ジム・ヘンソンの子供たちは、なぜダーククリスタルとラビリンスが今日作られないのかを説明しています

「彼らは以前のように作っていない」というフレーズは、あなたが何千回も聞いたフレーズです。しかし、有名な人形劇のために、ようなダークファンタジー映画のようなものですジム・ヘンソン'sラビリンスそして暗いクリスタル、その理由は明らかですゲーム・オブ・スローンズ- ミュージカルの衰退へのファンタジーの化。

それでも、ジム・ヘンソン・カンパニーのプロデューサー兼CEOであり、ジム・ヘンソンの娘であるリサ・ヘンソンは、会社がカルトの成功を決して再現しないかもしれないと彼女が出会う理由が1つあると言いますラビリンスまたは暗いクリスタル。 「テクニック面では、これらの映画は（今日）作るのが非常に難しいでしょう。

ポリゴンは、今月のリリースの際に、リサとパフォーマーのジム・ヘンソン・カンパニー会長（および彼女の兄弟）のブライアン・ヘンソンと一緒に座った暗いクリスタルそしてラビリンスのようなデジタルプラットフォームでiTunes、アマゾン、 そしてYouTube。映画は別々に入手できますバンドルでコメントトラックや舞台裏の機能など、通常、デジタル購入から残された印象的な素材のコレクションがあります。

Soutとのパートナーシップで、リリースのリサに！スタジオは、一部には、人々が映画を見ている変化する方法を反映していますが、特別な機能は映画自体と同じくらい重要だったことも反映しています。

「これらの映画が利用可能でないことを望んでおらず、舞台裏を見ることの深さで完全に探索されないようにしたくない」と彼女はポリゴンに語った。 「これらの映画について知っているほど、彼らに感謝します。 [...]何年もの間、私たちはそれらのボックスセットまたは映画とやり取りする方法がたくさんあるBlu-rayリリースを持っていました - あなたは映画を見て、あなたはエキストラを見て、あなたはインタビューを見て、あなたはどのように見えるかを見る物事は行われ、あなたは戻って再び映画を見ます。補足資料がない場合は、レイヤー全体が欠けている可能性があります。」

の作り暗いクリスタル1981年には、ハリウッドの特殊効果の変曲点であり、プロップメーカー、操り人形師、アーティスト、デザイナーのグループが集まり、Thraとそのすべてのキャラクターと生き物の世界を構築しました。後に「ジム・ヘンソンのクリーチャーショップ」という名前で組織され、グループはの制作に移りましたラビリンス、そしてそこから、ヘンソンとサードパーティのプロダクションの帯に取り組むことまで、物理的な特殊効果の革命の最前線にあります。

「アニマトロニクス時代の高さ、および80年代後半から90年代後半のアニマトロニクスとして知られる視覚効果では、これらのテクニックのほとんどすべてが開拓されました。暗いクリスタル。リサは、実際に会議に出席していたことを覚えています」と、「彼らはそのような仕事をした人々のためにクレジットに入れるタイトルを把握しようとしていた場所を回想します。暗いクリスタル、そして彼らはアニマトロニクスの組合カテゴリーを見つけました、そして彼らは次のようでした、ああ、大丈夫、まあ、私たちはそれをAnimatronicsと呼ぶだけです。私は実際にその部屋にいました[笑う]。長編映画のアニマトロニクスの全体的なアイデア - それ以前は、アニマトロニクスがディズニーワールドで起こったことでした。」

「それが当時ロンドンにいたことの楽しかったことでした」とブライアンは言いました。 「私はとても若かったです。ロンドンに着いたとき、私は20代前半でした。私は20歳だったと思います。オズに戻ります、そしてそれはとても楽しかったです。なぜなら、私たちはチームがある映画から次の映画に移動できる業界にいたからです。そして、それぞれが少し違っていました。私たちが作った理由[オッドファンタジー映画]は、それが誰もがロンドンにいた場所だからです。あなたはファンタジーを作りたいです、あなたはそれを作るためにロンドンに行きます。世界のどこにも、それができる人々を見つけるつもりはありません。」

「それをやることができる人」の中には、アーティストのブライアン・フロウドと人形のデザイナーであるウェンディ・フロードがいました。ラビリンス赤ちゃんのトビー。 Froudは、操り人形操作とクリーチャーのデザインのあらゆる面でキャリアを積んでおり、Polygonに、両親の有名な民話にインスパイアされたデザインを何らかの形で再びスクリーニングすることについて楽観的であると語った。 「トロルと関係があるのは素晴らしいことであり、率直に言って、妖精たちです。実際に妖精をスクリーンにもたらします。私たちは常にやろうとしています。それが私たちの心があり、そのような種類の生き物やキャラクターを世界にもたらすことで、私たちの心があります。」

1980年代から数年間、アニマトロニクスと物理的なクリーチャー効果は、ハリウッドの最初の選択肢としてコンピューターで生成された画像に取って代わりました。 CGを使用するように圧力をかけて、リサによると、誘惑が登場します。両方ラビリンスそして暗いクリスタルファンタジーの世界を完全に実現していましたが、彼らの技術の限界はより小さな焦点を促進しました。 「CGで何でもできます。現在、すべての映画には、アクションに非常に詰まっている3番目の行為があり、世界は終わりに近づいており、5分ごとに激しい発生が発生しています。 80年代にはできませんでした。したがって、[これらの映画]は彼らにもう少し親密さを持っています。」

しかし、ヘンソンカンパニーの最新のテクニックは、Ludditeの技術とはほど遠いものです。ショップの最新のクレジットには含まれますフレディーズでの5泊そしてギジェルモ・デル・トロピノキオ、そして、それは親密さや自発性を犠牲にすることなくコンピューターのアニメーションを操作する独自の方法を持っています。そして、NetflixのSkeksisの舌のように、デジタル効果で人形を増やすだけではありません。暗いクリスタル：抵抗の年齢。

「当社の3Dアニメーションシステムにより、キーフレームアニメーションで事実上不可能なトーンとエネルギーを見つけるために、ライブパフォーマーのすべての相互作用が協力できます」とブライアンは言いました。 「1人のパフォーマーが体をしているパフォーマーと顔を操りますが、それはすべてリアルタイムで実現されており、誰もが見ることができるようにモニターがステージ上にあります。したがって、ほとんどの人がモーションキャプチャについて話しているのとは異なります。通常、モーションキャプチャを使用して、モーションキャプチャを使用して、俳優をキャプチャし、そのデータを取得し、後でキャラクターに変えます。しかし、俳優がそれをやっている間、彼らはそれがリアルタイムで何であるかを見ていません。 [...]私たちがそれをするとき、私たちはそれをリアルタイムでレンダリングしているので、誰もがそれがどのように見えるかを正確に見ることができます。」

マペットのファンは、ジム・ヘンソンの子供たちがフェルトやフォームではなく非現実的なエンジンで作られた人形を擁護するのを聞いてショックを受けるかもしれませんが、リサはデジタルの人形劇にはジム・ヘンソンの会社に長い歴史があると指摘しています。

「その時からトロン、[私の父]は一緒に働き始めましたジョン・ホイットニーCGアニメーション。それで彼は非常にプロCGアニメーションでした。だからファンが考えるとき、まあ、彼はCGをしなかっただろう、彼らは正しくありません。しかし、私たちのCGを駆り立てるもの - それが完全なアニメーションショーであろうと、それが単なる効果であろうと、私たちは常に操り人形師を持っています。 [...]操り人形師はCGキャラクターを生き返らせています。それは私の父が作成したものでした。その最初のCG Pupteeredキャラクターが登場しましたジム・ヘンソン時間そして、またMuppet Vision 3d、公園にありました。彼はすでに操り人形師コントローラーを使用してCGを操作していました。」

ポリゴンがブライアンにヘンソンカンパニーのクリエイティブスルーラインを明確にすることができるかどうか尋ねたとき、彼は多くの創造的なテーマなど、ファンタジー、お互いの違いのお祝い、好奇心と創造性の重要性 - を引用し、最終的にパフォーマーを中心にしました。

「私たちはパフォーマンスを拠点とする会社です」と彼は言いました。同社は、たとえば作家、監督、またはデザイナーではなく、人形劇のパフォーマーから始まったと述べました。 「そして、私たちがそれをするとき、それは私たちが最もターゲットに載っていると感じているところです。」