毎日、ディズニーは遠くにあります願いの星光の光。そして、それには1つの大きな理由があります。アニメーション化された悪役の驚異的な欠如です。スタジオは、過去15年間で実際の悪役と一緒に少数の映画を制作しただけで、ディズニーのファンが頻繁に注意しているように、つまり、ディズニーの悪役の歌で輝かしいエンターテイメントの定番を失いました。大きなミュージカルナンバーは、ほとんどの偉大な悪役のアイデンティティの重要な部分です。それは、多くの場合、観客がすべての輝かしい悪意を見ることができます。 2000年から2023年の間に、ディズニーは私たちに5つの悪役の歌を与えてくれました。「母は最もよく知っている」でもつれた、「バックソンの歌」でうわーのウィニー、そして「光沢」でモアナ。（「愛は開いたドアです」で凍った技術的には悪役とのデュエットですが、それはどんな定義でも悪役の歌ではありません。）
しかし、希望は失われていません。悪役の歌は再び増加しています。ディズニー願い13年ぶりの最初の真の悪役の歌を私たちに与えてくれました「これは私が得た感謝です！」 モアナ2'fiery「迷子になる」マタンギは自分自身をモアナの味方として明らかにしているので、まったく重要ではありませんが、それはスタイル化され、悪役の歌として提示されています。ムファサ：ライオンキング完全な悪役の歌も特徴です："バイバイ、"マッズ・ミケルセンによって白いライオンの敵対者キロスとして歌われました。
残念ながら、「さようなら」（「これは私が手に入れたことですか？！」）は、悪役を作ることができた悪役番号の哀れな機械であることです少ない脅迫。 「Bye Bye」は、史上最悪の悪役の歌の堅実な候補者です。ヨーデルの歌から範囲の家存在します。それはまた、ディズニーの悪役の歌がどれほど素晴らしいかという貴重な思い出でもあります。
会社の最初の機能ヴィルムの悪役以来、ピノキオ's「それはハイディドル - それ」、」映画のビッグバッドにミュージカルショーケースを提供することは、ディズニーの音楽遺産の最高の表現の1つです。ディズニールネッサンス（1989-1999）の前は、通常、短くて小規模でした。悪役自体はそれらを歌う必要さえありませんでした - ジャジーなクラシックを見てください「彼らが望むクルエラ」「イギリスの偽の王」ロビン・フッド、またはイカボッドとミスター・ヒキガエルの冒険's「ヘッドレスの騎手。」彼らは、キャプテンフックの殺害の傾向のように、あらゆる種類のおいしい悪役をまだ確立していますが、彼らはしばしばセンターピースよりも後付けのように感じましたピーターパンの「エレガントなキャプテンフック」または「私のバラを赤く描いているのは誰ですか？」
しかし、ルネッサンスの間、それらは大きく、動的に振り付けられたブロードウェイスタイルの数字となり、ディズニーのアニメーション機能の重要な側面になりました。リトルマーメイド、美女と野獣、アラジン（リプライとして）、ライオンキング、ポカホンタス、 そしてノートルダムのハンチバック。
成功した悪役の歌を持つ方法はありませんが、すべての素晴らしい人は敵のキャラクターをしっかりと確立し、それらを本当に悪魔的なものにしているものを表示します。「貧しい不幸な魂」そして「反対側の友達」ウルスラと博士博士が獲物を操作していることを示してください。 「Cruella de Vil」は、私たちが彼女に会うことさえ喜びを感じる前に、Cruellaがどれほど憎むべきかを確立します。「ヘルファイア」おそらく、唯一の偉大なディズニーの悪役の歌は、彼らの中で最も暗いものです。フロロ裁判官は、彼を想像を絶する悪に追い込んだエスメラルダに対する消光性のない欲望を明らかにし、それを彼の厳格で厳しい宗教的信念と対比しています。
これらの曲は暗いものやダウンテンポである必要はありません：「The Headless Horseman」のような明るい数字、美女と野獣's「ガストン」 石の剣's「マッド・マダム・ミー」そして偉大なマウス探偵's「世界最大の犯罪者」（これは、ラティガンの未亡人と孤児のアイデアを喜んで祝う、逃げ道のコーラスを特徴としています）すべてが虐待の独善的な肖像画を提供します。
偉大な悪役の歌は、悪役をティックする理由を理解するのに役立ちますが、「さようなら」を通してキロスについて事実上何も学びません。私たちは、月がどのように従わないのか、そしてそうしない方法についての歌詞の中で彼の性格の漠然とした感覚だけを得るだけです。キロスは、息子を殺したムファサに対する復geを望んでいます。しかし、彼が提供できる最も恐ろしいことは、幼稚な挑発です。「私はあなたが見る最後のものになるでしょう /私があなたをさようならにする前に。」
ライオンキングムファサの悲劇的な死によって有名になっているので、観客がそのような穏やかなタッチで扱われる必要があるわけではありません。キロスでさえ彼が言っていることを信じていないかのように、「さようなら」の配信は痛々しいほど無関心です。そして、キロスが彼の中途半端な脅威を確信で提供できないなら、なぜ彼はムファサを殺す機会があると信じなければならないのでしょうか？
ソングライターのリン・マヌエル・ミランダは、悪役ではなくムファサに「さようなら」を集中させるという間違いを犯します。歌の何も、キロス自身を悪役、危険、またはユニークで魅力的なキャラクターとして示唆するものは何もありません。 「さようなら」では、キロスは、彼の計画や彼の悪役のルーツを誇りに思っているキャラクターではなく、彼を殺人に追いやる感情的な瞬間に包まれているように感じます。
歌詞は、キロスの才能については言及していません。彼の猛烈な爪、筋肉組織、または鋭いピアス歯については言及されていません。ムファーサを「さようなら」にするという不快で幼稚な脅威は、真の意図とは別の悪臭のように感じます。 「さようなら」は、キロスや彼ができることについて何も語っていないので、彼に根ざしたり、彼を気にかけたりする理由はありません。
悪役の歌は、ディズニーのストーリーテラーが限界を押し広げ、タブーの科目を侵害する重要な機会でした。他にディズニーのキャラクターは、彼自身の性的欲求が彼を撃退するという事実を嘆くことができますか？彼らはディズニーが創造的に成長するのを助けましたが、観客はディズニー映画が通常避ける暗い感情のいくつかを楽しませてくれました。 「さようなら」は、古典と比較して特に残念ですライオンキングScarがMufasaとSimbaを倒すという彼の計画を明らかにしている曲「Be Preped」（彼が彼らを殺すだろうと明示的に言っている）と彼がどのようにプライドロックをコントロールするかを明らかにし、彼の強欲なハイエナのフォロワーを約束の土地に連れて行きます。
ミランダの歌は、「準備する」ための精神的な後継者のように感じますが、それはひどく精神に欠けています。ひどい「さようなら」は、スカーのスナークをエコーすることを意図しているように見えますが、彼の1994年は本物の悪意に満ちているだけでなく、ドイツの第三帝国を意図的に想起させる忘れられない画像がいっぱいです。 「バイバイ」のスクリーンステージングには、視覚的な創造性や大胆さが一致することはありません。これにより、ライオンのグループが旋回してジャンプしているグループに数が減ります。
「準備」では、私たちはスカーのunningな、憎しみを抑え、操作的なカリスマ性を平等に理解するようになります。 「さようなら」では、ライオンが何度も「さようなら」と叫ぶようになります。ミランダが「シャイニー」で堅実な悪役の歌を書いたことを考えると、それはさらに驚くべきことです。歌を通してすべてを伝えることは特に重要です。その数は、このマイナーな悪役の唯一の機会であることを考えると…er、輝きです。しかし、「さようなら」は、その前に来たものの淡い模倣です。
ディズニーの悪役の歌が箱のチックな演習になっているように感じ、インスピレーションからよりも義務感からさらに追加されました。しかし、これらの数字はもっと値する。彼らは、古典的なディズニーの悪役がとても人気があり記憶に残る大きな理由です。彼らは主人公のI-Wantの歌とコミックレリーフの歌のパレードを分割し、創造的な方法で子供に安全な厄介さへの遊び心のある遠足として機能します。ディズニーのソングライターが、悪役の歌をスタジオのキヤノンの素晴らしい部分にしている理由に興味がないなら、おそらく結局のところ、私たちは彼らなしでより良いでしょう。
