そのリードアーティストとプロダクションスタジオの名前がスプラッシーでフランツフェルディナンドスコアのオープニングクレジットで大声で発表すると、あなたは何をしているのかを多少知られていますサイバーパンク：エッジャーランナー、問題のあるビデオゲームのアニメのスピンオフサイバーパンク2077。
Rafal Jakiによって作成されたビデオゲームとこの漫画の両方は、1988年の卓上ロールプレイングゲームに基づいていますサイバーパンク2020、そのカウンターカルチャーの雰囲気は、その作成者、率直なデザイナーによって形作られましたマイク・ポンドミス。しかし、これらすべてのゲームの名前の繰り返しに加えて、アニメシリーズ自体のタイトルには、フランチャイズの精神のカプセル化のように感じる面白い冗長性もあります。ショーの世界では、「Edgerunner」は「サイバーパンク」なので、ある意味ではこれが呼ばれますサイバーパンク：サイバーパンク。その贅沢なダブルダウンは、これが何であるかを示しています。そのサイバーパンク、 しかしもっと。より良い - すべての専門用語の顕著な例外を除いて、の知識2077エントリーの価格ではありませんエドガーンナー、ゲームからのキャラクターや概念に折りたたまれているにもかかわらず、それは単独で立っています。
ビデオゲームの前の数年前に設定された、その主人公のデイビッド・マルティネスと彼の労働した母親のグロリアは、街の梯子の底にいて、彼らの人生のあらゆる側面が法外な手数料で圧倒されました。デイビッドは最終的には、ルーシーと呼ばれる神秘的で同情的なネットランナー（基本的にはハッカー）に会った後、merc兵のギャング（サイバーパンク）に陥るしかありません。彼は自分自身の何かを作ることを望んで、そして彼が定義するのに苦労している他の何かのために仕事を走り始めます。誰もが自分自身の何かを作るために相互の必要性を繰り返して、繰り返しサイクルにします。しかし、少なくともこの世界では、人々は通常、デイビッドが自分自身のために経験している資本主義のゆっくりとした死よりも、彼らがどのように殺し、即時かつ血なまぐさいかについてより正直です。
エドガーンナーナイトシティの下品さにすべて入ります資本主義の最終的なボス版、ヘルスケアパッケージからクレジットを必要とする在宅洗濯機に至るまで、彼らの生活を運営しているさまざまな搾取システムを壊します。家の中でさえ、この商品化は侵入します。また、人生のすべてがサブスクリプションサービスになったディストピアのNetflixのオリジナルについても面白いものもあります。
SFとMachismoは、監督のHiroyuki Imaishiの新しい組み合わせではありません。Gurren The Songそして、最近では、長編映画約束。しかし、彼と彼の乗組員が犯罪指導者の上昇と下降で遊ぶ方法エドガーンナーそれにもかかわらず、明確です。そして、この軌跡のシリーズの開梱はエピソード数によって少し短くカットされていますが、その視覚的なストーリーテリングは失われた時間を補うことができます。シリーズが80年代のアニメの暴力的な搾取の間にあるので、バルトス・ゼチョーバーと大山の推進脚本の物語のさまざまなtwist余曲折には、（時には病的な）楽しいことがあります。感情、強調されたマッチョな姿勢と本物の兄弟愛と同様の組み合わせGurren The Songそして約束。
ロマンスは、そのバランスの要素として表示されますエドガーンナー、現実的で理想主義的なものに基づいたデビッドの潜在的な脱出。設定、カオス、ランダムなugさ、ゲーム自体の性質の暴力と商品化は、皮肉な視点を示唆します。しかし、彼らのばかげたすべてのために、イマイシの作品は常に容赦なく誠実でした - 明るい目のパンクが彼が月に彼の愛の関心を飛ばすつもりだと宣言するとき、その瞬間に彼と監督はそれを意味します。しかし、そのような感情は危険になり、ルーシーはダビデを危害を加えないようにしようとする試みであり、彼女の夢を実現する彼の対応する試みは彼らの両方を危険にさらすことになります。それでも、Imaishiとco。人体がサイバネティックインプラントを行うように皮肉を拒否します。それは、シリーズの物語のアークの悲劇をさらにすべてにしているだけです。
それにもかかわらず、ショーはそれができるストーリーテリングに頼る場所をうまく選択します - 夜の街の空間に存在する多くの心理的な恐怖に寄りかかって、身体の増強を使ってエッジを得る間、あなたの心を危険にさらすということです他のギャングの上で、デビッドの物語に出血している心のロマンチックな端を与え、忙しい銃撃戦に実際の利害関係と感情的な重みを与えます。
リリース時に、サイバーパンク2077サイバーパンクの人気のあるイメージの記憶を再現することに熱心だったので、おそらく前向きに考えていないジャンルに対する少しノスタルジックなテイクであることが注目されていました。それと馴染みのある特徴、Deus Ex、ブレードランナー、 そしてシェルの幽霊- インスパイアされたデザインサイバーパンク2077残っていますが、ショーの視覚的アイデンティティはまだ完全に自分自身のものであると感じており、スタジオトリガーのアイデアはこの共有設定をリフレッシュするのに十分な独創的だと感じています。それは非常に多くの特異な性格で満たされているので、すべてのエピソードの最後に義務的なサイバーパンクのブランディングが登場するとき、それは邪魔にさえ感じさえします。それでも、この世界に課せられたスタジオとイミアイシの商標が彼らのように課されているのを見るのは単にエキサイティングですシグネチャーフェイスオフショット、戦いの前にお互いの顔に入る巨大な男の極端な低角度のショット。そして、それはまだ誇張されたマチスモの周りで繁栄するためのより繊細なノートの余地を残します。それが、デビッドの顔のテクスチャーの落書きが彼について最も一貫して人間的なタッチのままであるか、そうでなければ別のものの視覚的なプレゼンテーションがどのようにあるかを通してであるかどうかにかかわらず、 - これらのことを実際の物語の意味に染み込ませるためのシステムまたはメーターを撮影します。
そういえば、ショーの始まりと弾丸の爆発の間の時間は、ショーが騒々しく始まり、ほとんどの部分がそのようにとどまるので、わずか数秒になります。 。そのような暴力は、すべてがどのように - ゴアと喜びが同じように - この世界で商品化されているかについての探求とすぐに結びついています。 、警察を撃ち殺し、それから自分自身を激しく死にかけている「Cyberpsycho」の。ショーは、クロムの体と肉質の欲望の交差点を脱色することを掘り下げ、誰もが絶え間ない刺激を求めています（多くの場合、股間に縛られた機械に応じて身もだえしている大衆の多くが見られます）。
めまい、表現主義的、ハイパーマキシマリストスタイルを好むイマイシ監督と彼のスタッフは、ナイトシティの絶え間ない過剰刺激にぴったりです。 。クリエイターは、特に会話での強制的な視点と多くの広角ショットを通して、ヨーヨシナリのキャラクターデザインの誇張された割合を、両方の参加者の顔を同じフレームに平らにすることで典型的なワンツーショットを回避します。大きな、記憶に残る性格のキャストに最適であり、すべてがナイトシティの設定で大きなショットになりたいと思っています。
さらにエキサイティングなことは、トリガーが弾丸時間のようなさまざまなゲーム内の概念の新しい視覚言語を想像する方法です。彼が稲妻の速度で動くと、世界は遅くなり、それを通る彼の道は、時間内に吊り下げられたすべての以前の動きのフレームの静止画である一連の多色の残後にキャプチャされます。 Netrunningの視覚的表現は、世界の色とノイズを調整し、ルーシーが忍び寄る物理的な空間になるため、特にハイライトです。これは、「Guillotine」のDeath Gripsのビデオの背景のように見えるピクセル化されたモノクロの抽象的な世界として登場するサイバースペースです。テクノロジーを通じてこのエンパワーメントの感覚の反対側では、これらの身体の修正と能力の心理的影響を外傷することも視覚的に焦点を当てています。「サイバー心理症」は、キャラクターの目が画面やその他のエキサイティングまたは邪魔なマナーを増やしているというグリッチな視覚を通して示されているためです。誤動作の。
それは単なるスタイルではありません。エドガーンナー持っている、それは楽しませるのに十分です。プレゼンテーションには感情的な力があり、おそらく6回目のエピソード「Girl on Fire」で最もよく表されます。エピソードディレクターヨシユキネコ、ストーリーボーダーおよびアニメーションディレクターのカイカラシ（彼は同等の電動エピソードに取り組んでいましたssss.dynazenon）、骨折した心とグループの分裂の描写における驚くべき野望、そしてシリーズのキャスト全体の感情的な転換点を活用します。銃撃と砕いた頭蓋骨の混乱を介した爽快なクイックカットと相まって、それはまた、その静かな瞬間でさえ、ショーの視覚的な深さの最高の代表でもあります。
また、Yamaoka Akiraのスコアにはエキサイティングな音の多様性があります。彼はゲームの重くて暗いEDMのリズムを再現しますが、レゲエとダブ、ダンスホール、ブレイクビートダンスミュージック、スラッシュ、デスメタルで浮気します。これは、シリーズ全体がエキサイティングな変動に満ちていると言うことです。その洗練された図面は、人類を失った都市の中で個人的な何かの感覚を維持する、クローズアップのより広い、硬い線に道を譲ります。 1人のキャラクターの巨大なサイズ、意図的に汚い絵を強調する、汚れたテクスチャーと信じられないほど詳細な混oticとした絵は、生の片側ではなく人間の手によって描かれた人間であることを思い出させます。これらの同じ鉛筆の汚れは、特にエピソード6では、かなり壊滅的なモチーフとしても機能します。デビッドの友人の一人の顔にクローズアップで目撃された同じマークは、ゆっくりと心を失い、ダビデの長引くマークとして残されています。エピソードの終わり。
ダビデの軌跡と彼が走る人々の小さな悲劇の完全な影響を感じるには時間が少なすぎるでしょう。ミッドシーズンのターニングポイントが彼のアークでジャンプします。これらの変更を販売するために時間外に動作します（そしてほとんど成功します）。とにかく、それはすべての金属の中で自分自身を失う人々の心理的な恐怖を見つけることができます。Tetsuo：アイアンマン- ガンメタルの風の悪夢は、開いた傷から抜け出すことができなくなりました。
これはおそらくショーの最も強いポイントです。それは、不正を感じることなく、キャラクターの心理的な解体を描く能力です。彼が一緒に走っているギャングにもっと夢中になっても、デイビッドは彼が人々を殺すのがどれほど簡単かに悩まされます。これは、体が数だけ残っている一人称シューターの空間の中で真剣に不可能な物語です。 、皮肉なことに、それが描写する人生の安さを増すもの。これらのアイデアの拡大において、サイバーパンク：エッジャーランナーゲームの償還アークから出てくる最もエキサイティングなことです。たとえイマイシと共同を望んでいなくても。この世界に対する彼らの見解を拡大するためのもう少し余地がありました、エドガーンナーゲーム内の概念のエキサイティングで非常に独創的な視覚的表現の境界を押し広げるので、十分にエキサイティングで新しいと感じています。
