ユニコーンの死、2人の激怒した略奪的なユニコーンが、搾取的な搾取的で豊かな嫌いな人を詰め込んで踏みつけた怪物のフリックで、ユニコーンの古典的な雰囲気から、壊れやすく、珍しい、穏やかな魔法の生き物のように見えます。それは、より現代的なものとは程遠いです私の小さなポニー- クラッチング馬の女の子ユニコーン関連の概念に関する雰囲気：輝き、虹、友情。
しかし、実際には、この映画は、神話上の獣に対する長年の愛好家を喜ばせることを意図した感情的でテーマ的なコアを保持しており、作家監督のアレックス・シャーフマンはサイケデリックな虹の瞬間にさえ適合しています。それはセットですユニコーンジャンルの転覆の領域におけるその同時代の多くを除いて、たとえばリージェンシーロマンスとたとえば、たとえば、ゾンビ一緒に、またはスラッシャー映画とパブリックドメインの子供のメディア。 PolygonがScharfmanに話しかけたとき、彼は彼の目標が奇妙な並置を作るだけではないことを明らかにしました。
「私たちにとって、私たちがシニカルな映画をやらなかったことは本当に重要でした。つまり、モンスターのモンスター映画起こりますシャーフマンはビデオチャットでポリゴンに語った。「映画は、彼らの伝承の面でも、彼らが運ぶ感情的な原子価の観点からもユニコーンに忠実だと感じたことは本当に重要だった。」
でユニコーンの死、2人のユニコーンの両親が遠く離れた邸宅を駆け抜け、父/娘のデュオであるエリオットとリドリー（ポール・ラッドとジェナ・オルテガ）が誤って車でそれを叩いた後、子馬を救助して復geしようとしました。感情的なスルーラインは、エリオットとリドリーの関係から来ており、ユニコーン神話がユニコーンと純粋な（または処女）乙女の間のつながりを説明するのと同じように、リドリーは怪物とのつながりから形成されます。
そのセットアップに対するシャーフマンの献身 - ヒーローズとしてのエリオットとリドリー、そして悪役としての冷酷に資本主義的なレオポルド - は、彼が映画を売り込んでいたときに一部のプロデューサーに神秘的でした。 「ある時点で、「ああ、なぜこの感情的なもの、またはこの風刺的なものを扱っているのか、狩猟旅行でたった4人の仲間で、ユニコーンを殺すとしたら？」そして、私はいつも「それはユニコーン映画ではありません。についてユニコーン。」
鶏肉とそのすべての卵の中で、シャーフマンは、ユニコーンを誤って殺す人々に関する映画のアイデアが最初に来て、ホラー要素が2番目に到着したと言います。
「私は物語をどうしたらいいのか本当に知りませんでした」とシャーフマンは回想します。そして、より多くのユニコーンが現れ、彼らは皆を殺します！私は以前に考えを持っていなかったし、私が気づいたのは私の友人にそれを言った瞬間だけだった、ああ、すごい、これはクリーチャー機能を行う方法です。」
クリーチャーフィーチャーのジャンル、シャーフマンが指摘したように、多くの場合、重要な反資本主義サブテキストが付属しています。エイリアンに顎にジュラシックパーク。そして、それはテーマを彼の元のユニコーンのアイデアにすぐに戻しました。
「私は本当に（ユニコーン映画を作る）、あなたは彼らが人々のために運ぶ感情的な重み、彼らの象徴性の感覚に関与する必要があると思います。彼らは私たち自身の腐敗を象徴しています。
数千年にわたって耐えてきたアイデアの「感情的な価」を尊重することは、シャーフマンにとって正確さだけでなく、観客の期待に応えているだけではありませんでした。それは、既存の強力な象徴性を使用することでした。
「面白いです。これらの会話のいくつかでは、人々は「ユニコーンが階級の解説や社会主義的な解説に関係していることを知らなかった」と言っているからです」とシャーフマンは笑いました。 「そして、まあ、地獄ええ、彼らはそうします。彼らはいつもそうしました。それがポイントです。」
ユニコーンの死今週の3月28日金曜日に劇場で出ています。
