ウィキッドの大きな問題：それはミュージカルシアターの宇宙の夜明けを知らせます

それは正しい; Kevin Feigeが幼少期のお気に入りのコミックレベレントスクリーンバージョンを求めてスーパーヒーローの愛好家の要求に留意することで業界をシフトしたように、プロデューサーのMarc PlattとDavid Stoneは、他の何よりも残っていることでブロードウェイの大ヒット作を大画面のジャガーノートに変えました。ショーはステージに存在するので忠実です。ミュージカルシアターのスーパーファンは、マーベルの群衆に加わり、オタクの文化的サブセットから、ジッゲイストの中心にある子供を冷やすように変身させることができます。通常、最新のスパイダーマンまたはアベンジャーズのフリックに関するニュースに焦点を当てた漫画本の映画中心のサイトは、今ではあふれています邪悪説明者。そして、のプロットの詳細に関する一見ニッチな知識邪悪の第2幕は現在、「後に起こることが起こること」と同じように主流の話題ですスナップでアベンジャーズ：インフィニティウォー？」

私たちは、エルファバとグリンダが協力する共有された映画の宇宙から長い道のりにいるかもしれませんアレクサンダー・ハミルトンまたはエヴァン・ハンセン。しかし、MCUを最初に繁栄させたものの骨は間違いなくここで遊んでいます。子供時代のノスタルジックなテキストを見たいというオタク文化の武器の武器化は、忠実に、しかし現実的に大画面で視覚的に視覚化し、それらのテキストのフランチャイズは待機地点までのフランチャイズです。理論が浸透し、期待を築くことができる分割払い間の時間は、映画自体の内容と同じくらい不可欠になります。

同じことは、グリンダのアリアナ・グランデについても当てはまります「人気」への立ち上げこの種のことのために明らかに生まれた誰かのVIMと勇気で。同様に、監督のジョン・M・チューで邪悪舞台から画面への翻訳者を見つけました何よりもファン。一緒に、彼らは彼らの映画をミュージカルにして、オールシンガンでオールダンスの光景にすることを恐れていません。そして、興行収入は、彼らの両方にとって、そしてブロードウェイの映画が実際に主流の成功を達成できると信じている人々の両方にとって、立証のように感じます。

それでも、グリンダが上で歌うように邪悪の2番目の行為、「ある種のコストがあり、いくつかのことが失われることがあります…」

MCUシリーズのエントリと同じように、邪悪この映画には砂糖のような感性があります。家族のエンターテイメントの大きなホリデーテントポールピースのためにかゆみを掻きますが、シネプレックスの壁をはるかに超えて反響しません。良くも悪くも、Chuが提供したのは、ステージ上に存在するミュージカルの本質的に映画のお土産プログラムです。ファンサービスが高く、想像力豊かな適応が少なく、物事を揺さぶらないことに夢中になり、から何もしないことに夢中になります。ショーのファン。

映画はステージショーとほぼ同じ長さであり、それでも私たちを休憩に連れて行くだけですが、画面には驚くほど小さな新しい素材があります。これはの最初の行為です邪悪、えらにパッド入り。曲はカットされておらず、シーンが再配置されていません。ブロードウェイからのすべてが保存され、拡張されており、新鮮なものを作ることへの飢えはほとんどありません。グリンダとエルファバの最初のダンスを一緒にそして、特定のほうきの外観には、たとえば、群衆を喜ばせる可能性が同じです。キャプテンアメリカはトールのハンマーをつかみますでアベンジャーズ：エンドゲーム。

そのアプローチは、スーパーファンがライチョウにすることはほとんどありません。とはいえ、ミュージカルの真の映画の適応を探している人なら誰でも、困惑してしまうかもしれません。

懐かしさへのこの種の簡単な依存は常に不可欠であることに注意することが重要です邪悪。ロバート・ダウニー・ジュニアが最初にアイアン・マンに合った5年前にブロードウェイでデビューしましたが、エルファバが彼女の黒いケープと尖った帽子をかぶったり、彼女のほうきを初めて握りしめたりするというミュージカルのステージングは​​、まさに「そうです」そうですそれがどのように起こったのか」私たちがすべてから見ることに慣れている起源の詩の瞬間キャプテンアメリカ：最初のアベンジャーにクルエラ最近。ショーの2番目の行為は、前編のテーブル設定の地雷原ですオズの魔法使い、かかしから詰め込まれた方法から、なぜライオンがそんなにco病なのか。 （未来邪悪な：永遠に説明の見出し：「グリンダは「彼女の小さな犬のドードー」と言ったときの意味：ドロシーのペットについての5つの楽しい事実。」）

しかし、特に映画館とブロードウェイの両方のミュージカルの熱心なファンのために、この種のファンサービスの変性層の層にはやや憂鬱な性質があります。私はa邪悪映画は、他の映画（またはテレビ番組、漫画など）との映画のつながりが、手元の映画よりも価値があるこの瞬間に非常に適しています。しかし、チューは邪悪：パートIそれでもコピーの奇妙なコピーのように感じます。オズの魔法使い大成功を収めたラマーを支持して忘れられています。画面上、エルファバが彼女のほうきをつかむと、それは西の邪悪な魔女の誕生についてではなく、ミュージカルシアターの有名なキャラクターの誕生についてのことです。それはまるでですこんにちは、ドリー！'s dolly leviまたはジプシーママ・ローズは自分のアベンジャーズの瞬間を持っていました。

舞台ショーを神聖なものとして扱うことは、Chuとのクリエイティブチームにとって名誉のバッジでした誇らしげに述べていますアリアナ・グランデは、「それは聖書だ、あなたはそのラインを削除することはできない」と言って、ソース素材の変更でしばしばalkしている方法です。しかし、元のショーへの信頼は賞賛に値しますが、この種の考え方には、漫画本やスターウォーズのエントリに不条理な制限を課す有毒なファンダムからそれほど遠くないという硬直性があります（「」ルーク・スカイウォーカーは、崖の上にライトセーバーを投げつけませんでした" または "バットマンは猫を食べません」）。

そうではありません邪悪スタンは、いくつかの硝子体の近くに何かを持っていると自分自身を明らかにしました最後のジェダイ否定者。しかし、ミュージカルのすべてのラインについて非常に貴重でサクサンでありたいという願望は、西の邪悪な魔女が彼女のほうきをどのようにしたかについて、2つの160分間の映画になる必要があるので、衝動とそれほど違いはありません。それは動機付けました「スナイダーカットをリリース」ブラザーズ。

スピリットに忠実であり続け、ステージショーに忠実であり、独自の用語で存在できる画面用に新鮮で新しいものを作成する方法があります。それがロブ・マーシャルがやったことですシカゴ20年以上前に、ショーの6つの歌を放棄し、ロキシーハートがスターになりたいという欲求を前景にし、残りの数字を彼女の心の目の幻覚エピソードに変えたという映画のようなうぬぼれを紹介しました。それ以来、一部の映画製作者は、ブロードウェイの適応において同様の大胆さを示しています。ヘアスプレー、ティック、ティック…ブーム！、そしてスティーブン・スピルバーグウェストサイドストーリー本物のスクリーンの適応であり、これらのショーをステージ上で非常に成功させた音楽のエネルギーやダイナミズムを犠牲にすることなく、ソース素材で速くゆるくプレイしています。

それに比べて、邪悪ブランド管理と同じくらい寒くて臨床的に感じます - ステージからスクリーンへの翻訳だけでなく、視覚的にも。映画の洗い流された均質な映画撮影すでに批判されています。映画は、1939年のクラシックの図像にエルファバとグリンダを戻す機会を持っているのは本当ですオズの魔法使い、または少なくともその映画の色とデザインの象徴的な習得からベビーベッドに。そして、私たちは、より具体的で触覚的な生き物を備えた活気のある、より活気のある環境を想像することができました。暗いクリスタルまたはラビリンスそして少ないアントマンとスズメバチ： Quantaeaniaまたはトール：ラグナロク。

しかし、おそらく、映画の最も気分を害する視覚的繁栄は、「重力を排除する」というステージングです。

ステージ上では、それは魔法のトリックです：霧と黒い布の山で隠された桜のピッカーは、彼女がほうきを高く抱いているときに女優を空中に持ち込みます。しかし、私たちが見ているのは、最も爽快で象徴的なものの1つは言うまでもなく、飛行ですドラフト世紀の。画面上では、それは文字通りで、魔法が蒸発しました。ジャックカービーやジョン・バーンのコミックのスプラッシュページの最大主義は、現実に翻訳されると小さくなり、壮大になりそうになります。スラッジ私たちは百万回見ました。

この場合、安全は成功を意味します。そして成功は良いことです邪悪チューとエリボとグランデのための映画、そしてそれが重要なファンのために。このような壁から壁のミュージカルの興行収入の成功邪悪このジャンルにとって正味です。

しかし、MTUがMCUのようなものである場合、安全性は不浸透性を意味する可能性があります。 「ファンのために」映画を作ることは、プロジェクトが最終的に時の試練に耐えられないようにする確実な方法になりました。それがアルフォンソ・クアロンの理由の大きな部分ですハリー・ポッターとアズカバンの囚人映画は、クリス・コロンブスの奴隷的に文字通りの適応よりも、最近ではより暖かく見られているように感じますハリー・ポッターと秘密の部屋。または、なぜマーク・ウェッブの間違いなくより忠実なスパイダーマンのフリックがまだ文化的な揺れを抱いているのかサム・ライミの声の解釈。将来のMTU映画製作者、注意してください：あなたのソース素材を愛し、歌うことができる俳優を雇います。しかし映画を作る、舞台に存在するショーのペイントバイ数のファクシミリではありません。

想像してみてくださいハミルトン見た目の映画バリー・リンドンしかし、感じます幼稚なガンビーノの「これはアメリカ」ミュージックビデオ。またはランキン/ベーススタイルの粘土化ウリンタウン、またはa春の覚醒のスタイルで24時間パーティーの人々。ブロードウェイの素材のより野心的な適応を夢見てはいけません。本物の映画のビジョン、演劇的な敬意、強力なボーカルチョップが相互に排他的ではないものですか？

今のところ、邪悪うまくやっています。ブロードウェイショーの福音を、ステージ上で見る機会がなかった人に広がり、何年も前に彼らがそれに恋をした理由を思い出させてくれました。しかし、それは素材に対する独自のユニークなテイクを備えた独自のファンダムを作成していますか？最初のリリースのフープラの後、ほこりが落ち着いていて、カーテンの後ろの男を本当に見ることができると思われます。第二法：限定。