実際の遊び成長しています。または、女優でプロデューサーのジェニファー・クレッチャーが言ったように、「実際の遊びは思春期を経験しており、大人の方法を見つけなければなりません。」
2010年代初頭までのストリーミングされた実際のプレイ日の最初の認識可能な形式は、TwitchとYouTubeの人気の高まりに促進されました。最近の実際のプレイテーブルトップショーのいずれかのプラットフォームを検索すると、2つのことにすぐに気付くでしょう。 1つは、選択できるショーがたくさんあります。1つの通常の平日の午後には、約70の卓上ロールプレイングゲームセッションが、半ダースの言語、さらに多くの国でTwitchでストリーミングされていました。言語、システム、ストーリーは大きく異なる場合がありますが、これらのストリームの外観は、しばしば共通の語彙を共有しています。
これらのショーの大部分では、画面上に配置されたボックスがたくさんあります。1つはストーリーテラーまたはダンジョンマスター用、プレーヤーは2つ以上、別々に（リモートショーで）またはグループ（スタジオ）です。別のボックスは、キャラクターアート、バトルマップ、スポンサー、またはその他の情報を表示する場合があります。プロデューサーのDC Lasairが言うように、「顔は面白いのは面白いので、オーバーレイにできるだけ多くの才能を見せびらかしたい」グリッドのようなオーバーレイは、インタラクティブな要素、スポンサー、ブランディングのためのスペースも可能にします。 Tabletop Service Company DemiplaneのコミュニティおよびコンテンツマネージャーであるJosh Simonsは、このようなオーバーレイは、プロのデザイナーがショーのデザインに関与しているかどうかを知ることができる最初の方法の1つであると言いますが、非常に少ない予算のショーでさえ、それらに投資することがよくあります。
この特徴的な外観は、他のショーからのインスピレーションと実用的な必要性の組み合わせから生まれました。実際のプレイ研究者アレックスI.チョークはJP「itmejp」マクダニエルを指しますロールプレイ、キャラクターの統計をカットして、仮想卓上に浮かぶボックス内のプレイヤーの一般的なeSportsの視覚的なデザインに続きました。 Geek＆Sundryが呼ばれる新しいスタジオ内実験を開始する準備をしたとき重要な役割、レイアウトは、広角レンズと多目的テーブル、ケーブル、その他の乱雑さの厄介な要素を排除しました。トリミングと配置により、テーブルのすべての角度が同時にライブを示しました。プレイヤーの反応は観客体験の重要な部分になり、ショーで最も記憶に残る瞬間のいくつかにつながりました。
しかし、その間重要な役割- そしてその視覚的なレイアウト - 実際のプレイを支配するようになり、外観は当然の結論ではありませんでした。早い段階で標準的な外観はありませんでした。 2015年でさえ、重要な役割ストリーミングを開始し、Geek＆Sundryがフルスクリーンを生産していました、Wil Wheaton'sのような編集されたマルチカメラショーTitansgrave。チャンネルは両方のスタイルを改良し続け、次のようなフルスクリーンのショーを作成しました雑多なサガそして私たちは生きています：フロンティア同時ディスプレイのようなショーに加えて明日のシールド、永遠に、カリスト6、 そしてLAは夜に。同時ディスプレイの外観は、2020年にCovid-19のパンデミックプロトコルに移行した後、ストリーミングされた実際のプレイの数が活況を呈したため、その広範な採用に貢献したショーをリモートで見せるためによく貸し出されました。
これらの変化は多くの形式で見ることができます取得が組み込まれています、ペニーアーケードとウィザードオブザコーストとのコラボレーション。実際のプレイポッドキャストとして数年後、Acqinc2010年からPaxでライブショーの録音を開始しました。これらのショーは、Hotel Ballroomの2つのカメラから、Kris Straubのアニメーション要約を含むPax Primeの衣装を着たプレイヤーとのライブストリーミングされたマルチカメラセットアップに移動するまで、より精巧になりました。 。事前に録音され、編集された実際のプレイの実験が続きました。AI：シリーズ（2016-17）。のようにTitansgrave、コーヒーテーブルの周りにキャストした、ai単一のテーブルの周りで撮影され、30〜45分の実行時間に編集され、視覚的な乱れが最小限に抑えられました。しかし、ペニーアーケードは最も長く続いていました「C」チーム（2017-21）、好きです重要な役割キャスト全体を示すレイアウトで、その走行の大部分でスタジオでライブで撃たれました。パンデミックリモートプレイ中に非常によく似た配置が使用されました。
その間重要な役割それ以来ずっと独立し、そのオーバーレイを改善し、合理化し、専用のセットを構築し、DM Matt Mercerがトリガーできる照明の手がかりでアップグレードしました。プレイヤーのキャラクターだけでなく、テーブルの人々を見るこの能力は、実際のプレイの魅力の1つです。ジェイソン・カール（LAは夜に、夜はニューヨーク）メモは、ライブストリーミングまたは編集されていないライブツーテープに、「プレイヤーの即興スキルとロールプレイングスキルに基づいて、それをすべて現実的かつ即時かつ本物にします。」他の映画やテレビのフォームとは異なり、この種の視覚レイアウトは視聴者の目を指示することはなく、さまざまな聴衆が画面のさまざまな部分に注意を払うことができます。非常に多くの顔を反応させると、ファンが瞬間をクリップし、スーパーカットを作成し、これらの瞬間をソーシャルメディアで共有することを奨励します。いくつかのショーは、クリッピングゲーム自体にさえ入りました。
ただし、パフォーマーにとっては、Kretchmerが言うように、形式は疲れる可能性があります。「ずっとステージにいるようなものです。休憩はありません。」 Zac Lim Eubank（ハイパーRPG）同意する：「私たちは俳優といくつかのトレーニングをしなければなりませんでした。あなたの携帯電話を見ない、常に見上げ、従事してください。あなたが落書きしているなら、あなたは離れています。」劇場のようにライブであるが、記録されている - あなたのパフォーマンスは数週間または数ヶ月間、さらには数週間、さらには何年もの間、あなたのパフォーマンスが見られ、再循環されることができる - すべての俳優、特に映画やテレビから実際の遊びに来るものではないというリスクが喜んでいるというリスク取る。主流の有名人とのほとんどのショーD＆ディーゼル、Celebrid＆d、 そして重要な役割Stephen ColbertとのRed Nose Day Specialsは、事前に付けられて編集されています。
予算と野心を備えた多くのショーは、彼らがよりアクセスしやすくなり、新しいビジュアルスタイルを実験できるようにするために、事前に録音され編集されたショーに移行しています。いくつかのポイントHarmonQuest（2016-19）インスピレーションとして、ライブスタジオの視聴者の前で1時間のセッションを録音したショーとして、それらを20分間の主にアニメーション化されたエピソードに編集しました。 G4ダンジョン＆ドラゴンズプレゼンツ：パーティーへの招待B.デイブ・ウォルターズがホストしているのは、精神的な後継者ですHarmonQuest、プレイヤーがより積極的にロールプレイに移動するオープンサークルのアニメーションを置き換えます。
他の人は進行中を指していますディメンション20（2018）は、複数の角度でカメラを許可するためにパネルが分離する色彩変化する測地線ドームと、リックペリーによって構築された精巧なカスタム物理ミニチュアで際立っています。将来の生産コストをカバーするために、それぞれ数千ドル。編集は、一時停止と厄介な瞬間を切り取るだけではありません。これにより、任意の瞬間に最も興味深いカメラの角度のフルスクリーンビューが可能になります。ポストプロダクションの追加には、視聴者がミニチュアの観点から見ることができるキャラクターアート、シーンイラスト、地形のショットが組み込まれています。
これらの要素の多くはかなりのコストを追加しますが、Roll20のコンテンツプロデューサーであるCarlos Luna氏は、編集は、あらゆる規模や予算の実際の演劇ができる基本的な視覚的手法であると言います。しかし、彼は次のように述べています。「人々は1日3時間の実際のプレーをするのはクールですが、実際のプレイの1日、そして編集の4日間はしません。」 Kretchmerは、ポッドキャストの「シームレス」編集を指摘していますアドベンチャーゾーンどちらの証拠も、良い編集が機能するだけでなく、目に見えない可能性があるため、「多くの人がそれがデザインであることを見逃したと思います。
ただし、すべてのクリエイターがライブパフォーマンスの力をあきらめることをいとわないわけではありません。 ZacとMalika Lim Eubankは、独自のチャンネルや他の企業向けにライブコンテンツを作成しています。彼らの旗艦の実際の遊び、みなさん、インスピレーションの革新について尋ねると、他のクリエイターが最も頻繁に参照するショーです。マリカが言うように、「ハイパーは、映画製作者とゲームデザイナーが集まったときに起こることです。みなさん映画製作者があなたのためにそれを演奏して撮影するためにテーブルを回っているときです。」つまり、ダイナミックプロジェクションと仮想スペースの前でカスタムサウンドと照明のパレットを試してみることを意味します。最近のシーズンでは、ストーリーテリングの一部としてアスペクト比を使用しました。レガシーキャストは、キャストの相互作用をめったに見える極端なクローズアップでタイトな4：3のボックスに囲まれていますが、冒険の若い昇格したキャストはの「広大な叙事詩」にありました。ワイドスクリーン。マリカが言うように、それは「新しい視覚言語を作成することについて」です。
ダンジョンランライブストリーミングのスタジオショーと15分間の「ダンジョンラッシュ！」で、ライブパフォーマンスの喜びと緊密な編集の魅力の違いを分割しようとする試みは、分割しようとします。要約。ライブショーは、オーバーレイのない5つのカメラアングル間を移動します。モーガンピーターブラウンは、ショーの編集されたバージョンは、ライブストリーミングへのコミットメントのために、まさに正確に重要であると言います。
ダンジョンラッシュ実際の視聴者を描くために、実際の視聴者を描くために、より精巧なバージョンのクリップを提供しています。多くのショーがマークを逃している「認識は一番のことです」とルナは言います。彼は、実際のプレイコンテンツを見始めたばかりのプラットフォームとしてTiktokを指摘しています。彼は、プラットフォームの垂直アスペクト比のために2つのD＆Dスペシャルを編集しました。彼は、短いクリップがさらに良くなったと言います。ジェイソン・カールとマルティナ「アウトスター」Zychは、ティクトクのショートゲームプレイクリップが新しい好奇心emp盛な視聴者をもたらすことができることに同意し、他の方法を指し示すことができることに同意します吸血鬼実際のプレイヤーは、ティクトクにキャンペーン全体を置いています。
Zychが近づいている間闇の世界のためのハンターのガレージTwitchとYouTubeで放映され、Tiktokに舞台裏のハウツーコンテンツを組み込みます。ハンターのガレージ、それとは異なります吸血鬼兄弟は、「コミュニティショー」の感触とともに、リモートで事前に記録されます。いくつかのコミュニティが運営するショーも、事前録に移動しました。エリー・コリンズ夜にアトランタショーのホームスタジオに記録されていますが、映画、テレビ、劇場でのチームの主要な仕事がバックアップして予約しているので、今でも事前に必要であることがわかります。 Zychと彼女の国際的なキャストにとって、Prerecordingは、生徒たちに伴うコールと接続の問題の落下の危険性を回避し、ポストプロダクションに効果を追加する時間を確保します。これには、プレイヤーのアニメーション化されたアバターとしてのみ表示されるのは、Vtubersやその他の仮想卓上要素に触発されます。
ハンターのガレージ実験がスタジオショーで起こっているだけではないという兆候の1つにすぎません。いくつかのプロデューサーは、Mikaela SimsのMageキャンペーンを指しています上記のように以下ビジュアルスペルエフェクト、仮想セット、Google Earthへのカット、インタラクティブなQRコード化されたイースターエッグなどを組み込んだリモートライブプレイとして。 Lasairが述べているように、より大きな予算のショーは、主要なスポンサーがよく知っている従来のモデルに近づく能力を持っています。新しいメディア、私たちはまだ実際に何が機能するかをまだ見つけています。」
この作品のためにインタビューされた多くの人は、私たちが実際の遊びのために転換点にいるとすぐに言います。激しい競争、厳しい予算、多くの創造的な可能性の組み合わせです。何が起こるかは不明です。聴衆は拡大しますか？絶え間なく上昇している新しいストリームと表示は遅くなりますか？組合は関与しますか？実際の演劇は、創造的な専門家にとって多くの人の間で1つのギグにすぎません。また、組合も合意されたベストプラクティスもないことによって保護されているものです。 「私たちはバブルに陥っています」とコリンズは言います。
ザック・リム・ユーバンクス氏によると、それはやりがいのあるがエキサイティングな時間です。 「それを価値のある実験にしてください。物を試して、これらの難しい質問をしてから、5、6年後まで答えが得られないかもしれないと期待してください。それは簡単ではないはずです...それは恐ろしいことです。」
