ポケモンアニメーションの世界、長い間、フランチャイズのより広いスキームには常に2つの異なる指令があるように見えました。それは、紹介と代替の両方である必要が常に必要でした。それは最も文字通りの意味でピカチュウに満ちたウォームアップのようなものであり、数週間前にデビューしましたポケモンゲーム米国では、「ポケマニア」が来るようにティーザーの好みとしてやった。そして、それ以降、若い視聴者にもっと明白な焦点を当てて、若者が実際に自分自身で役割を果たす前に足を濡らすのは常に素晴らしい方法です。
一方、ゲームのゆるい適応として機能していても、アッシュケッチャムの旅は永遠の4年生を通してフィルターされました。彼が初めてポケモンに入るすべての新しい子供を代表してくれたとしても、それはまだでした彼の物語と彼の学ぶべき教訓。アッシュはポケモンのアニメーション出力に密接に結びついていました。
しかし、過去数年にわたって多くのことが変化し、ポケモンのアニメーション出力の進化と拡大により、おそらくフランチャイズの最も一貫した確実で多様な柱になりました。ポケモンのアニメーションは決してありませんただ灰だったので、その25年の存在を一目見れば、漫画のポケットモンスターのスモルガスボードが明らかになりました。この奇妙にアニメーション化されたコマーシャルシェフボヤディー。しかし、それはもうそうではありません、そしてただ最近のシリーズを見ることによってパルデス風、私たちは、会社が媒体の可能性とその貪欲なファン層の多くのセクションを最大限に活用しているのを見ています。
のようにトワイライトウィングス、ガラ地域内で設定された物語のアンソロジーを語った最近のポケモンシリーズ（そして、プレイヤーがプレイヤーがフィーチャーしているポケモンの剣そしてシールドおそらく非常に精通していた）、パルデス風ゲームの世界で行われ、そのアクションに隣接する別のシリーズです。パルデア、最新のゲームの設定、スカーレットそしてバイオレット、この種のストーリーテリングの機が熟しており、最初のエピソードは、任天堂のスイッチアドベンチャーを参照することにあまりにも激しく傾けることなく魅力的です。戦闘に飢えたネモナや問題のあるアルベンのようなゲームの中心人物がここで取り上げられていますが、主人公は彼女自身の感情的な弧を通るオリジナルのキャラクターです。
代替として機能するのではなく、ゲームに戻ってくるアニメーションは、新しい概念ではありません。特定の新しい詳細を照らしながら（または発明）しながらゲームの一部を直接適合させるミニシリーズは、2013年以来定番でした。ポケモンの起源ストーリーの要約版を語ったポケモンレッドそして緑、最初のポケモンタイトル、つまり新しい（当時）の更新された機能も強調していますポケモン xそしてy。 2016年、ポケモン世代6つのポケモン「世代」に基づいて設定された18のストーリーに取り組み、ゲームの物語の一部の「計り知れない」部分を明らかにします。
たとえば、3番目のエピソード「The Challenger」は、あなたのライバルがどのように赤そして青ゲームの最終ボスになるために、エリートフォーを撃ちました。 5番目のエピソード「The Legacy」は、Angsty Silverのバックストーリーに飛び込みます。ポケモンゴールドそして銀、そして彼のジョヴァンニとの関係、チームロケットのボスと彼の父親。 1996年以来、ファンは数え切れないほどの時間を理論化し、小さな伝承をつなぎ合わせて、より広い絵を見つけることができます。アニメーションを見ることは確かに存在ですが、ポケモンの独自の神話への献身を示しています。これは、ハードコアファンがすでに知っていることの認識です。これらの物語には、単に「すべてを捕まえなければならない」よりもはるかに深いルーツがあります。
進化同様の方法で働き、ゲームの世界について詳しく説明し、hisuian Snow前編ゲームに接続された小さな背景のヒントを落としましたポケモンの伝説：アルセウス。これらのシリーズは、観客がすでに前駆体としてゲームをプレイしていると仮定する傾向がありますが、しばしば非常に豪華にプロデュースされています（進化そしてトワイライトウィングス、特に、映画の品質の方向性を備えた絶対にゴージャスです）それは必ずしも他のポケモンタイトルを楽しむ必要はありません。のようにパルデス風、彼らはイースターエッグでいっぱいですが、それがめったにメインの引き分けではありません。代わりに、のようなエピソードの場合進化「ショー」、彼らは完全に形成された世界に浸るチャンスであり、多くの人にとって、以前はゲームボーイの8ビットの領域内にしか存在していませんでした。
画像：YouTube経由のWit Studio/ThePokémonCompany
リンクケーブルで取引したときに周りにいなかった新しいファンを対象としたアニメーションも増殖しました。さまざまなスタイルのディスプレイがありますポケトゥーン（「Scraggy and Mimikyu」は1940年代の「ゴムホース」アニメーションに似ています。「ヒーローになりたいパンチャム」は、ストーリーブックに似ています。 、 その間ビドフの大きな立場純粋なスラップスティックです。最近ピークへのパス現実の世界で行われ、必死に上手になりたいと思っている主人公と一緒にポケモントレーディングカードゲーム。ありがたいことに、その一部を感じる趣味（およびコミュニティ）を見つけるという若い女の子の探求で、より多くの商業的要素でさえも失われるほど活気があります。
これらのシリーズは相関していると思うかもしれません牧草地に出されているアッシュ・ケッチャムポケモンの主要なアニメの人物として（日本では、メインアニメが置き換えられましたポケモンの視野、新しい主人公との地域ホッピングシリーズですが、シリーズはまだ米国ではデビューしていません）。しかし、「ポケモンマスターになるために」というラベルのアッシュの旅の最後の数回のエピソードでさえ、派手なクライマックスよりもはるかに控えめなストーリーテリングのリラックスした感覚で楽しんでいます彼の最近の世界選手権での勝利。代わりに、元仲間のブロックとミスティが彼の側にいるので、彼は90年代後半をマークした一種のエピソードオデッセイに乗り出します。代わりに、この長い間アッシュにとどまっている人々のために、快適な勝利ラップを支持する代わりに、それは期待から迂回します。数年前、それは彼の最後の数日でキャラクターが飛び出しているように思えたでしょうが、他のアニメーションシリーズの最近の野望と比較すると、それはもう1つの特異な製品になります。
完全に3Dゲームと真のオープンワールドエクスペリエンスへの動きは、ポケモンアニメーションのこれらの変更と同時に発生しました。しかし、この移行はプッシュされた制限の兆候によってマークされています - そのリリース後の数日間、スカーレットそしてバイオレットプレイヤーが提供した微妙な探検感として出会った面白い不具合で有名になりました。発達面とプレイヤーエクスペリエンスの両方で、ゲームは激しい成長の痛みの真っin中にあるようです。長い間、ゲームはポケモンセルの自信のある核のように感じましたが、スカーレットそしてバイオレット彼らがまだ完璧であり、再発明さえするために熟していることを証明しました。
一方、ポケモンのアニメーションは、これまで以上に視聴者に幅広い機会を提供しています。これほど多くの選択肢がありませんでしたし、1つのキャラクターやゲームとどれだけ異なるかによって定義されなくなりました。代わりに、ポケモンの退役軍人と新人の両方に価値を置き、以前のテーマソングの詩を「私たち全てポケモンの世界に住んでいて、それと一緒に走ります。
