Beastarsシーズン2はCGアニメのバーを設定し続けています

トゥーサンイーガン (彼/彼)は、最高の映画、テレビ、アニメ、コミック、ゲームを強調するためにキュレーション編集者です。彼は10年以上にわたって専門的に執筆しています。

、そしてそのフリーホイール殺人ミステリー・マフィア・ロマンス・メロドラマが戻ってきました。日本のアニメーションスタジオオレンジがプロデュースした非常に高く評価されているアニメの第2シーズンは、この3月の日本のテレビでのランニングの終了に続いて、先週末のNetflixで初演された同じ名前のParu Itagakiの人気の漫画に基づいています。

ムトゥミ監督の帰還を特徴としています(スチームボーイ光沢のある土地)、、シーズン2主要なキャストの関係とアークを深めます、主人公のレゴシは、彼の草食動物のクラスメートであるハルに対する彼の複雑な愛情に拍車をかけられ、アルパカの殺人のテムの背後にある加害者を狩る仕事に身を抱いています。一方、ハルの愛情に対するレゴシのライバルであるルイ・ザ・鹿は、チェリトン・アカデミーを中退し、元指導者のルイがルイが殺害した肉食犯罪家族であるシシグミの新しいボスとして、自己発見の暗く曲がりくねった旅を追求します。最初のシーズン。

間違いなく、アニメの説得力のあるキャラクターとビザンチンの感情的なプロットラインを除いて、の最も強力な要素アピールはそのアニメーションです。 3D CGアニメーションされたアニメ全体の品質は、かなりヒットまたはミスすることができます。すべてのために光沢のある土地またはDorohedoro、ありますGhost in the Shell:SAC_2045または元腕。しかし、オレンジは、伝統的な2Dアニメーションの美的才能と器用さを備えた説得力のある3D CGアニメを作成する方法の式をクラックしました。

擬人化された動物が住む現代文明を提示するズートピアまたはBNA:真新しい動物、肉食動物と草食動物の動物の間に非公式にセグメント化された社会とともに。の大部分世界で数少ない寄宿学校の1つであるチェリトンアカデミーで開催されます草食動物と肉食動物は互いに並んで住んでいます。

当然のことながら、この多くのキャラクターと種が画面上にあるため、問題は、動きの中で不気味なまたは機械的なものとして出くわすことなく、自然で面白く見える方法でこれらすべての異なる変数をアニメーション化する方法になります。オレンジは、いくつかのテクニックの組み合わせを通じてこの課題をナビゲートします。これらの最初のものは、各キャラクターを主要なキャラクターのレゴシのものと同じように、サイズではないにしても、ほぼ同じ割合に順応するように設計することです。選択には実用的な効果があります。同様のデザインは、サポートキャストのキャスト全体の新しいアニメーションを作成することになるワークロードを明るくします。オレンジはまた、モーションキャプチャテクノロジーを使用して、シリーズの声優の表情と物理的なパフォーマンスを記録し、スタッフがより自然で微妙なキャラクターアニメーションを作成できるようにします。

しかし、何よりも、CGの美しさは、何が起こっているかに応じて、ショー全体で選択したシーンとシーケンス間のフレームレートを定期的に交互に交互に交互に交互に行うという選択に由来しています。これにより、ショーは、キャラクターが会話をして背景を横切って移動するときなど、特定のシーンでの2Dアニメーションのニュアンスと感触を模倣することができ、特にパンニングショットやダイナミックな高速で他のアニメーションによってもたらされる滑らかさと流動性を強調します。キャラクターが物理的に戦っている移動シーケンス。

選択の瞬間に、オレンジは、シリーズの選択瞬間に、キャラクターとフレームの2次元の演出も互いに挿入します。シーズンの1つまたは2つの瞬間しか現れる頻繁に繰り返されるキャラクターを描写するために使用されると、特に顕著です。 2番目のエピソードの冒頭で、上記の評議会会議のメンバー間でスプリットスクリーンを交換します。

これらのシーンは、これらのキャラクターを3Dでアニメーション化するために必要な時間と労力を減らすという実際的な目的のためだけでなく、聴衆が二度と見ないようにするためだけでなく、3Dでレンダリングされた場合に奇妙または不気味に見える反応や感情を描写するためにも存在します。 。今シーズンの最終エピソードのクライマックスで再びそれを見ます。レゴシはテムの殺人者と対戦します。ネタバレの領土に深く深く入らずに、レゴシは激しい強さで毛を詰めて体の毛を身につけて立ち上がって、彼の鼻は彼の相手との別の衝突のために前方に突進するので、彼の鼻は血で滴り落ちる。それは印象的で記憶に残るショットであり、それが伝統的に描かれているという事実を隠そうとはしない一方で、ショーの明確なセルシェード美学にどれほどシームレスに適合しているかという事実のために、さらにそのようになりました。

皮肉なことに、多くの3D CGアニメプロダクションは、ペーシング、構成、映画撮影などの伝統的なアニメーションの原則をほとんど考慮せずに、3D CGへの過度の依存に苦しんでいます。モーションキャプチャを使用しても、キャラクターは、滑らかでプラスチシンが人間の表現のパントマイムファクシミリをパントマイミングしながら、影響や相互作用の感覚がほとんどない背景に反対するように、硬いロボットマネキンのように動きます。恥ずかしがり屋の照明アニメーションは、特定の3Dアニメを見ながら、この不気味さの感覚にも貢献します。Ghost in the Shell:SAC_2045、影が不規則に動いたり、完全に消えたりする。

シリーズの制作の技術的側面とは別に、アニメーションは、効果的なブロッキング、ペーシング、カメラワークに重点を置いています。キャラクターのシルエットとカジュアルな表現の様式化されたディテールは印象的であり、レゴシの髪の詳細なアニメーションと猛烈に尾が特に注目されています。それはすべて、松本の巧みな方向に負っており、nao ootuの非の打ちどころのないキャラクターデザインと組み合わされています。CGアニメーションの同時代人の上。

最初のシーズンのシーンに匹敵するシーンはないかもしれませんが気まぐれなストップモーションアニメーションオープニングMichiya Katoの厚意により、Dwarf Studioがプロデュースしましたリラクマとカオル名声、ヨーコクノのヨーコ見事な塗装アニメーションシーケンス昨シーズンの第7エピソードでは、の第2シーズンそれにもかかわらず、CGアニメーションされたアニメをどのように行うことができるかについての見事な証ですか?

シーズン2は現在、Netflixでストリーミングされています。