3つのわずかに覆われたサークルのシルエットは、ほとんどの文化で、ディズニーの擬人化されたマウスであるミッキー以外のものにとって即座に認識され、紛れもないものです。
彼は漫画、映画、ビデオゲームにいます。彼のシルエットはディズニーの商品に貼られており、彼は世界最大かつ最も収益性の高いテーマパークのマスコットです。ミッキーマウスはポップカルチャーのアイコンであり、間違いなく世界最大のアイコンの1つです。
しかし、大衆文化には、ミッキーを退位させる可能性のある別のげっ歯類があります:ピカチュウ。
日本のフランチャイズポケモンのスターとして最もよく知られているピカチュウは、最も象徴的なアニメーションキャラクターのタイトルで合法的なショットを持っています。ビデオゲームシリーズにあります2億6,000万枚以上のコピーを販売しました世界的に。これは、215億以上のカードを出荷したトレーディングカードゲームの一部です。 800のエピソード(およびカウント)に及ぶテレビシリーズのスターであり、17の長編映画に登場しました。また、文房具からバックパック、豪華なおもちゃに至るまでの商品に塗りつぶされています食べ物にマクドナルドのハッピーミールのおもちゃに。また、Teenage Mutant Ninja TurtlesやTransformersのような他のポップカルチャーのアイコンとは異なり、ポケモンは流行したことはありません。 1996年の最初のポケモンゲームの発売以来、ブランドはピカチュウとともに、子供とトゥイーンの聴衆を一貫して魅了してきました。
「タイム誌は、彼が最も愛されているアニメーションキャラクターの一人であると言いました」と、ボルチモア大学のメディアとポップカルチャー研究の専門家であるアーノルド・ブルンバーグ博士は言いました。 「彼を最も象徴的で、最も認識できる最も象徴的なリストに入れた人がたくさんいますが、それについて興味深いのは、彼が1990年代からしかいないことです。」
それでも、ミッキーは1920年代にさかのぼるため、ピカチュウはミッキーマウスで厳しい競争をしています。彼は世間の意識に浸透するためにほぼ100年を過ごしてきました。彼はディズニーの後援を持っています。ディズニーは、数十年にわたるブランディングとマーケティングを通じて、彼を商標とアイコンに変えました。しかし、ミッキーがアイコンとして自分自身を確立しなければならなかった5分の1の時間で、ピカチュウはポケモンゲームをプレイしたことがなく、テレビシリーズを見たことがなく、パックを買ったとしても、人々が知っている世界的に認識されている人物になりましたポケモントレーディングカード。
「それは非常に驚くべき成果です」とBlumbergは言いました。
'chuの力
ピカチュウのアイコンステータスを支持して、多くの要因が積み重なっています。ミッキーのように、それはメディアの飽和の利点がありました。しかし、ピカチュウやミッキーのようなキャラクターには、普及以上のものがあります。どこにでもいるだけでは、象徴的なものを作ることはありません。
」かわいいことは傷つかないBlumbergが言った。 「その後、関連性があり、その名前だけを言っているキャラクターにとって奇妙なことを知っていますが、ある意味ではそれは簡単です。」
Blumbergは、グローバルパワーをアイコンとして達成したキャラクターを見ると、シンプルさは共通のスレッドになる傾向があると述べました。結局のところ、それが大衆文化で非常に強力なものになり、国から国からある言語へと翻訳できるものになる場合、デザインのシンプルさと異なる文化的視点に関係なく翻訳する能力が重要です。
ミッキーのようなキャラクターは即座に識別可能であり、大きな丸い耳(彼らがそうであるようにシンプル)は、少数の人が見逃すことができるものです。ピカチュウに関しては、同様に不明瞭なプロポーション、長い先のとがった耳、稲妻の尾、または垂れ下がった頬に座っているオレンジ色の円を備えたものはありません。
「ピカチュウやミッキーのシルエットを見ると、それはかわいいです、それはエネルギッシュで、子供のようで、それに無邪気です」とブルンバーグは言いました。 「これらすべてが一緒になり、ポップカルチャーで強力で象徴的なものを作ります。」
世界最大のポップカルチャーアイコンは、関連性があり、時間と傾向を維持する方法を見つけています。
「ローリング・ストーンズのようなバンド、ジェームズ・ボンドのようなキャラクター、ドラキュラのような架空の生き物、ゾンビのようなコンセプト、バットマンやスーパーマンなどの漫画本のキャラクター、またはサッカーのようなゲーム、または食べ物KFCのように」とテキサス工科大学の大衆文化司書であるロブ・ワイナーは言いました。 「トレンドと歴史と年齢を超越する方法で、彼らは私たちの大衆文化に自分自身を組み込んでいるので、彼らはすべて象徴的です。」
Weinerはバットマンを例として使用しています。キャラクターは1939年にDCコミックに最初に登場しましたが、今日ではまだ人々がキャラクターに投資されています。
「人々は、ベン・アフレックがバットマンであるべきかどうかについて多くの意見を持っています。なぜ?彼は象徴的だからです。バットマンは人々にとって何かを意味するからです」と彼は言いました。
人々は意見を持つために頑固なファンである必要さえありません - 彼らはそれが何であるかを知り、それが何を意味するのかを知っている必要があります。 WeinerとBlumbergの両方によると、それがアイコンの力です。人々はそれを気にしなければなりません。アイコンの作成は、一部の感情的な魔法、錬金術の一部であり、その背後に企業がお金を投げかけるのに役立ちます。しかし、最終的には、キャラクターが視聴者とつながることができるかどうかについてです。それは簡単に定量化できるものではありません。
「子供が手を差し伸べて、特定のキャラクターの磁気または興味深いものを見つけようとしています。あなたは常にそれを予測することはできません」とBlumberg氏は言います。 「できれば、私たちは皆、ポップカルチャーのアイコンを作っているでしょう。」
ミッキーマウスはピカチュウで数十年のヘッドスタートを切ったかもしれませんが、ピカチュウがそのような短い時間でそれを達成できた場合、Blumbergはいつの日かそれが強力である可能性を排除していませんミッキーとして。
「ポップカルチャーのアイコンは、あなたを子供の頃に最も捉えるキャラクターである傾向があり、それはあなたがあなたの人生の残りの間あなたと一緒に運ぶものである傾向があります」とBlumbergは言いました。 「だから、いつかピカチュウをアイコンにすることに最も責任がある多くの人々は、90年代にそのキャラクターに最初に紹介された子供たちになります。彼らは、ピカチュウを何十年も続くアイコンにするのに役立つ人々です。」