ペトラナ・ラドゥロビッチ アニメーション、ファンダムカルチャー、テーマパーク、ディズニー、ヤングアダルトファンタジーフランチャイズを専門とするエンターテインメントレポーターです。
20年間、アメリカのコンピューター生成されたアニメーション映画は、多かれ少なかれ同様の視覚テンプレートに従っています。キャラクターのデザインは必ずしも超現実的ではありませんが、他のすべては通常、キャラクターの表現や動きからテクスチャやエフェクト、特に背景と風景に至るまでです。優れたアニメーション映画のバーは、かつてそれがどれほど「本物」に見えるかでした。
しかし、ドリームワークスの新しい映画悪者特に、キャラクターが存在するスペースとそれらの動きの方法に関しては、より様式化された外観を受け入れます。理由を尋ねられたとき悪者通常のCGの特徴から出発し、ピエール・ペリフェル監督は外交的にそれを置くのに苦労しています。
「私は[そのスタイル]…「退屈」はおそらく過剰だと思うので、何か違うものを見たいです」とペリフェルはポリゴンに語ります。 」率直に言って、私だけではありません。私は最初の映画でもありません少し異なる[スタイル的]。しかし、少なくともハリウッドの業界では、ハリウッドの大物のような映画のような映画のように、今は非常に少ないと思います。この傾向が少しシフトしていることがわかります。」
多くのDreamWorksプロジェクトでアニメーターとして働いた後、何がめちゃくちゃ2そしてガーディアンズ 伝説の勇者たち、Porifelは彼の機能監督デビューを務めます悪者、Aaron Bableyによる一連のグラフィック小説に基づいています。この映画は、魅力的なミスターウルフ（サムロックウェル）が率いる動物犯罪者のグループ、すべてステレオタイプの危険な動物に続きます。野心的な強盗の後、彼らはついに逮捕されます。刑務所の時間を避けるために、ウルフ氏はギャングにリハビリテーションを受けるよう説得します。
ソニーのようなアニメーション映画ミッチェルとマシンそしてスパイダーマン：スパイダーバースに、またはピクサー赤くなるそしてルカ、過去20年間にわたって業界を定義してきた詳細なCGテクスチャや設定ではなく、より様式化されたアニメーションへの新しい傾向を強調しています。悪者2Dシーケンス以来、ドリームワークスの最も審美的に異なる映画の1つとして、スイングを続けます何がめちゃくちゃ。映画の背景はより絵画的であり、キャラクターの動きはより誇張されており、特定の効果とアクションシーケンスは、コンピューターレンダリングされたものよりも古典的な手描き映画の外観に傾いています。
「CGは最近証明していると思います類人猿の惑星および[2019]ライオンキングそして、私たちがハイパーリアリズムを本当に、本当に、本当にうまくやることができるマーベル映画」とペリフェルは説明します。 「そして、それはもう目標ではないと思います。目標は、単に超現実的であることだけではありません。だから今、それはちょっとドアを開けます…どうすればその映画を様式化できますか？どんなスタイルを試すことができますか？私たちはどのような見た目を試して、今まで見たことのない新しいビジュアルに対して聴衆を少し教育しようとすることができますか？ですから、私たちが単なる現実的なディズニースタイルのレンダリングというよりも、アニメーションでさまざまなことをすることができることを探求して示したいという願望の少しだと思います。」
しかし、より誇張された漫画的な外観をレンダリングすることは、実際にはかつてのコベットがあったフォトリアリズムよりも難しいです。彼らがしなければならないことを発見した他のアニメーターのように既存のコンピューターアルゴリズムとの闘い取得するため彼らが望む特定の視覚美学、ペリフェルと彼の乗組員は何か新しいことを試さなければなりませんでした。
「様式化されたものを作りたいとき、あなたは基本的にコンピューターと戦っています」と彼は言います。 「コンピューターはあなたに完璧なものを与えたいと思うからです。立方体の端は直線になります。そして、あなたが（世界で）本当に本当の直線を見ることはまれです。アーキテクチャでさえ、それは常に完全に完璧ではなく、十分に住んでいて、それらの不完全さを持つことができます。それをキャプチャして目に見えるようにするために、私たちはそれを似顔絵にしなければなりませんでした。私たちはすべてのエッジを壊さなければなりませんでした。」
モデリング、照明、テクスチャ、アニメーションチーム全体で、誰もが取り組んでいます悪者基本的に、彼らがするように訓練されたことを学んだことを解明しなければなりませんでした。エフェクトチームにとって、それは粒子シミュレーションのレンダリングから離れてピボットすることを意味しますほこりと煙、そして代わりに、20年前の手描きの効果に戻っています。アニメーションとキャラクターの動きについては、ペリフェルは、ビデオから深く参照されているアニメーションを特に望んでいないと言います。
「私は、より様式化され、プッシュされた、ポーズをとるアニメーションの影響を受けたかったのです宮崎そしてルパンそしてアーネストとセレスティン、」と彼は説明します。アニメはペリフェルにとって大きなインスピレーションです。 「米国では、そのアニメの波は今大きくなっていますが、30年前にイタリア、スペイン、フランスでそれを持っていました。私たち全員がそれで育ちました。それは私に固執しました、そして私はいつも何を見たかったのですドラゴンボール米国スタイルのように見えるでしょう。 [私の影響は]少しですルパン、いくつかの宮崎は間違いなく、カウボーイ・ベボップ、ドラゴンボールZ。」
ペリフェルの影響の多くは、彼の子供時代のメディアの強迫観念を振り返ります。彼は、高校の先輩である間に、フランスのアニメーション大学のゴーベリン、L'écoledel'Image、およびそのパートナーシップについてのドキュメンタリーを見た後、アニメーターになることを決めました。ほぼ同時に、ディズニーターザン劇場を襲ったそのプロモーションの1つLegendary Animatorによる鉛筆テストが含まれていますグレン・キーン。ターザンが紙の上で生き返るのを見ると、ペリフェルへの情熱が生じました。成長して、彼はフランスのグラフィック小説や漫画本をたくさん読みました。悪者。
最近では、ペリフェルはまだあらゆる場所でインスピレーションを求めています。彼の好みの多くは、アニメーション化されたフランスとヨーロッパの映画によって形作られています - 私は体を失いましたそしてマロナの素晴らしい物語大予算のアメリカ映画よりもグラフィカルに多様である傾向があります。しかし、彼はまた、よりコンパクトなインスピレーション、短編映画を指しています。
「学生の短編映画であろうと定期的な短編映画であろうと、人々は物事を試しています」と彼は説明します。 「たとえそれが非常にプッシュされていても、私がしないことであっても、少なくとも爽やかです。」
悪者4月22日に劇場でデビューします。
