2018年、監督のパブロ・バーガーが彼の次の映画について考えていたとき、彼はたまたま彼のお気に入りのグラフィック小説の1つ、犬とロボットについての短い言葉のない物語、分離して漂流している親友についての短い言葉のない物語をクラックしました。バーガーは読んだサラヴァロンのロボットの夢以前は、しかし読み直しは彼を不意を突きました。
「今回、私が本の終わりに到達したとき、その最後の行為、私は物語にとても感動しました、それは本当に涙を流しました」とバーガーは映画の限られた演劇リリースの前にインタビューでポリゴンに語った。 「私は物語にとても揺さぶっていました。その瞬間、私はこの本に非常に特別なものがあると思いました。それは私がそれを適応させ、アニメーション映画を作ることに決めたときです。
Varonの本は、友情の一時的な性質を驚くほど痛烈な外観であり、バーガーは彼の映画でそれを捉えようと決心しました。彼は、3つの有名な成功した実写映画映画を書いて監督しました - トレモリノス73、Abracadabra、およびスペインの2012アカデミー賞の提出、白雪姫。しかし、アニメーション映画を作るのは違うでしょう。非常に異なっています。
「私はプロダクションを開始することを本当に恐れていました」と彼は言います。 「しかし、私は挑戦が好きです。それは私をブロックしませんでした。それは本当に新しいものだったという事実を本当に興奮させました。」
しかし、彼の経験の欠如にもかかわらず、バーガーロボットの夢長編映画の余分なスペースを使用して、その中心的な関係を拡大しながら、本の驚くべき感覚を捉えています。 1980年代のニューヨーク市に設定されており、擬人化された動物が住んでいます。そのうちの1人である犬は、孤独で孤立したと感じると、ロボットの仲間を注文します。そして、一緒に旋風の夏の後、結びつきます地球、風と火の「9月」、彼らは親友になります。
しかし、コニーアイランドへの外出は、ロボットを動力を供給してビーチで立ち往生し、犬が彼を救助するために戻ったとき、彼は年間の残りの間ビーチが閉まっていることに気付きます。映画の残りの部分は、彼らの2人が離れて何が起こるか、そして彼らがお互いを忘れずに新しいつながりを偽造する方法に続きます。それは友情の素敵な空想であり、私たちが残した人々のために私たちの心の中で私たちが持っている空間です（この場合、かなり物理的にも文字通り）。
限定リリースに続いて、ロボットの夢最高のアニメーション機能オスカーにノミネートされましたスパイダーマン：スパイダーバース全体、ニミモン、 そして少年とヘロン。この映画は、5月31日にニューヨーク市での小さなリリースから始まり、今年の夏にアメリカの劇場でついにデビューします。特に彼がとても情熱を注いでいる物語であるため、バーガーは彼の映画が驚きのオスカーの登場の後、より多くの牽引力を獲得するのを見ることに興奮しています。その情熱は、初めてのアニメーションディレクターの課題にもかかわらず、プロダクションを促進したものでした。そして、いくつかの大きな課題がありました。もともと、バーガーはアイルランドのアニメーションスタジオ漫画サルーンと協力するように設定されていました（ウルフウォーカー、ケルズの秘密） のためにロボットの夢。しかし、生産はCovid-19パンデミックの間にひっかかったので、Bergerはピボットしなければなりませんでした。
「突然、スペインで独自のスタジオを作成しなければなりませんでした」と彼は言います。 「だから、私たちはそれらをゼロから作成しなければならなかったので、ポップアップスタジオと呼んだ。私たちはオフィスを見つけ、コンピューターを購入し、ヨーロッパ中のアニメーターやアーティストを雇い、パイプラインを作成しなければなりませんでした。それは本当に大変でした。」
Bergerは、実写映画でのプロダクションとアニメーションの映画との間にいくつかの重要な違いをすぐに学びました。 1つは、アニメーション映画に髪とメイクやカメラの個別の部門長はありません。それはすべてアート部門に該当します。そして、対話のない映画には俳優はいません。アニメーターはすべての「演技」を処理します。
「同時に、私は同じ目標を達成しなければなりませんでした」とバーガーは言います。 「3次元、感情的、信じられるパフォーマンス。」
バーガーは、彼の実写の仕事で、彼は俳優と話し、彼ができる最も感情的に真実のパフォーマンスを引き出すために彼らの目の奥深くに見えると語っています。とロボットの夢、彼は同じアプローチを採用したかったのです。もちろん、少し調整されました。もちろん、そのつながりを作る俳優がいなかったからです。
「図面のアニメーションを見ていたとき、キャラクターの生徒を見ました」と彼は説明します。 「基本的には、聴衆を動かすことができる真実で信じられるパフォーマンスをもたらすために、観客は犬とロボットに共感することができます。」
バーガーは、彼が作業する毎分を楽しんだと言いますロボットの夢、そして彼は将来別のアニメーション映画を喜んでやるでしょう。特に米国では、主に子供向け映画の媒体と見なされるアニメーションに対して、長引く偏見があります。しかし、バーガー、ギジェルモ・デル・トロそしてフィルロードとクリストファーミラー彼の前に、アニメーションはジャンルではないと固く信じています。
「アニメーションは、物語を伝える方法にすぎません。アニメーションは子供だけではありません。子供向けの素晴らしいアニメーション映画はたくさんありますが、大人のためのものである可能性があります」と彼は言います。ペルセポリス、ベルビルのトリプレット、 そしてStudio Ghibliのフィルモグラフィー。その間ロボットの夢家族にやさしい、バーガーは、彼のスタジオが子供たちにアピールするために映画製作プロセスに妥協をしたことがないと言います。実際、特定の聴衆を狙うことが彼の心の最後のことでした。
「私は映画と類推するのが好きです。映画、私にとって、彼らはラザニアのようなものです。そして、異なるレイヤーがあります。すべての視聴者が別のレイヤーを取得します」と彼は言います。 「ある意味では、私が子供の頃、両親と同じ映画を見たときを振り返ります。過去数十年にリリースされた映画のいくつかは、彼らが[ちょうど]映画館、または商業的[聴衆]、または子供向けに仕えているようです。私は思う [ロボットの夢]本当に非常に幅広い聴衆のためです。」
ロボットの夢5月31日にニューヨーク市でオープンし、最終的には全国の劇場に展開されます。
