもの。
オリジナルのすぐ後に、aがありました第二のフフレタル錬金術師。この2009年シリーズ、字幕兄弟愛以前のものとの混乱を避けるための英語のリリースでは、元の漫画にはるかに近いと思いました。 3つのバージョンはすべて、同じ前提と初期のキャラクターセットを共有しています。十分な科学的知識を持つ人々が物理的に物質を新しい形に変換できる世界では、若い兄弟のエドワードとアルフォンスエルリックがそのような力を使用して死んだ母親を復活させようとします。変換はひどく行き、両方の男の子が裏目に出たときに切断されます。エドは腕と脚を失い、アルの魂は鎧のスーツに接ぎ木されます。各シリーズは、伝説の哲学者の石を作成または取得するための探求でペアに続き、体を回復できるようにします。
最初のアニメ（私はちょうどと呼びますFMA）その物語は、漫画と漫画と兄弟愛結局、多くのファンを疎外しました。しかし、FMA「嫌われているストーリーの変更は、私がそれが優れた適応だと思う主な理由です。私の意見では、ソース（時には考え出されることもあります）と同じように、違うものとは異なるものをやってのけることは、方法よりも興味深いものです兄弟愛主に漫画をアニメーション化するだけです。
それはすべて、アニメーションスタジオボーンズが作成を開始したときに珍しい決定から始まりましたFMA。当時、アラカワの漫画の漫画は、その走りに2ダースの章でさえありませんでした。したがって、監督の水島監督と作家の徳川が率いるスタッフは、すぐに物語を使い果たして順応するというジレンマに直面しました。これはほとんど斬新な問題ではありませんでした。それが背後にある理由です時には無名の「フィラー」エピソードのようなショーのアークドラゴンボールZそしてNaruto、スタジオは、タックルするのに十分な新鮮な漫画があるまで、時間の間失速する新しいストーリーラインを作成します。漫画に基づいた現代のショーは、この戦術を避ける可能性が高く、進撃の巨人そしてチェーンソーマン単に休憩を取るだけです。
骨はこれらのこともしませんでした。アラカワの励まし（および伝承と物語の計画に関する彼女のメモ）で、合川と他の作家は現存する陰謀を取りましたフフェタル錬金術師別の方向に操縦しました。大まかに言えば、アニメの51エピソードの前半は漫画の最初の6巻に続きますが、後半には次の2つのボリュームの一部が組み込まれていますが、最終的には完全に異なるエンディングに構築されます。数年後、兄弟愛マンガが最終アークに向かっていたときに生産（骨も）を開始し、リードライターのヒロシオノギ監督Yasuhiro Irieと、残りの乗組員はビートのためにほぼビートに続いて問題を抱えていませんでした。
兄弟愛その後、取って代わっていますFMA多くの心の中で。平均して、IMDB、アニメニュースネットワーク、MyanimeListなどのサイトでユーザーによる最初のショーよりも高い評価を得ています。実際、これら3つのサイトすべてでトップ評価のアニメシリーズのフルストップです。米国では、兄弟愛すべての物理的なリリースは、複数の形式で購入またはレンタルしやすいですFMA印刷されておらず、現在どこにでもストリーミングすることは法的に利用できません。定量化可能な証拠を超えて、さまざまなコメントセクション、ソーシャルメディアサイト、およびRedditスレッドを何気なく熟読すると、かなりの傾きが明らかになります兄弟愛。特に、いつゲーム・オブ・スローンズ2019年の悲惨な最終シーズンを駆け抜けていました、との比較フフェタル錬金術師走った特定のコーナーにramp延しますインターネットの。特定の状況は異なっていましたが、どちらもシリーズが、彼らが適応していた未完成の物語の新たな結論を作るという問題に取り組んでいます。意見はモノリシックではありませんありました様々な防御のFMA長年にわたって。しかし、それはしばしばそれを認められています兄弟愛はより良い適応を「一般的に考慮して」。
同等の交換
人気のある感情キャストFMA無知なキュリオまたは警告物語として、によって冗長になった兄弟愛一緒に来て「物事を正しくする」。しかし、なぜフィデリティは自分自身に美徳と見なされるのでしょうか？確かに、漫画は素晴らしいです。アラカワは、独創的で想像力豊かな世界を思い起こさせ、アクション、ユーモア、ドラマのバランスを取ります。しかし、持ちこたえます兄弟愛マンガが改善するものは何もないと当然のことと思っていたからといって、より良いショーとして。代わりに、漫画の欠陥の多くがショーの欠陥でもあることを意味します。
[編注記：この作品の残りの部分には、ほぼすべてのバージョンで、充実した錬金術師のネタバレが含まれています。]
これらの主なものは、アラカワのキャラクター開発がしばしば単純化されることです。彼女はほぼすべての人にニュアンスを与えます（マイナープレイヤーでさえ、名簿がどれほど大きくなるかを考えると小さな偉業ではありません）が、そのようなニュアンスは1つまたは2つの層に限定される傾向があります。誰かの取引を知ったら、通常はそれを変えることはありません。それはアラカワの目的に十分に役立ちます。彼女は主に魅力的な冒険を語ることに関心があります。しかし、最終的には、ほぼすべてが、コミックと漫画と両方の終わりの5番目の周りを占める単一の長期にわたる都市全体の戦いに包まれます。兄弟愛。確かにさまざまな対立は魅力的ですが、全体的な効果は麻痺している可能性があります。 。そのために、FMA彼らは最終的に哲学者の石を手に入れ、それを使用することができず、敵や彼らが変化させた場合に変化させることを強いる敵や状況に逆らって、シリーズ全体で彼らの行動の蓄積された結果に直面しているエルリックを中心に展開します'生き残るために。 「トーキー」があまりにも「話す」ことがあることは時々鳴り響きますが、エドの全世界観を穏やかに解体して、漫画との最終的な戦いのより馴染みのある大変動よりもはるかに魅力的であることがわかります。兄弟愛。
いくつかの点で、兄弟愛忠実さは実際には漫画を短縮します。これの最良の例は、すでにカバーされている部分に取り組む方法ですFMA。アニメは、わずか14エピソードで8巻のプロットを燃やします。ほとんどのキャラクターとシリーズ全体の基礎への紹介は、ほぼおもてなしで処理されます。大文と他の作家兄弟愛最初のショーと同じように気が遠くなるように、メタテクストーの問題に直面しました。しかし、彼らはショートカットを選びました。ほとんどの視聴者がすでに世界、キャラクター、プロットビートに精通していることを知っていたので、彼らはそれ自体で立つことができるものを作るのではなく、その文脈を当然のことと考えていました。
何が私に最も印象的なことですかFMA物語とは、それがどれだけ変化するかだけでなく、それらの変化がどれほどうまく変化するかということです仕事。何をするのではなくゲーム・オブ・スローンズできないまで本に従ってから、著者が利用できるものにゆるく基づいて残りを補いました - 作家は、彼らがとる新しい方向を計画し、すべてがシームレスに流れるように物語を再構築しました。たとえば、極めて重要なアニメのみのキャラクターライラは、初期の漫画の章を適応させるエピソードで最初に紹介されます。 。
スピンの一部FMA素材に置くと、アラカワが書いているものよりも魅力的です。これには、シリーズの主な悪役よりも良いショーケースはありません。Homunculiは、人間に見えるが、機能的に不滅であり、恐ろしい方法で体を変えることができる7つの致命的な罪にちなんで名付けられた人工的な存在のグループです。漫画でブラザーフッド、それらは、主な悪者、父によって作成され、率直に言って暗記の「私は全力になります」shonenスキームのために彼の手下として行動しました。でFMA、Homunculiは、人間の伝染の意図しない結果です。彼らが持ち帰ろうとしていた愛する人ではないために彼らのクリエイターに拒否され、ホムンクリはねじれた家族のような家族を形成し、哲学者の石を「本物」になることができるようにしたい。それらは人間の失敗の実施形態であり、これを完全に認識しているため、彼らは彼らが作られたが実際にはできなかった人々の記憶に悩まされています。これは非常に確実に豊かな概念であり、それが最初に意図されていたものではなかったとは信じがたいです。アラカワがこれらのキャラクターを扱う方法よりも、それは邪魔で、リベットがあり、指数関数的に劇的です。ラスト、マンガの1つのノートファムファタールとブラザーフッド、彼女の過去を燃やすために負けた戦いと戦う悲劇的な人物になります。
確かに、すべてが機能するわけではありません。 1つの変更FMAメイクは、ファンに愛する愛らしい嫌いな嫌いな人を、エルリックの幼なじみのウィンリーの両親を殺した人になることです。そうです信じられない、劇的な可能性に満ちています...そして、それが可能な限り、または適切に解決されたことさえあまり順守していません。そして、最も引用されたグルーザーの1つがあります。最後に、ショーは私たち自身と平行な宇宙で行われ、エドワードが私たちの世界に閉じ込められていることが明らかになりました。 （フォローアップ映画、シャムバラの征服者、また、主にそこで行われ、あなたは私たちが私たちが知っていて愛する馴染みのあるキャラクターをフォローできることを願ってその多くを費やします。）それは多く最後に詰め込むと、私はそれを完全に守ることができません。ショーの世界の錬金術は、私たちの世界で死によって解放されたエネルギーによって燃料を供給されていることを明らかにすることは、「同等の交換」がしばしば誰かが他の人が繁栄するために苦しむ必要があることを意味するより広いテーマに対する共鳴したテイクですが、それについてはブレインストーミングのように感じます - デッドラインのもの。そして、時には「ええと、錬金術」は、アラカワが決して許さない方法で本当にワイルドなたわごとを簡単に言い訳するために使用されます。 （赤い水にさらされると、錬金術師を神にすることができますか？それはおそらく複数回上昇するはずです。）
「あなたは見返りに何かを与えることなく何かを得ることができません」
しかし、純粋に映画の用語では、FMAより良いものよりも優れています兄弟愛。 2つのショー間の文体的な区別を精査することは興味深いことです。約4年半しか離れていませんが、特に異なる環境の中で出てきました。FMA業界がデジタルワークフローに移行していたため、1980年代後半から90年代までのフォームの芸術的繁栄をきっかけに生み出された当時の最も指向的なアニメの1つです。ブラザーフッド、一方、その移行が完了すると発表されました。静的な要素が少なく、より多様なカラーパレットがあり、より洗練されているように見えます。アクションビート中に動きをレンダリングする自由がはるかに多くあります。しかし、シーンのペーシング、ショットのフレーミング、編集は、オリジナルのアニメではるかに考慮されています。
「ホムンクルスを封印する」エピソードを取ります。そこでは、ラストの死は、フレームが天井を見るまで、怒りが彼女の頭の上に刃を上げながらカメラが上に持ち上げられるショットによって説明されます。その後、ショットは急速にパンダウンして、欲望の体の上に立って怒りになります。死の打撃は文字通り見られませんが、映画のような手段を通して不吉で内臓になりました。兄弟愛「見た目」が良くなりましたが、FMAの見た目より良い。そして、それはミシルシマの消えないオーケストラスコアのような資質に到達する前です。または、一般的にはるかに投資された音声演技（両方のショーのオリジナルバージョンと吹き替えバージョンの両方）。
1つのシーケンスは、その方法をきちんとカプセル化しますFMA兄弟の作品と比較して、執筆と方向の両方を高めます。これは、長年にわたってこれまでで最も有名なアニメティアジェルカーの1つになってきました。広いストロークは、異なるシリーズで同じです。エドとアル・ビーフレンド・ショウ・タッカーは、キメラと呼ばれるハイブリッド動物を作成したことで有名な錬金術師です。彼らが彼の図書館を研究のために使用するために彼に複数の訪問を支払うと、彼らは彼の若い娘ニーナの近くで成長します。それから、一見普通の日、タッカーは彼の新しいキメラを紹介します。それは人間のように話すことができます。ビーストがニーナが以前に持っていたことを言うまで、両方の男の子は感銘を受け、エドはそれを認識させますはニーナ、家族の犬と取り返しのつかないほど融合。タッカーは、軍事的な高アップ者に結果を提供するために彼の絶望によって限界点に追い込まれ、考えられないことをしました。タッカーの妻がどのように彼を「去った」かについて以前に言われたことに基づいて、エドは彼が実際に彼女をキメラに変えたことに直面しました。兄弟たちは荒廃し、タッカーの主張に揺さぶられて、彼らは彼とそれほど違いはないということ、彼らの壊れた体は神を演じるための彼ら自身の試みの反論のない証拠であるという。
ストーリーの3つのバージョンすべてで、これは重要なターニングポイントです。早期に発生し、どこまで断言しますフフェタル錬金術師その前提の恐ろしい可能性を喜んで受け入れてくれるだけでなく、エルリックの信念をどの程度テストして、人々を能力で傷つけるのではなく、支援することです。そして方法FMAエピソード「ザ・キメラの叫びの夜」のこのシーケンスを高めているのは、ここで私が議論したすべての資質を示しています。
漫画でブラザーフッド、タッカーが紹介され、その後、悲劇は同じ章/エピソードでそれらに降りかかっています。しかし、漫画で分離されていたストーリースレッドの巧妙な描画の一部として、の作家はFMA軍事入学試験のために勉強しながら、前のエピソードから始まるタッカーとのエルリックを維持してもらいます。彼らのバックストーリーは、最初はより重要に思えるかもしれない他のものの間に、より遅いペースでドリングされています。 「ナイトオブザキメラの叫び」は物語を謎に変え、エドはタッカーの妻に何が起こったのかを推測し、彼とアルの運命的な最終訪問は、彼（および聴衆）が一緒につなぎ合わせたものの恐ろしい確認として到着するキメララボへの運命的な最終訪問を推測します。イベントのシャッフル、そしてエドとタッカーの間の会話のようなものの追加は、知識の共通の負担に慣れ、エピソード全体を形作ってひどい結論に達し、さらに強力にします。
漫画でブラザーフッド、このシーンは、外部からの光によって照らされた1階の研究で行われます。しかし、ここでは、厳しいオレンジ色のランプライトによってキャストされた深い影でいっぱいの地下室のラボに設定されています。動物とキメラの叫び声はケージから叫びますが、走り立てられた錬金術のルーンは天井と壁を覆います。エルリックが階段を降りるとき、それは彼らが地獄に入っているようなものです。サウンドトラックからの意図的で長期にわたる沈黙の使用がさらに多く使用されており、エドがタッカーの告白に向けて会話を容赦なく導くため、対話で一時停止します。そして、その告白の後、一川、水島、そして彼らの協力者（最も顕著なストーリーボーダーでありエピソードディレクターであるヤスダ）が、漫画のより不穏な資質を強化するという傾向を確立します。シーンは漫画で行うところを過ぎて続き、ブラザーフッド、アルが新しい質問をすることで：彼がしていたすべてのポイントが彼らを提供することだったのに、なぜタッカーは彼の家族を犠牲にするのでしょうか？彼の答えはde落しています。私は科学でそれを行うか、それなしでそれをすることができました。そして、私は科学を選んで、できるかどうかを確認しました。」これらの言葉は、他のバージョンではそうではない方法でedに本当に穴を掘り、彼がタッカーを叩くとほぼ故障します。
最も苦しいことに、エドは、キメラを分離するのに十分な知識がないことを受け入れる前に、ニーナ自身を修正しようとすることを一時的に考えています。彼は、母親を連れ戻そうとした彼の試みからすでに受けた残忍な教訓にもかかわらず、錬金術の限界を完全に内面化していません。そして、これは彼自身の欠点で彼に立ち向かう最後の出会いではありません。
これはしばしば反対のノックですFMA、エルリックは、「現実的に」変化しないようにして、個人的な成長が人間の単純な問題であるかのように、彼らに起こるすべてのものから正しい指示を論理的に内在化するという単純な問題であるかのように。これは確かにキャラクターが漫画でどのように発達するかです兄弟愛、それは彼らにとって十分に機能します。FMA乱雑で偶然の成長がどれほどオープンであるかについては、よりオープンです。漫画と兄弟愛ElricsのAvowalを断言して、同等の交換を人生の哲学として実践します。主な人口統計は若者であり、理想化された世界観のモデリングには何の問題もありませんが、そのようなメッセージは本質的に限られています。 2003年フフェタル錬金術師人生は公平ではないことを繰り返し強化し、時には悪いこととバランスを取るためにできることは何もないことがあります。それはより厄介で、より特異で、一貫性が低いですが、大胆なビジョンを持つ熟練したアーティストによって実行され、最終的にはより美しくインパクトのあるものになりました。それはそれほど快適ではありませんが、より正直です。
フフェタル錬金術師：兄弟愛Netflixでストリーミングできます。フフェタル錬金術師（2003）は現在ストリーミングできません。